抒情唱法加上高速破音扯嗓的嘶吼技术，有亮点，但是技术不太稳定。

 

孙燕姿的咬字和唱法是这一代8090后女生经常模仿的对象，但她可能太紧张了，前面普通的唱法部分尾音就狂抖，靠修音修回来勉强可以听。后面的又是汪峰梁博那种高速破音嘶吼，感觉这个技术这几年有点火啊~~~作为第一个在中国互联网系统性阐述这个唱法的人，我感觉到有机会可以进一步分析一下。张楠的一些高速破音用力过度，声音飘了，但是胜在唬人，这个技术还是很难控制的，作为女生不容易。

 

2  张姝

长相是女版卓义峰（卓义峰不是很出名，之前来过好声音，唱张雨生的我期待）

 

最近男生不像男生唱，女生都不像女生唱似乎才体现厉害，这位张姝也玩嘶吼。她用的嘶吼不是高速破音流派的，而是在稳定的混声close中音的基础上加上小舌音和其他通道颤动做出来的。所以是不会有破音的类似听感，是很顺畅的。苏见信有用过。

 

从改编的角度又是偏布鲁斯 摇滚，跨界越来越吃香。只是我很遗憾觉得张姝的撕裂用的过多，惊艳之后太长久就难听了。点缀的技术用来当饭吃，不是很理想。

 

 

3.张磊

 

发声点高级漏气音色，做出立体声双通道

 

哈林的点评亮了..点评到点上了.民谣经常被诟病的就是不体现发声唱功（或者说回避对发声的体现）。在我是歌手上，李健用实际行动证明，民谣也是可以玩高级发声唱功的，那些回避的是因为没有把心力放在发声的挖掘上。但这个其实也不宜提倡，因为分心玩音色了，那么感情语感就很容易折扣，逼格和技术，不能两全啊

 

从这个选手的表现上，我可以点出他的声线上特色在于立体声双声道的漏气点音色，这个是很值钱的。类似林俊杰。声带发声的动作本身就造了第二个点来安全的漏气.并且塑造了可以放大这个音色的共鸣通道。这不是一个单一的技术，是一个完整的发声——通道的配合。

仔细听，第一段拥”抱”你是唯一没有立体声的发音.. 

从民谣的路线和他的唱功来说，这是一个内外兼修的男人。而且他本身很有才华，和妻子很相爱，得到家庭的支持，他更多的精力全部放在了对音乐的热爱上。这个人很了不起。 

Btw，他也是离开东北的人……..

 

4 王飞雪

 

典型的音乐人婚姻啊

 一看台下弹吉他的丈夫出现，我就想到了龚琳娜和老锣，黄绮珊和前夫涂惠源，还有很多国外的著名女高音和自己的指挥家、演奏家丈夫（我记老外名字比较弱）。这种婚姻往往是女高音和音乐人的结合，音乐版本的女性负责貌美如花（声音高亢华丽）、男人负责挣钱养家（苦逼的写歌弹伴奏）。这种合作伙伴式的婚姻模板屡见不鲜。

 

再看看王飞雪的样子，脸上毫无女性的害羞表情。笑容肌肉没有一丝婉约。立刻马上瞬间几乎可以完全判定，这是一个唱摇滚高音的女子。脑袋的画面中飞过一行弹幕：华丽的嘶吼，沧桑的高亢.然后事实证明了我的猜想。 

她说自己不是职业的，我不是很相信，这个婚姻结合，而且这种唱了酒吧很久的闭合发声痕迹，一唱歌就马上露出来了。除了一处开头的小不稳定。整体拖长音都太酒吧，很明显油了。 

当然她唱的是很投入，选导师选了男老师，也是老江湖比较稳妥的选择。

 

5 王帝

装嫩，其实是超高手啊 

《别找我麻烦》也是我经常推荐别人的歌曲。这首歌蔡健雅写的非常好。我也听过N个人的演绎，但是王帝超乎了我的想象。弱声和怒音很自如。而且听他唱歌真的很快乐的事情。

 也许和武术世家的体术基因。这个声带肌肉控制和节奏感，都太棒了。

 而且他是反过来点评导师的第二个人。之前一个是第二季的孟楠。说明肚子里有货有思考的学员，确实和普通参赛的纯歌手是不太一样的。

 

