渐入佳境

尽管霍华德·肖在电视领域创作过许多轻松欢快的乐曲，但进入电影行业的最初五年里，他始终在为惊悚片创作背景乐。这也成了他在好莱坞独特的标志。

同大卫·科南伯格开始合作后，肖跟科南伯格建立了牢固的合作关系。除《死亡地带》（The Dead Zone，1983）外，科南伯格的每部影片都是由霍华德·肖进行配乐的。他们后来合作了《录像带谋杀案》（Videodrome，1983）、《变蝇人》（The Fly，1986）、《孽扣》（Dead Ringers,1988）、《裸体午餐》（Naked Lunch，1991）、《蝴蝶君》（M. Butterfly，1993）、《超速性追击》（Crash，1996）、《感官游戏》（eXistenZ，1999）、《蜘蛛梦魇》（Spider，2002）、《暴力史》（A History of Violence，2005）和《巨塔杀机》（Eastern Promises，2007）等片。

1984年，肖为喜剧片《世无定事》（Nothing Lasts Forever）创作了轻车熟路的音乐。此后，找肖配乐的影片类型终于不再拘泥于科幻惊悚题材了。打这以后，他先继为《下班后》（After Hours，1985）、《纳丁》（Nadine，1987）和《任我行》（Moving，1988）等喜剧片创作配乐。

1988年，喜剧明星汤姆·汉克斯主演的小成本故事片《飞跃未来》（Big，1988）获得了空前成功。霍华德·肖的努力也受到了认可。

1993年，肖配乐的轻喜剧剧情片《窈窕奶爸》（Mrs. Doubtfire）受到广泛好评。同年，他为乔纳森·德姆（Jonathan Demme）配乐的剧情片《费城》（Philadelphia）大获成功。影迷记住影片之余，也记住了片中并未喧宾夺主的配乐。

有了这些成功，肖并未因此放弃为中小成本的惊悚片配乐，而转投商业题材。相反，此后霍华德·肖始终坚守着这块阵地，并为大量惊悚片创作了背景乐。因为1991年，由霍华德·肖创作背景乐的《沉默的羔羊》（The Silence of the Lambs）捧走了奥斯卡最佳影片奖。这是第一部由霍华德·肖作曲的奥斯卡最佳影片。这也是对肖艺术成就的最大肯定。此后，他继续发扬自己阴郁的配乐风格。

随后，他又为蒂姆·伯顿的伪山寨电影《艾德·伍德》（Ed Wood，1994）创作了配乐。时代感强烈的声音配合现代交响乐的效果同样获得了一致好评。

不久，转型成为电影导演的MV导演大卫·芬奇有了执导惊悚悬疑片《七宗罪》（Se7en，1995）的机会。于是，他找来肖为这部影片配乐。肖创作的交响乐极富风格，给人以强烈的包围感，令人印象深刻！此后，肖跟芬奇又先后合作过《心理游戏》（The Game，1997）和《战栗空间》（Panic Room，2002）。这两部影片的配乐同样精彩。

自从霍华德·肖于1985年同马丁·西科塞斯（Martin Scorsese）合作过《下班后》后，多年来两人再未展开过第二次合作。直到2002年，十七年后，他们这才有了再度合作的机会。肖为《纽约黑帮》（Gangs of New York，2002）创造的配乐极富古典气息。悠扬的提琴声把人们带回了美洲大陆缺乏秩序的移民时代。此后，肖还为西科塞斯的大制作——《飞行者》（The Aviator，2004）创作了时代感很强的背景乐。

王者辉煌

真正为霍华德·肖带来荣耀的是《指环王三部曲》。肖音乐里的古典气质和艺术质感令他得到了为这三部套拍大片配乐的机会。肖在这三部影片的配乐中加入了更加主流的元素。他让影片的背景乐有了明快的元素和容易让人记住的曲调。这些成了《指环王三部曲》符号般的标志。

霍华德·肖多年来的努力终于得到了回报。2002年，《指环王之护戒使者》（The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring）赢得了奥斯卡最佳原创配乐奖。

2003年上映的《指环王之王者归来》（The Lord of the Rings: The Return of the King，2003）获得了空前轰动。这部大片是继《泰坦尼克号》之后，第二部全球票房突破十亿美元的电影。同样，这部影片捧走了十一项奥斯卡大奖，继而成为有史以来第一部在奥斯卡颁奖晚会上捧走两位数提名中全部奖项的影片。颁奖晚会当晚，霍华德·肖拿到了最佳原创配乐和最佳原创歌曲两项大奖。

《指环王三部曲》的OST唱片销量很好。除在多个国家发行外，这张OST唱片还特别发行了豪华珍藏版。三本珍藏版唱片昂贵的价格也是史上罕见的。(Mr. Olympia/文，转载请注明出处）

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