87版《倩女幽魂》：永恒的定格

凡尘俗世，情色物欲，蜚短流长，恩怨情仇，沧海一粟，问世间生者为何，只教人不知所以然。时间流逝，磨灭了多少人情世故，湮没了多少离奇故事，只是少数的情语细事定格在永恒的瞬间，成为记忆与回忆，在偶然的瞬间被翻出来，搅动着思想的灵魂，这便是经典。

在叶伟信导演2011版《倩女幽魂》的强烈冲击下，人们想起了张国荣，想起了王祖贤，想起了87版的《倩女幽魂》，只是遗憾的是当年的经典只在香港大荧幕放映，内地大荧幕没有这样的机会，这也成为永恒经典中最令人遗憾的事情，每有关于《倩女幽魂》的人或者事出来，人们会不自觉的想到87版的《倩女幽魂》。

没有3d技术，没有齐全的道具，在艰苦环境下完成的《倩女幽魂》成了经典，这其中程小东的功劳不小，除了对于思想上高度提升外，他与徐克完全是要在作品的灵魂上输入更多的东西，因此从演员的选择到每一个镜头，都下了功夫，张国荣的忧郁成了最经典的书生形象，王祖贤的清新妩媚，成了与众不同的妖，且媚而不俗，午马，天生的慈悲像，造就了一个难以超越的燕赤霞形象，精雕细作，黄沾配乐张国荣的诠释达到了一个至高的境界， “人有时候不如鬼”的现实情怀，通过情、景、人凸现出来。

关于镜头运用的手法这里简单提一下，采取单景特写、快速换景，营造阴森气氛的细节，在那个时代可以说是一个创举，此外，化妆、道具、服饰也做到了百里挑一，让不同的人物特性在不同的环境下鲜活。

兰若寺，这个置身于世外的地方，成为人鬼恋情发展的关键结点，也是作者所有寓意的中心点，即就是要远离城市的喧嚣，去除烦躁，寻早自我。在80年代，一批香港的演绎人士，充分发挥自己的才华，展开博大的胸怀和胸襟为了中国电影的事业无私无畏，克服种种苦难，造就了80年代香港电影的辉煌，成为一个永恒经典的记忆，87版《倩女幽魂》在唯美方面不亚于现在的任何一部特效制作下的电影，在人心浮躁的年代，电影成了那个年代最为干净的一片圣土，人人都努力追逐自己的理想，造就自己的兰若寺。

在那代人的共同努力下，成为永恒的经典，张国荣、王祖贤、午马、程小东、黄沾、徐克都成为永恒经典的见证人和制造者，感谢87版《倩女幽魂》让我们如此亲切的回到了80年代，那个追梦的年代，感谢经典，让我们永远都会回味，永远都会揣摩新的内涵。

永恒的定格！！！——87版《倩女幽魂》这个标志只属于你！