今天，B校音乐剧专业学生的期末考试，在寒冷的冬季结束了。
看到孩子们在短短的两年半时间里，在声乐、舞蹈、表演等方面，都取得了长足的进步，为他们高兴！也为自己满足（暂时的）。
因为音乐剧专业与声乐专业的不同，在授课形式上，有所区别。区别在于：音乐剧的学生在演唱、舞蹈、表演三方面，要求必须在在校学习期间（声乐只学三年）打下良好的基本功，这就在总课时上要照顾各科的平均课时。所以，音乐剧专业的学生在声乐课的课时上受到了限制。
目前是一堂课上三个人，开始学生不理解，老师很棘手。这一起上课，就造成了老师必须学会合理安排时间，耳朵要求更加灵敏（耳朵是否灵敏是衡量一位声乐老师的基本水平），在有限的时间里，提出要求；听出问题；给出解决的方法。
通过两年半时间的摸索、实践，开始慢慢习惯了。有些学生进校时就是一张大白纸，现在已经能完成某些音乐剧有较高难度的唱段。这让莺儿感到很欣慰。
考试演唱的音乐剧剧目：《歌剧魅影》、《猫》、《西区故事》、《西贡小姐》、《悲惨世界》、《狮子王》、《窈窕淑女》、《耶稣基督——万事巨星》、《芝加哥》、《日落大道》、《波吉与贝丝》、《音乐之声》、《异想天开》、《金沙》等等。
音乐剧在我国，目前还尚属新型专业学科（在欧美国家已有100多年的历史）。现在国内的音乐院校，开设该专业的仅有几所。所以，在我国还处于初级阶段；一切都处在学习、摸索、研究的过程中。
今天考试完后，有一学生兴奋地告诉莺儿：“老师，您没看出什么现象吗？”莺儿说：“没有啊。”学生：“昨天的音乐剧片段汇报，七个剧目中，您的学生在五个剧目中担任主角。您的学生在演唱中，声音也是最科学的（美声基础，这是音乐剧演员必需具备的基本功），也是唱的最好的。”莺儿答：“当初我对你们的要求，现在看出不同了吧。现在证明，美声的基础是何等的重要。”
通过两年半的教学，莺儿已证明了这一点。
上个月，上音来的音乐剧专业老师在听了部分学生演唱后，也强调：唱音乐剧，必须要有美声基本功。在演唱时，美声状态要保持80％。不然，要走回头路的！
可是现在，有学生还在用极通俗的唱法来演唱音乐剧唱段——没声音啊！莺儿内心感到很痛惜，也很惋惜。两年半的时间，就这样流掉了。考进来是大本嗓，现在还是大本嗓。老师，这个神圣的职业，有人在亵渎；在误人啊。
这学期（大三），从另一老师那儿转过来的一位学生，今天感激地对莺儿说：“我以前一点声音都没有（条件不好的确如此），现在终于有了感觉，声音比以前唱的出来了。老师，谢谢您在上课时，专门为我补上缺掉的基本练习，并耐心地指导。而且没有放弃我，真的，很感谢！”莺儿说：“我怎么会放弃你呢？是啊，我还怕其他同学有意见呢（在极短的课时里）。关键是你自己不能放弃！”
（今天下午3点半从学校回家后，忙里偷闲，在离家很近的会展中心买了两件打折的羊绒衫，一红一白。以此作为慰问品奖励自己）
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