6 柳畅源

 讲话都是rap节奏，我琢磨以为是个高手。我了个大草。唱的是什么玩意。

 

改编了啥，换了歌词，还六国语言，根本听不清楚的，六国语言有什么意义？还不是念毛巾？我就说那个德语发音，基本都是错的。倒也不是非要念清楚就好，而是这个改编毫无意义。特别是为了支持这么快的咬字，他用的是憋一口气并且很损伤的咬字方法，到后面撑不住就连环破音了。居然转身了，太让人失望了。节奏感是不错，但我相信比他节奏感好的是，仅仅是这样还不算唱歌，他应该好好去打鼓。

 那英也得了健忘症（似乎经常犯，最近记不得张惠春），居然说是好声音第一个纯饶舌的…(不出名的学员们都好苦逼啊，完全被遗忘了)

 

7蒲悦 

才16岁。没转身暴露的是选人机制有问题

 

也是立体声，磁性漏气发声点。唱歌在这个年纪是很不错的。我觉得好声音的选择标准，各种精神分裂。又要现场高水平的，但又不能太油，要年轻的，又嫌没有历练，玩不出花样。

 所以什么样的选手才是好声音导演组和导师组心中理想的呢？有颜值的，年轻的，有唱功的又不太油的，又有特点让人记得住的。这太难了，选出来以后还不见得会被好好包装，中途还有可能被各种黑幕中途淘汰。我觉得这样选人选下去，好的一个都出不来。

 

很可惜

 

8 江源东

中西音乐异曲同工，深刻研究就会有回报

 这个类型的人让我想起第一季的权振东，不但名字有同一个字，人的类型也相似。他们相似在哪里呢？我也说不好。从面部表情和舞台的爆发力的反差，我感觉这两个人都是极度闷骚的类型。而且好专研，挖的很深。

 这个中国风是个假幌子，因为中国风是最近几年才去被流行音乐吸收的，更多的底蕴在R&B里面。我们的民族文化其实要被解构后，被现代音乐重新填补，才能被新一代年轻人所接受。但有意思的事情也是，我们戏曲以前的转音，和现在R&B是很相似的。在好声音之前的王洪迪也是具备把R&B和中国风结合的人，其实他原本是研究欧美唱法的。这个中西文化的巧合是很值得研究的事情。 

江源东也开始点评几位导师了。好声音这几个人谈话非常有内容的选手，都是蛮有实力的。

  

9马吟吟

 

那英确实是不太懂音乐，连“自由式”的爵士都说出来了，爵士本身就是即兴的意思，怎么会有自由式的爵士呢？？扯回来说选手，正如汪峰点评的那样，把自己的特点发挥了出来，其实关键是把中文的语感融进去了。华语乐坛，王若琳做这个比较牛逼，马吟吟这个现场也不错。很多唱爵士的人，其实只是模仿老外在唱，英文歌好像很屌，一唱中文就原形毕露，完全没有律动和语感。

 

选择哈林我觉得和她大胆离家，离开母亲的声乐权威，是同样的思维逻辑下的。哈林的离经叛道，没有限制，爱玩的特点，希望能给马吟吟好的帮助。

 

10.黄霄雲

 炫技稍微太多了点

 前面声音是很靠后的。一般只练流行乐的女生不会这样，这个发声是夹带了美声等正统训练的结果。时代在进步，就算硬是教美声，90后00后也不喜欢唱那些教科书歌曲了。这样拿来唱流行歌曲也是可以的，有天后的潜力，但是妹子现在还是太爱炫技，尾音暴露很多就很沉重诡异的哭腔转假音。 

总体来说听的很累。炫技成功的获得了转身，以后注意收敛些会比较好。能力是超过常人的，但是炫技的渴望也超过常人。 

本期的发声口味总体是偏重的，各种撕裂音、高音、嘶吼、哭腔。最惊艳的是王帝和江源东。他们俩没有把技术玩过头。演唱技术，现在不是大家没有，而是变成过剩的阶段，知道怎么用，用的度，就更重要了。少就是多，这句现代主义的话，在音乐里也可以多体会一下。一个概念，做到位，不是看数量，而是看影响力。综合的结果。不要追求技术有多少用多少，所有的技术，最后要为音乐作品的想法和目标服务。脱离了歌曲的主旨，那么唱功和耍杂技毫无区别。