说了那么多不务正业的事情，趁现在都说了吧。

我做过很多古怪的职业，但是一直不愿意涉及，或者说觉得自己不可能涉及的就是秀场。不说自己其实讨厌随时可能出问题的现场控制，对于空间想象力的匮乏也是我认为我不适合做这个事情的原因。不过在武汉的一段时间，却被一位万达的朋友邀请参加了关于“汉秀”的一连串研讨。

汉秀是一场世界顶级舞台秀，到现在为止从资料中我也只能幻想出一些细节。无法还原全貌。

没有拒绝的原因是盗墓笔记话剧给我带来的一丝好奇，我从很小的时候就一直认为，舞台这辈子都不可能是我的，后台才是我应该呆的地方。故事是二维的，甚至是一维的，创作三维的东西，用所有上帝能够给你用来表现的渠道，来表现这个现实世界，对于我来说太困难，当然我也好奇如果我可以使用所有世界上的元素来表达我自己会是什么感觉。所以我欣然前往。

或者说，当时浮躁的我想知道，是否也有可能在舞台上呈现一个所谓的“作品”，这在二次元如鱼得水的我来说，三次元是新世界，探险家应该死在新世界里，这是正向应该尝试的。

秀是什么，在我的理解里，秀是一种展现，和讲故事不同，秀代表着原本就是丰满和美好的东西，我们不需要去加工其本质，所有的力量都应该用在如何告诉别人其美好，这和我想做的事情，其实是完全一致的。

汉秀的总设计叫做弗兰克•徳贡，我在拉斯维加斯看过他的“0”秀，据说演了14年，仍旧一票难求。后来看过他的很多其他大秀，弗兰克•徳贡的秀基因明晰，但是汉秀的汉字，代表着比中国元素更加纯粹的方向，这个词语难以界定，充满着不停变换的语境范围，这个老外如何表现？我其实相当期待。

同样马克·菲舍设计的汉秀灯笼，也是一个疑问，在水果湖边我几次看到过在建的巨大的灯笼。我在湖的远端幻想过入夜之后，陡然间，远处湖的彼岸灯亮了，湖水黑暗处升起一盏巨大的红灯笼，湖面被红光笼罩，艳光粼粼，映射出无数怪异的影子的场景。

如梦一样不真实。整个场景犹如宫崎骏千与千寻里夜晚来临，世界交换，繁华的异世界浮现。水中提着灯笼的巨人缓缓从黑暗中浮现。灯笼代表着文化的特性，神秘，古老，安宁，这是两个外国人在尝试理解中国中难以言说的部分，并且以秀的那种，所有力量全部在表现端绽放，呈现给所有人。

我特别好奇，马克·菲舍是否看过聊斋，看过西厢记，他是怎么看待这一只红色的灯笼和“汉”这个字的联系。是否和毕加索一样，他能够看到了某些符号本质的缩影。

汉秀的各种可能性，当时大言不惭的说了很多，最开始的时候，总被现实所推翻，天马行空的表现方式需要完全现实的表现技术，对于这样的视觉性艺术来说，其完全颠覆性的想象力必须用魔术掩盖背后任何一丝来源。呈现出似乎不可能发生的景象，老外听的哈哈哈大笑，我却开始幻想现实最后的呈现。

现实世界之美，在我的疑问中缓缓的具象化，慢慢只剩下具象，疑问却缓缓消退。面对现实这个命题对于我这个逃避现实逃避出一份事业的人来说格外艰难，现在想来要感谢这段经历，以及汉秀这个红灯笼带给我的无限遐想也给我了勇气。

当然并不是直面现实字面上的意思，和汉秀的这段缘分改变了我的很多想法，很快世界会看到我在武汉这个炎热的城市的湖边，决定要把自己的创作推向现实之后的各种成果。

当然现实的困境仍旧是一切务必具象，无法靠打开WORD泡一杯咖啡去解决问题，当时讨论的时候，汉秀的舞台为了270度展现舞台，用了3块面积分别达到75平方米的LED屏幕，360度的旋转，在现实中的创作意味着更多金钱和精力的投入，更多人的加入，这些都是让我恐惧的。然而，在我业余了演练之后，我决心跨出了那一步。

期待汉秀的表演，也期待能看到我那些所有天马行空的乱想，在现实中呈现。也期待我的秘密计划在“汉秀”舞台上出现。