《白银帝国》里有张铁林、郭富城、郝蕾这样大眼睛双眼皮儿的偶像级明星，又有父子两代乱伦一个女人的情节，因而该片令我心驰神往。这部影片宣传时噱头很多，最八卦的是片中的古董道具、CG和郭富城的美容经。然而，看完该片，让我眼前一亮的竟是片中不错的戏剧表达。

中国人玩儿戏剧年头不长，因而中国的编剧和导演常是奥斯卡奖的旁观者。《白银帝国》递进式地交代了父与子，及这对父子跟一个女人间的关系。随后父子间的剑拔弩张，男人女人间的爱恨情仇，都被挥洒得淋漓尽致。虽然影片由“琼瑶式”大眼睛双眼皮儿的俊男靓女担纲，但剧情张力上可看性很强。

影片的道具确实精致，有种非常真实的美。尽管这些布景道具跟偶像明星混搭在一起，很有种补拍结婚照的感觉。总体感觉梳洗打扮后虽然人工痕迹较重，但终究还算好看。

剧本的主题上，该片也相对深刻。儿子不想重复父亲的专横自私，一心希望挣脱父亲影响的情节很能引发人们共鸣。此外，对厉治还是仁治的辩证也极为到位。有人引申该片是“法制”与“德治”的区别，未免有些牵强。如果“德治”真的有效，那么中国将是全世界制度最发达的国家。

通常从其他艺术领域转行做导演的人都会有老本行的痕迹。当然，这样的痕迹有好有坏。像著名的奥森·威尔逊，从广播行业转行进入导演行业后，拍的《公民凯恩》就有着极强的广播叙事痕迹。这是好的例子。坏的例子也有，道具师出身的《AVP4》两位导演便重特效而轻戏剧冲突。当然，做戏剧出身的导演中有十分出色的，比如山姆·门德斯。可惜姚树华不是门德斯。

《白银帝国》里最糟糕的是镜头运用。导演舞台剧出身，显然对镜头的表现力缺乏认知。本片画面中绝大部分镜头只是纪录，没有多余表达。此外，对广角镜的过度应用也削弱了影片的唯美感和现实力度。这样的画面还不及A片来了老道。至少镜头上，A片可以给人愉悦的感觉。相比之下，陈凯歌和张艺谋这对中国电影的两大豪乳是值得表扬的。至少他们的电影里，不论逼仄的空间还是广袤的环境，都有种唯美的经典气质，画面里也能读出更多东西。

《白银帝国》是部重戏剧冲突，轻影像表达的电影。因而该片显得一块板子长，一块板子短，看上去有些别扭。（Mr. Olympia/文，转载请注明出处）