1986年我与传韵一家差不多是同时移居香港，我和他父亲同一天进入香港泛亚交响乐团，共用同一个谱台多年，成了好朋友。传韵小时候我太太和他一起去西崎崇子家上课当翻译，又为他伴奏并和他一起参加比赛并拿奖，他后来的老师中央音乐学院的林耀基教授又是我们的老朋友，所以对他的先天的才能天赋和后天的培养努力我们一直是喜爱并关注的。后来他去美国深造，师从人称［小提琴教母］的迪蕾和帕尔曼学习。直到在陈凯歌的电影［和你在一起］中才又听到他的琴声，更成熟，更辉煌了。去年熊猫眼艺术请他来多伦多开独奏音乐会，我们再次重逢，零距离的听了他和王犁乐感细腻配合的排练和音乐会演出，没想到我老了老了居然还会这麽的兴奋和激动，他那难以置信的高深技巧发出灿烂光芒，没有任何障碍地对音乐内在的真诚进行了表达和阐释，感情幅度大起大落的跌荡像团火似的感染了听众，他的音乐魅力打破了诸多对古典音乐那些高深，难懂，好闷.....的偏见，我感慨地道:“有他和郎朗，古典音乐和流行音乐有一拼了！“ 但我还是那句话：甭管是流行也好，古典也好，能打动人的音乐就是好音乐。很希望喜欢流行音乐的朋友也来趁趁这个古典音乐的盛会，保你有惊喜！

  今年，2008年，是我的音乐作品正式公开出版50周年，也是我大伯著名的病理学家胡正详去世40周年。本来我想写一首小提琴协奏曲来纪念他，但由于诸多原因没能成，这次用两首小歌来纪念他。这是我在那个年代写的［小品五首］中的两首－［早春歌］和［理想之歌］。今年一月我在香港见到李传韵将着两首歌的创作背后的故事告诉了他。上世纪六七十年代一场浩劫，人的良知和尊严遭到践踏，在万马齐喑充斥着语录歌的年代，深夜里，在劳改农场臭气熏天的鸡鸭场，一个铅笔头，几张画了五线的破纸上，一个一个的音符纪录下我对春天的响往和理想的执着。“野火烧不尽，春风吹又生“，历史不能忘记，我经常告诫我的孩子要“惜福“，今天的幸福不是必然，有了苦难才学会珍惜，才会感恩。

  感谢熊猫眼艺术的高硕和有关单位组织这场音乐会及各赞助商和广大的听众的支持，得以让我们再次欣赏到李传韵和王犁的音乐奥林匹克金牌式的精湛演出，也感谢老朋友作曲家王燕樵能为这场音乐会做乐曲解说，更为普及古典音乐的推广做了贡献。祝音乐会演出成功！