导演M·奈特·沙马兰擅长以B级片的叙事方式讲述惊悚悬疑的故事。跟其他风格导演不同的是，影迷总是期待沙马兰能够带来媲美《第六感》的出其不意。这似乎成了沙马兰作品挥之不去的一个诅咒。于是，沙马兰不断尝试拿视觉特效营造的景观讨好观众。这次，他甚至放弃了亲自原创故事的特权，基本照搬了原版动画，打造了一部彻头彻尾的景观电影。

对奇幻大片来说，异域风情是影片的一大卖点。像《夺宝奇兵》《木乃伊》和《阿凡达》等片中的一大卖点便是异域风情。几百年前的东方对西半球的人们来说充满神秘，现在依然。《最后的风之子》中便大秀了古老的东方文明。此外，沙马兰借业内老大工业光魔（ILM）的强大电脑特效技术营造了一个示范级的奇幻世界。  

东方想象

相较于沙马兰此前执导的其他影片，《最后的风之子》是最东方的一部。沙马兰之前执导的影片中，从《第六感》到《灭顶之灾》，悉数在讲述西方世界发生的离奇故事。在好莱坞制片人体制下，沙马兰的东方背景被隐匿了起来。在《最后的风之子》里，他的血统终于被激发了出来。

尽管沙马兰将动画原著中的中国元素替换成了印度元素，却并不影响影片的观赏性。同西方文化一样，东方元素一脉相承，融会贯通。更重要的是，印度文明较中华文明更为久远。中国古代便称印度为“中土”，要派圣僧作为使者前去朝圣取经。影片杂糅的古老东方艺术的服装、道具和布景并未一味谄媚古印度，而是果断地营造出了一种似是而非的意境。

片中人物的服装设计得极富东方色彩。宽大的衣袖和王族衣领上的刺绣等等都有着东方情结。沙马兰并未采用香港电影的快节奏武打风格，而是让一切慢了下来。片中人物打斗起来一招一式非常舒缓，很有太极意味。古老的印度文明里也有武术文化，只是曾经的印度武术跟片中的招式是否原汁原味无从查考。

片中四大种族及对各种元素的运用掌控看似受中国五行文化启发，实际却出自佛教中的四大元素——“地、水、火、风”。中国五行里的“金、木、水、火、土”相生相克，影片里的四大种族也差不多如此。试想，如果实力相差过于悬殊，某种族势必灭亡或被同化。那样后来的历史编纂者便会把安昂等人称为“影响祖国统一的乱党。”

影片里的奇幻怪兽也极富东方风情。由于动画原著观众群年龄偏低，因而动画版的怪兽风格趋向于吉卜力动画。六腿野牛阿柏在原版动画里的样子很像龙猫。电影版对其加以改进，但总体外型看上去仍旧对社会基本无害。片中包括科莫多犀牛在内的其他生物也并未采用《指环王》的惊悚奇幻风格，更多趋向于日本的“卡哇依”路线。

东方建筑的出现是《最后的风之子》的一大亮点。跟《夺宝奇兵》和《木乃伊》等片不同的是，《最后的风之子》并不惊悚。本片强调的是一种精神的力量，因而无需神秘的洞穴或黑暗的墓室这类封闭空间制造恐怖气息。片中打斗戏多发生于室外，这给了东方布景外观极佳的展示机会。观看影片时有种游历伦敦皇家邱园的感觉。

片中美轮美奂的北水善国城池令人印象深刻。该国城池很像《指环王》中的白城——米纳斯提力斯。不同的是，前者东方得彻底，后者西方得干脆。表面文化背景的不同难以抹煞二者的异曲同工。《指环王》里白城烘托了人类的无辜。《最后的风之子》里的白城则象征友善与平和。画面中精美的东方雕梁令人有种不忍破坏的圣洁。在这修炼的安昂与景物浑然一体。人和景表达出了古老的东方哲学与审美。这样的搭配在秉承原著动画的风格之余保留了最纯粹的东方想象。（电影发狂/文，转载请注明出处）

*原文刊于《新浪网》