魏小明1957年出生于广西北海。像那个时代小城镇的很多孩子一样，他的童年是在文化闭塞和物质匮乏的环境中度过的。十二岁的时候，一次偶然的机会，魏小明遇到了一对艺术家夫妇，他们来自广州美术学院，因“文革”被下放到北海。这对艺术家夫妇潜心地教授素来爱画画的魏小明，使他学到了正规的素描等绘画基本功，为他的艺术之路奠定了坚实的基础。 　　

17岁时，魏小明与许多同伴一起上山下乡。在农村期间，魏小明始终痴迷于绘画，在劳动间隔随时拿起画笔，潜心练习绘画技能，他画遍了乡下的山山水水，画遍了村里的老老少少。1977年，返城后的魏小明报考了广西艺术学院，专业考试第一名。当时到广西招生的中央工艺美术学院的黄国强爱才如命，当即向广西艺术学院及其他有关部门交涉，直接把魏小明招入了中央工艺美术学院装璜系，1981年毕业并以优异成绩留校任教。 　　

在八十年代，魏小明给奥地利维也纳皇家美术学院寄去了自己的作品，包括著名的《黑骏马》。

1986年，魏小明成为维也纳皇家美术学院建院300年来第一个中国硕士生。走出国门的魏小明大开眼界，除了上课以外，他经常徜徉于博物馆，浸泡于西方博大精深的艺术世界。版画专业修满学分后，魏小明又开始进修建筑与雕塑，两年后他拿下了硕士学位。 　　

在奥期间魏小明参与了欧洲各国多种展览，并举行个展。1988荣获奥地利“杰出艺术贡献奖”。维也纳皇家美术学院教授爱娃·丁·福克斯评价他：“魏小明以他的正直与才华，在艺术上走向先驱者的地位，由于他的艺术表现进而丰富了奥地利艺术舞台。”

代表著作 

 《黑骏马》《一个女人的刚毅》《夸父逐日》《蓝色升华》《秋天的节奏》《黄金时代》　　

代表论文 

 

《改革开放之后的中国人居住环境的巨大改善及对公共环境艺术相应发展》     

1997   参加联合国科教文组织在斯德哥尔摩举办的98’国际文化论坛发表的讲话儿童读物的插图创作体会

 获得荣誉

1983—1985 连环画《黑骏马》、《一个女人的刚毅》获得第六届全国美展铜质奖，第三届全 国连环画银质奖，《连环画报》金环荣誉奖

1986    《一个女人的刚毅》获中华人民共和国文化部中国美术家协会授予的绘画三等奖；获北京市庆祝建国35周年文艺作品征集评奖活动“美术荣誉奖”

1988      荣获奥地利国家文化科研部部长授予杰出艺术贡献奖

1995     为中国少年儿童出版社创作《安徒生童话选》插图，并获全国第四届书籍装帧展银奖；荣获“张光宇艺术基金”创作奖；设计完成位于上海青铜雕塑《夸父逐日》,高度7米（美国AT&T公司委托）；应瑞典文化部邀请赴斯德哥尔摩讲学并参加国际雕塑创作研讨会；荣获法国轩尼诗授予的“95创意与成就青年奖”。

2002      作为策划及组委会艺术总监组织完成“2002中国北京-国际城市雕塑艺术展”；作品《空气与水》在由中华人民共和国文化部，北京市人民政府主办的“2002中国北京·国际城市雕塑艺术展”中荣获优秀奖

2002.9   作为策划委员兼评委之一筹备主持“2003北京国际美术双年展”

2004       雕塑作品《奥林匹克风》获得中国奥组委颁发亚太地区美术作品优秀奖；并入选“第十届全国美术作品展览”

2004年   国际建筑双年展策划委员；担任2005年中国-丹麦文化交流艺术展策划委员

2004.11 雕塑作品《奥林匹克风》获北京市建国55周年优秀文学艺术奖

2008      任北京国际美术双年展策划委员，作品《奥林匹克风》及《风采》完成并分别安放于国家大剧院及国家奥林匹克中心区

2009      作为清华大学法人代表主持中国科技馆新馆大型环境艺术项目；分别担任内蒙古鄂尔多斯市政府第11届亚洲艺术节“亚洲艺术雕塑主题公园”国际雕塑创作营艺术总监及新疆乌鲁木齐市国际雕塑创作营艺术总监;作品《惑鱼》参加“中国动力”——中国国际雕塑年鉴展，参加中华世纪坛“触觉——从卢浮宫到世纪坛”雕塑作品展，参加第十一届全国美展

 

