《午夜微博》玩的就是恐怖

随着国内惊悚系列片的崛起，国内市场的惊悚片每一个月就上映好几部，让观众大呼过瘾的同时，也为观众的选择产生了难题，究竟在这种类型片中选择哪部？

由于成本较低，惊悚片在广电总局的三令五申的政策夹缝中生长，出现了逆增长现象，究其原因无非是，惊悚片投入少容易创造票房奇迹，而这种破坏性的增长又使得一部分资金流流向明确，但今年1月、2月几部惊悚片的表现并不尽如人意，也并未产生票房奇迹，为惊悚片敲响了警钟，不过很多部已经在制作后期或者压着要在2013年有所表现的惊悚片则怕是骑虎难下了。

惊悚片靠什么取胜？明星阵容、制作班底自然能赢得市场的信赖，但这在惊悚片的市场占的比率比较低，观众的选择从影片最开始的定位着眼的，也就是影片的预告片和海报以及精彩的剧照，如果来剖析内涵的话就是恐怖的程度，观众寻求的无非是刺激感，电影《午夜微博》便是当下最为经典的例子，他玩的恰恰就是恐怖。

从音乐角度来看，观看《午夜微博》的观众大都会因为刺激的音效而毛骨悚然，即使对惊悚片已经麻木的人也会因为音乐的变化而产生细胞瞬间的收缩，但这种的表现又与全片的音效布局分不开，音乐本身也是在讲述故事，从开启到高潮到结束都是随着情节变化的。

     从故事架构和布局上来看，午夜微博仍旧比较出奇，微博上的生命倒计时，执着的姐姐，关键的人物出现引出的线索，这种套路几乎是所有惊悚片的纲体，但午夜微博在桥段设计上就显得与众不同，几个小段看似没有必然的联系，又有着必然的联系，复仇这种模式是中国恐怖片的一次全新体验，但这种模式又貌似照搬了韩国恐怖片的套路。

     镜头上的运用也算是成熟的摄影，长慢镜头拿捏合适，偶尔晃动的镜头徒增了莫名的纠结与恐怖，对于色调的运用又着眼于黑白很昏暗，并未逃脱惊悚片的固定色模式。

     从演员角度上看，其实这部片子在构思之下，已经完全决定他不属于演员的功利场，只要会表演的演员都会在音响和画面以及故事构架之下神话演技，只是这次幸运的是唐禹哲和袁紫衣，不需要太多的演技磨合，即使脸部表情都不会在昏暗的格调下突出，这种恐怖是画面早已固定好的，而这是导演的功劳，弱化了演技带来的差距。

     讲鬼故事，一连串的离奇命案，追查真相的旗手，关键的人物，在色调、音乐、灯光、场景的渲染之下形成最为恐怖的故事基调，一开始就充满着死亡，到结局还是死亡，恐怖愈加弥漫全片，而《午夜微博》玩的就是恐怖，玩的就是心跳，不管你信不信，恐怖就在那里，不离不弃。