《四大才女图》当代·王俊英
古代琴棋书画四大才女赞
（散文诗四首）
在中国数千年的历史长河中，留下姓名的女性寥若晨星，名垂青史的“才女”更是屈指可数。对于“中国古代四大才女”的人选，民间有两种说法。一说为卓文君、蔡文姬、上官婉儿、李清照；另一说为卓文君、班昭、蔡文姬、李清照。对此，著名女油画家王俊英在她的《四大才女图》中表示出了自己的不同观点。王俊英认为，我国民间传统说法中“四大才女”的划分标准模糊、概念笼统，不具公信力，理应从琴、棋、书、画的角度重新予以评判归类。
在《四大才女图》中，王俊英一举颠覆了民间传统说法中的“中国古代四大才女”，分别从琴、棋、书、画的不同领域甄选出了四位古代女性“国手”——蔡文姬、妙观、卫夫人、管道升。蔡文姬弹奏的《胡笳十八拍》堪称千古绝唱，妙观是有史记载的围棋女国手，身为“书圣”王羲之书法启蒙老师的卫夫人书法古今女子第一从来没有争议，“元人冠冕”赵孟頫妻子管道升被称“画坛第一夫人”也早有定论。王俊英认为，从琴、棋、书、画各选其一的标准来重新定义“中国古代四大才女”，比泛泛而选理应更具科学性和说服力。
蔡文姬，东汉末年的才女，以其卓越的琴艺和深邃的文学造诣而著称。她弹奏的
《胡笳十八拍》以其悲怆的旋律和深刻的情感，成为了中国古代音乐史上的经典之作。
（右图为AI图像生成）
蔡文姬：胡笳十八拍中的悲怆与坚韧
在历史的风沙弥漫之处，蔡文姬静坐，面前是那把能诉说万千思绪的琴。她的手指轻轻搭在琴弦之上，即将奏响那曲动人心弦的《胡笳十八拍》。
大漠的风沙在营帐外呼啸着，想要冲破那一层薄薄的帷幕，闯入这属于蔡文姬的一方小天地。她的目光中透着无尽的忧伤，像是被命运的巨手重重揉碎的星辰。妆容已然因为岁月的颠沛和心灵的悲苦而略显憔悴，可她的身姿依然有着一种难以言说的高贵，那是骨子里的汉室风华。
当手指拨下第一弦，那《胡笳十八拍》的音符像是从她灵魂深处流淌而出的热泪。每一个音调都充满了对故乡的思念，那故乡的山川、河流、亲人，如同在眼前闪烁的幻影，却又遥不可及。胡笳的声音在营帐中回荡，仿佛将大漠的孤寂与寒冷都一并裹挟而来。
她拍弦而歌，歌声里有被掳至异邦的屈辱与痛苦。那是一个女子在命运的洪流中无力的挣扎，是从繁华的中原大地被抛入蛮荒之地的巨大落差。她想起离别的亲人们那绝望的眼神，想起那战火纷飞中汉室的山河破碎。
然而，在这悲怆之中，亦有着坚韧的光芒。她的弹奏从低缓的哀伤渐渐有了力量，如同在黑暗中努力寻找出口的烛光。蔡文姬在讲述自己的遭遇，也在诉说着对和平的渴望。那十八拍，一拍一拍，像是在叩问命运的大门，何时才能回归那魂牵梦绕的故乡？
谁在聆听啊，能听懂这乐音中那深深的哀愁与无尽的思念？这乐声穿越了民族的界限，成为人在苦难面前共同的悲鸣。蔡文姬弹奏着，仿佛将自己的一生都融入了这胡笳十八拍之中，那是一段用音乐书写的历史长卷，是一位女子不屈灵魂的呐喊。
当最后一个音符在空气中消散，蔡文姬的手指依然停留在琴弦之上，仿佛还沉浸在那一段悲喜交加、曲折坎坷的人生乐章里。她用一曲《胡笳十八拍》，在历史的长河中留下了一抹凄美而又充满力量的色彩。
