丹青绘山水，笔墨有乾坤。这是我观朱雅萍女士山水画后，发自内心的感慨与惊呼。雅萍的山水小品精致素雅，笔墨干净利落，毫无拖泥带水之感，尤其细腻到极致的画笔，无不给人一种春风拂面的享受。更为可贵的在于，雅萍对山水的浸透，绽放出的是宁静、高远与雄浑之厚重感，从而在传统山水画的基础上有所开拓，有所展望，更有所思考。当然，作为一名女性画家，这一点尤为优秀和珍贵。

       纵观山水画创作，无不以精神境界融入风景而包揽山水之灵魂，这一点毫无疑问，或许可以说是山水画的最高境界。朱雅萍的山水画，源自于大自然，来自于她内心的再创作。据我所了解，朱雅萍喜欢走进大山大川，亲身感受山水的旖旎和辽阔，这与写生还是有着些许的区别。当然，山水画家进行必要的写生必不可少，我想更为重要的是写生的过程对于创作者的心灵感悟与更为深入的生命体验有着极其珍贵的意义。艺术来源于生活，高于生活的是艺术的再现，是冲击灵魂净化心灵的一味良药。山水画也一样，不光是眼睛之中的山山水水，而应该还包含思想深处灵魂之中的一种恬静或波澜。观朱雅萍的山水画，这种体验感由心而生。

       朱雅萍长期居住于大长安，她的山水画更为明显地展现出大秦岭的巍峨与大西北地区的苍茫，其中蕴含的风土人情和地域风貌浸润于厚重的笔墨之中，气韵灵动而质感丰润，真切地塑造出了山水画的灵魂，现代性与传统巧妙融合，颇具感染力和生命力。雅萍作品的结构图式、笔墨和意境，可以说突破了传统山水画一般的审美方式，形成了属于她自己的独特的艺术创作魅力，极具亲和力和视觉冲击力。当然，这与雅萍自身的艺术修为、气质、胸怀、才气、品格等等是息息相关的，寄情于山水而思飘云物外，其深度、广度和高度体现在她的作品中，极富传统又出新意，令观者心神往之。

      山水有灵性，山水也有自己的魂魄。一幅山水画，如果体现不出山水的魂魄来，那无疑是失败的画作。雅萍的山水小品我更为喜欢，清淡相宜的笔墨，合适的留白，细腻而极具匠心的色彩，正是现代山水画场景的再现，清新自然，意境开阔，其艺术美感让人赏心悦目，无不让人即刻想融入山水，去做山的知音、水的知音。这便是艺术的魅力，是朱雅萍山水画所带来的艺术享受。