中国古典文化源远流长，浩如烟海，谁能一个猛子扎下去，畅游濯洗，或则强筋健骨，或则生发丽质。其凤先生先是读中文系，寻着传统文化的一个缺口就游进去了。毕业后，返回岸上，稍事歇息，复又探入，在古纸堆中寻觅。这回他网上了一条大鱼：《刘墉研究丛稿》。这部刘墉研究的拓荒力作，加之后来的《宋徽宗与文人画》，让他坐实了其在当代美术研究领域的地位。

当年大学宿舍里四溢的墨香，为他埋下了其后作为书家张扬的伏线。他带着一双探求的目光，在现实与历史之间往来穿梭，在哲学与美学之间尽意淘洗，在理论与实践之间搭建双翼。所以他的起飞，注定高远。

他怀揣着古人寄出的信函，流连于碑贴之间，于字骨与筋里之中复原历史的模样，查对文化的丝丝纹理。他把对“字”的书写作为另一种回答，用书艺为我们呈现出一个别样的世界。

汉字不单纯是字，尤以象形字为甚，它代表着古人对社会、自然、命运和哲学的认知。对汉字的书写必存敬畏才是，必张扬其血肉生命才是，必掩映不住其历史风云才是。籍此，也便可以厘出书家、书匠、工具性书写的区别。

其凤先生的字既饱满厚重，又灵动飞扬，一派盎然生机。它以古人的筋骨，生发今人的血肉，让一条艺术的长河，映照出楚辞离骚、汉赋晋风、唐诗宋词的影子。就其书艺，国内有数位大家对其点评与肯定。对那些风雨过往，那些雷鸣电闪，那些书踪艺理，那些尺短寸长，早有研判者一一述及。更有喜其作品者四处搜罗藏存。

我从其凤先生的书法作品中看到了人。隽秀的小楷，像邻家小女，安静地待字闺中，最是那一低头的温柔，不胜娇羞。神闲气定的行书，像傍晚河边漫步的人群，脚下悠悠，观世间日出日落，看长天云卷云舒。收放的草书，恰如阵前的将军，霸气满怀，仰天长啸，八千里路云和月。或如苏轼所言：乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。

我从其凤先生的书法作品中看到了花草树木。以我浅薄的眼光，我以为其风先生对隶书是有所改造的，我印象中的隶书多为垂柳模样，摇曳生情。但他的隶书似与白杨有过嫁接，多出硬朗挺拔之意。草书是亘古山脉，也似山脉上的墨松，暮鼓晨钟，潮起潮落。一字儿排开的小楷，像朵朵野花兀自开放。亦似草坪，齐整地透着生机。

我从其凤先生的书法作品中看到了季节。春天的生机、倦怠和庸懒，夏日的清凉、炎热和暴雨，秋日的绚烂、饱满和忙碌，冬日的墩实、稳固和沉寂。

我从其凤先生的书法作品中看到了哲思与美喻。作品的布局与格调，风格的沿袭与创新，神韵的厚重与飘逸，笔画的长腿与短板，空间的密集与疏朗，用笔的实划与淡抹，如此等等这些对立和矛盾的元素都得到了较好的平衡与抚慰，它们在想互交融与裹挟中趋向和谐。

其凤用书艺为我们呈现了一个别样世界，让我们感受到了书法为我们带来的魅力与精彩。

清代学者王国维曾在《人间词话》中极具诗意地概括了读书的三个境界，初级阶段：昨夜西风凋碧树，独上高楼，望断天涯路。深入阶段：衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。境界阶段：众里寻她千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。一个人的书法艺术或许也会有这么大致相同的三个阶段。艺无止，韵无限，其凤先生或许可以在第三个阶段上更多一些攀援。