《黄金甲》：张艺谋代表落后审美情趣

   在《黄金甲》面前，《夜宴》更像是它的预告版；《无极》活脱脱是一个不懂事的“小孩”。

   在经历《英雄》、《十面埋伏》的惨痛教训后，张艺谋痛定思痛、正襟危坐地认认真真地讲了一回故事。这次，故事讲成了，还能自圆其说。众演员更是集体亮眼，周润发的老奸巨猾，巩俐的压抑悲伤、周杰伦的英武帅气、刘烨的懦弱无用、陈谨的悲情惨烈、李曼的小巧玲珑、秦俊杰的少年老成均给影片的可看性与精彩性增加了厚重的法码。诸如美术、摄影、音乐、动作设计等方面也几乎让人无法挑剔。

  不过，还是出现“笑场”，刘烨在宫中向巩俐追问是否“造反”的一段戏，引起观众满堂笑声，但这是善意的笑场，不是笑电影的台词，而是笑刘烨饰演的那位懦弱、无能的王子，他惊恐不安的神情，阴阳怪气的说话方式产生出一种独特的“喜剧效果”。观众已经完全沉浸于影片气氛当中。

   这可以说是一部相当成功的电影，集中国古装大片之大成。或更准确的说，这是张艺谋近六年来最好的电影。但我们在张艺谋成功的面前，却无法享受我们观影时的愉悦与兴奋，在张艺谋的面前，我们有着太多的失落，不是因为它的完美（吃同一样菜多了都会厌恶，更何况看了近四年这样的“样板戏”，多完美的样板戏都是样板戏），而是因为它没有“创意”。这种成功注定属于张艺谋，与我们无关。

在《黄金甲》中，看到太多我们在观看《夜宴》、《无极》时熟悉的场景、人物，只不过这次比以往做得更加成熟与完美。但始终难有一种“致命吸引力”，让我们为之喝采。

我想，《黄金甲》还有另一层面的意义，就是通过对王朝后宫争斗细致入微的刻画，对“金玉其外，账絮其中”这句话作了最好的诠释。但王朝、后宫离普罗大众山高水远，对我们有何意义呢？周杰伦的悲情王子能够给予大众带来身同感受的代入感吗？

《黄金甲》代表着张艺谋对艺术的审美情趣，但这种审美观离大众越来越远。《黄金甲》让我们看到的是一个渐渐失去斗志与青春的张艺谋，他高高在上，却视线模糊、日渐老迈；更让我们看到的一个离电影越来越遥远，却一步一步地向08奥运会迈进的张艺谋。

  值得庆幸的是，后来者渐渐多了起来，贾樟轲的《三峡好人》代表着人文精神的再度绽放；宁浩的《疯狂的石头》代表着中国电影类型多样化的可能性。期待明年、明年的明年，这样的导演能够更多更多的出现。