妙观，是有史记载的围棋女国手。妙观在围棋界的成就，以其女性的身份，
在男性主导的围棋世界中脱颖而出，赢得了世人的尊重。（右二图为AI图像生成）
妙观：棋盘中的巾帼传奇
在岁月的长河深处，妙观如一颗璀璨而独特的星子，闪耀在围棋的浩瀚天空下。
她端坐于棋枰之前，一袭素衣，却有着一种让人不敢小觑的气场。周围的空气仿佛都因她的专注而静谧下来，那棋盘上纵横交错的线条，如同命运的经纬，在她的眼前展开了一个充满无限可能的世界。
妙观的手指纤细而灵动，轻轻拈起棋子，就像是拈起了命运的筹码。当棋子落下，清脆的声响如同敲响了智慧的钟声。她目光如炬，那双眼眸里似有星辰在闪烁，在棋盘上寻找着每一处战机与破绽。每一步棋，都是她精心谋划的战略，是思维舞蹈的步伐。
在男尊女卑的年代，她以女子之身，登上了围棋的大雅之堂。周围有质疑的声音，有轻视的目光，但妙观就像棋盘上那最坚韧的棋子，不为外界所动。她独自在黑白交错的世界里探索、钻研，将自己的心血与灵魂注入一方小小的棋盘。
她的棋风犹如幽林深处的清风，看似轻柔，却暗藏玄机。妙观用自己的智慧和技艺，在棋盘上构建起一道道防线，又如同敏捷的猎手，随时准备冲破对手的壁垒。每一局对弈，都是她与对手的思想交锋，是一场没有硝烟的战斗。
她的存在，是对那个时代女子固有命运的挑战。妙观不仅仅是在下棋，更是在谱写一曲属于女性的自强之歌。她的身影出现在棋室之中，成为那些渴望突破传统束缚的女子心中的灯塔。
随着时间的推移，妙观的名字在围棋的史册上熠熠生辉。她的传奇如同那精妙的棋局一样，被人们传颂、敬仰。她在棋盘上留下的每一道痕迹，都是智慧的结晶，是女性力量在古老棋艺中的伟大彰显。
如今，岁月已逝，但妙观的故事仍如同一股清泉，流淌在围棋文化的脉络之中，激励着一代又一代的棋手，不论男女，去追求棋盘上的极致，去书写属于自己的精彩篇章。
卫夫人，被誉为书法古今女子第一人。她的书法造诣深厚，笔法遒劲有力，布局严谨而又不失飘逸。
她的书法作品，既有力度又有柔美，既有传统又有创新。（右上图为卫夫人书法作品）
卫夫人：墨韵中的女中翘楚
在书法的历史长卷中，卫夫人宛如一颗熠熠生辉的晨星，以独特的光芒照彻古今。
她静立在书案之前，周围的世界仿佛都因她的存在而染上了墨香的雅韵。一袭衣袂随风轻拂，恰似那笔下灵动的笔画线条。阳光透过窗棂，洒在她面前的宣纸上，仿若为即将诞生的墨宝铺就了圣洁的舞台。
卫夫人的手，纤细而有力，那是被书法艺术滋润的手。当她提起毛笔，仿佛握住了整个书法的乾坤。笔尖轻点墨池，那饱蘸浓墨的笔锋就像积聚了千钧之力的灵物，即将在宣纸这片广袤的天地间纵横驰骋。
她落笔的瞬间，墨色在纸上晕染开来，犹如一朵墨色的花在静静绽放。每一笔都蕴含着她对书法深邃的理解，一横似千里阵云，凝重而舒展，那是她心中对天地辽阔的感悟；一竖若万岁枯藤，坚韧而苍劲，诉说着生命的顽强与不屈。笔画之间的呼应、连贯，好似舞者间的默契配合，行云流水间尽显韵律之美。
在那个男子主导书法艺术的时代，卫夫人以女子的身份脱颖而出。她的书法室里，常常传出研墨的沙沙声和笔锋与纸面摩挲的声响，那是她与笔墨默默对话的声音。她无视外界的质疑和偏见，一心沉浸在书法的世界。她用自己的笔锋，打破了性别的藩篱，为女子在书法的殿堂里争得了一席之地。
