顾恺之才气横溢，诗书画俱佳，一生作画很多，但都没有留传下来，即使是后人摹本也仅存《女史箴图》和《洛神赋图》。顾恺之画，图中人物态宛然，细节描绘体物精微，所画妇女尤端庄娴静，符合封建箴条。笔法细劲联绵，设色典丽秀润，画风较传为顾恺之的《洛神赋图》为古，与北魏司马金龙墓屏风漆画风格相近。其山水与人物关系则人大于山，山石空勾不皴，也反映了早期山水画的面貌。唐代张怀瓘对其画评价甚高，云：“张僧繇得其肉，陆探微得其骨，顾恺之得其神。”史称曹不兴、顾恺之、陆探微、张僧繇为“六朝四大家”。

《女史箴》文在当时的封建礼教社会，影响相当大，否则顾恺之也不会以此为素材进行创作。值得注意的是，《女史箴图》并不纯粹是张华《女史箴》文的绘画版，表达的也远不止是《女史箴》箴文的意境，而是融进了作者的再创作。在两晋南北朝时期，一些文人墨士开始以绘画艺术来展现和反映内心的情感。顾恺之的《女史箴图》就是这样的一幅作品，它超脱于《女史箴》文说教的主题，更多的传达了怡悦的感观享受，优雅、飘逸、华而不俗。这一历史时期绘画艺术的改变，顾恺之功不可没。

《女史箴图》传为东晋大画家顾恺之的作品，原作已佚。现存的两幅均为后人的摹本。一幅藏于北京故宫博物院，据考证为宋人摹本；另一幅流失海外，现藏于伦敦大英博物馆，据考证为唐人摹本。后者原藏于圆明园，1900年八国联军入侵京城掠去。就收藏价值而言，大英博物馆收藏的《女史箴图》的艺术性要远远高于故宫博物院所藏，研究南北朝时期绘画艺术的学者多以大英博物馆所藏为蓝本。

顾在中国古代绘画史上地位很高，“瘦形而神气远”、“以形写神”等论点对中国画有很大影响。传世代表作品除了《女史箴图》还有《洛神赋图卷》等，尽管是后人摹本，其价值依然非凡。观《女史箴图》，人物形体瘦削、俊秀。加上飘逸的裙带，颇有仙风道骨的神韵。顾恺之的笔法“紧劲连绵，循环超忽”，有一种自然的飘逸感，即所谓“高古游丝描”。

历史影响：“秩吾”镜与《女史箴图》：在我国明代，妇女用于阅容的铜镜上出现“秩吾”铭文，我们称该种铜镜为“秩吾”镜，圆形，半球钮，钮上下各一字，合为“秩吾” 。“秩吾”镜直径 8.9厘米。镜缘光整无边作，镜背微凹。古时造镜取其吉祥物或用语，以示心愿或诫劝。“秩吾”镜，即寓意要“注重自身内质的修为”。该镜曰“秩吾”，可能与《女史箴图》中的“修容饰性”的影响有关。《女史箴图》画旁题箴文：“人咸知修其容，莫知饰其性；性之不猸，或愆礼正；斧之藻之，克念作圣。”意思是说，人们都通常只知修饰自己容貌，却不注意加强自己品质的修养，其实个人品质的修养是至关重要的。这种“修容饰性”观念也影响到民间，普通女子也要按《女史箴》所定下的“女子标准”来规范自己，这或许就是“秩吾”之镜的寓意所在。与“秩吾”镜的同类之镜，还有孔祥星《中国铜镜图典》所载“彦和”镜、“新国书屋”所藏“俊甫”镜等。