[概念]

   “网生代”电影：是指在互联网社会语境下，从内容、传播、评论、产业等各方面发生的一场电影新变革。这场变革，不仅是极大程度上带动融合如：网络文学、网视频、电子商务、电子游戏、演出等其他文化消费领域的发展路径，还是中国电影重拾民族信心，更是让中国从电影大国迈向电影强国的重要策略。可以说，中国电影从商业模式上只分为“网生代”前和“网生代”后。                   

   注--“网生代”：泛指年轻的活跃的网络用户群。他们多半是伴随着计算机、网络技术与生活成长起来，并在数字化、网络化娱乐中成长起来青年一代。 

【特点】

    文化消费式自恋、碎片化表达、虚拟与现实互动等三方面，构成了“网生代”电影的基本风貌。能否将“影响”转换为“价值”，是现阶段评价“网生代”电影及导演的最重要指标！

   “网生代电影导演”，包括两类：一是，“学院派”，另一类是“跨界派”。

“学院派导演”代表作：《老男孩之猛龙过江》（编/导：肖央），《脱轨时代》（导演：五百），《飞行日志》（编/导：韩可一）等               

  “跨界派导演”代表作：《小时代》（编/导：郭敬明）、《后会无期》（编/导：韩寒）

“网生代”电影崛起的标志性时段为：2014年暑期的中国内陆。

 标志性影片为：《小时代》系列；《老男孩之猛龙过江》；《后会无期》

 标志性企业为：乐视影业

 【影响】  

    这场变革的影响不亚于，上世纪二、三十年代的电影先锋派和蒙太奇学派；四、五十年代的意大利新现实主义；六十年代法国新浪潮运动。它的影响侧重不仅是对电影本体的，更重要的是由电影产业带动的多方面文化消费领域的互动式发展。

【扩展阅读】

分析“新生代”和“网生代”电影及导演群，其迥异和规律是有迹可循的。我把他们大体分为三类，这也将是中国乃至世界电影主流商业片的三大类别。

1）学院派：录像带的一代。是指在专业艺术院校，受到过良好的影视、戏剧的教育，混同着中国录像带、VCD/DVD市场的蓬勃发展，而成长的一代影人。这一批导演有相当一部分不是来自电影导演专业，而是如美术、广告等其他专业。

特性：

姿态：激进文化消费主义。为小资影迷代言。（如：自己借筹钱拍戏，自己海外公关）

本体：强调电影与现实的联系。

策略：由电影话题放大到社会话题。抄袭、借鉴；类型电影的本土化改造。

旨趣：模仿美学。概念先行。通俗文艺片与类型片的混杂。

发展：作者性减弱，类型性渐强。通过的不断的矮化、弱化作者性，满足类型电影的创作。

代表：陆川、宁浩、乌尔善、金依萌、陈耳等

对第六代向新生代转型起着承上启下的代表人物是宁浩。他是从《香火》《绿草地》带有明显文化启蒙性作品，迅速转型为模仿外国类型片的创作道路上。

2）演生代：演员转型为导演。

姿态：机会文化消费主义。为自己及自己的电影偶像代言。

策略：身份话题。片场经验。身份的叠加。

旨趣：自我经验美学。自恋。偶像电影史。

发展：主观感受。演与导的名利权衡。

代表：姜文、徐静蕾、徐铮、赵薇、陈思诚、邓超等

3）网生代：是指在互联网社会语境下，从内容、传播、评论、产业等各方面发生的一场电影新变革，甚至可以说这是中国电影只分“网生代”前和“网生代”后。

特性：

姿态：渐进式的文化消费主义。为碎片化的网络流行产品代言（图文、流行歌、流行语、视频、社会话题等）。

本体：强调生活的现实与网络的虚拟的杂糅与关联。

策略：社会热门话题。广场效应。互动、同构、并置、游戏。基于粉丝的口味设计较长产品线。

旨趣：接受美学。公共话题。

发展：将广泛商业元素进行类型化、流行化编码，以黏合、扩大更多粉丝。

代表：郭敬明、肖央、韩寒、五百等

“网生代”电影，又可分为“泛学院派”如：肖央、五百和“跨界派”如：郭敬明、韩寒。

                                                                                                                            文/王旭东