她的书法作品，犹如星空中最闪耀的星座，吸引着无数后人仰望和学习。学者们聚集在她的作品前，细细揣摩那笔画的精妙，领悟那墨韵背后的心境。卫夫人的书法，不仅仅是线条和墨色的组合，更是她灵魂的映照，是她一生对美、对艺术执着追求的结晶。
时光流转，卫夫人的名字在书法的星河中永远闪耀。她的故事激励着一代又一代的女子，拿起笔来书写自己的梦想与才情。她就像一座永恒的灯塔，为那些在书法海洋中航行的人们指明方向，那方向，是通往艺术至高境界的道路，满溢着墨香与智慧的光芒。
管道升，被誉为画坛第一夫人。她的画作以其细腻的笔触、生动的形象和深刻的内涵而著称。
她的画作，不仅是对自然的赞美，更是对生活的热爱和对艺术的追求。（右图为管道升画作）
管道升：岁月长河中的才情画卷
在历史的幽深处，管道升宛如一颗璀璨而又独特的星子闪耀。
她生于江南的灵秀之地，那片水乡泽国，似是天公打翻了墨汁瓶，晕染出无尽的诗意与才情。自幼，管道升便在这文化的氤氲中成长，宛如一枝静静生长的幽兰，默默汲取着艺术的养分。
岁月悠悠，命运的轨迹将她与赵孟頫相连。那是怎样的一场邂逅啊，恰似星子遇见了月亮，他们以才情为媒介，在文化的星空下撞出璀璨的火花。赵孟頫，这个名满天下的大才子，在见到管道升的那一刻，心中便种下了一颗爱的种子。而管道升，亦在赵孟頫的眼中，看到了自己可以倾注终身的知音。
她是一位卓越的画家，笔锋在纸间游走，似有灵犀。“墨竹幽篁韵不凡，铁鞭蛇影势浑然。”她笔下的竹，节节挺立，带着一股倔强的生命力，那是她内心坚韧的外化；她绘就的梅，傲雪凌霜，在寒冬中独自绽放，恰似她面对生活不易时的淡然与从容；那兰花，清新淡雅，如同她自身的婉约与高洁。
管道升亦是书法的高手，她手中的毛笔像是舞动的精灵。一横一竖，一撇一捺，皆蕴含着她的情感与智慧。每一个字都是她心灵的低语，在宣纸的田野上盛开出一朵朵绚烂的文化之花。
然而，命运的波折也不曾放过她。当赵孟頫身陷被劝纳妾的舆论漩涡，管道升的心中该是如何的五味杂陈。但她没有成为那个哭闹无知的妇人，而是以自己的才情和智慧写下《我侬词》。那一句“我侬君侬，忒煞情多。情多处，热如火。把一块泥，捻一个你，塑一个我。”似涓涓细流，流淌着无尽的爱意与对家庭坚守的决心；又似铮铮剑鸣，警告着那些妄图破坏他们感情的人们。
作为母亲，她以宽容和慈爱对待子女，将自己的才华与品德如同珍贵的宝藏般传承下去。在那古旧的书馆里，她教导子女读书识字，手中的书卷翻动着的是家族的未来与希望。
岁月在她的发间染上白霜，可她的才情却从未褪色。她在历史的长河中留下了深深浅浅的足迹，那是作为一名女性的坚韧，作为一名才女的辉煌。当她走完这一生，她就像一幅精美的绝世画卷，被岁月的风轻轻吹起，挂在历史的墙壁上，永远供人瞻仰、品味。她的故事，如同那潺潺的江水，千年万年，依旧在人们的耳边诉说着那无尽的才情与深沉的爱意。
加载中，请稍候......
加载中…
(2025-02-05 07:14:47)