作品欣赏

《黑骏马》

《捕风》 高224cm 青铜  热着色

《双鱼2005》

《天使》  高131cm   青铜  热着色

《温泉III号》 高123cm  青铜  热着色

《女人体2007》

《媚玉》

《俪影》

《妞》

《暖春》

《悦园》

《美人鱼》

《蓝天鹅》

《惑鱼2008》

《风七件之三》

《水仙》

《舞者2002》

《风华2005》

自2005年伊始，魏小明已连续7届为中国电影导演协会年度表彰大会创作奖杯，而每年邀请魏小明创作一件全新作品作为电影导演协会专业、权威大奖奖杯已成为协会惯例。 

第七届中国电影导演协会（2015）表彰大会海报

2015年度奖杯—《醉鱼草》

魏小明雕塑作品《醉鱼草》

魏小明在创作雕塑《醉鱼草》

魏小明在创作奖杯《天高地厚》

魏小明在创作雕塑《天高地厚》

历年导演协会奖部分奖杯及海报回顾

2014年度奖杯《远萧》

2013年度奖杯《月亮之子》

2012年度奖杯《天高地厚》

2011年度奖杯《彩虹》

2010年度奖杯《灵感之翼》

2005年度奖杯

魏小明有两座花园，一座在家里，一座在长春；

一个是生活，一个是梦想。

 推开魏小明的家门进入到第一座花园：《双鱼座》雕塑立于门口不远处，有水从倾斜的盆中顺着柱子流下，雕塑张开双臂，似在迎客。游鱼活跃在屋外池水之中。阳光之下，绿叶掩映，花枝招展，尽态极妍。一转身，一回头，屋上、树下、丛中，又与另一个雕塑不期而遇，一草一木都堪堪与之相配。园子的每一处设计都是魏小明的手笔，他也乐于向客人介绍自己的花园。古巴比伦的空中花园虽不可至，何妨为自己造一个桃源，生活与艺术本就是一体。

 

《河仙》

  第二座花园

是坐落于长春世界雕塑公园中的魏小明艺术馆  

 

魏小明艺术馆在2016年10月正式开馆，艺术馆的陈设、室内外设计包括学术构成都是“魏小明式”的，除了有雕塑厅、手稿室、艺术沙龙等，还有布满植物的阳关房——阳光四溢，雕塑在绿叶中活了过来，仿佛那才是它们本来生长的地方。不同于寻常的艺术馆，没有评论家的总结，馆内的所有文字都是魏小明的学生所写，或是体悟、或是抒情。魏小明说，拥有一个个人艺术馆是每个艺术家的梦想，他庆幸自己能有如此丰沃的国家土壤、有一群志同道合的朋友学生帮助自己实现这个梦想。让他多年来创作的包括版画、插图、雕塑等在内近四百件作品能够为更多的公众欣赏、分享，让雕塑艺术走入更多人心中……   

《俪影》 高8.5米

《飞黄》

《风》

《鹿之恋》

其绘画作品

荒原之梦      1990年    留学系列

阳光浴       100x70cm       1986

欧罗巴       70x100cm     1986

干刻铜版画      1988      56x60cm

安徒生童话    1993    20x30cm   铅笔 水彩 (1)

雕塑手稿

如果要用一个词来形容魏小明对自己的要求的话，那就是“力求完美”。出于这样的追求，在绘画、环艺、雕塑等一系列曾涉猎的方向中，他最终选择了雕塑。“雕塑这种艺术语言，最考验一个艺术家的造型能力。”魏小明说，“绘画画一个人再立体再像再准，只是一个平面的，是一个错觉上的立体。可是，在雕塑语言里，容不得半点错觉，因为它是百分之百、实实在在、三百六十度甚至上百万根线条去组成一个作品。”魏小明习惯一个人关在屋里或者庭院里，一点一点地去推敲、去雕琢、去塑造。他隐去了自己，却把作品的每一个角度展现给观众。诚如他的师友所言，做什么东西并不重要，人物、动物、风景不过是情感的载体。他自己也说，艺术家要做的不是发掘一个前所未有的题材，而是把自己的感受、血肉揉入到这个载体之中。就像钻牛角尖一样，走到足够的深度和高度，观众自然能从作品中感受到你想表达的东西。

       魏小明的雕塑乍看之下给人“写实”的感觉，高高瘦瘦，就像他自己。而实际上，他的创作并不依赖模特，这种表面上的写实跟客观的生活没有直接关系，这是建立在想象之上的一种写实。想象力来自他的内心，用心灵去创作，把内心的情绪情感都赋予雕塑。在对现实不断地追问和模仿中，魏小明完成了自己心中的写实，他称之为“想象写实主义”。所以，他的作品都是他，又都不是他。在想象中写实的创作理念让魏小明对“自己动手”一事有特别的执著。从小稿到后来放大时焊架子、捆木头、调钢筋，哪怕搬十几吨的泥，他都亲力亲为。在他看来，一个人脑海中的东西，只有他自己最清楚。每一个细节、每一根线条都在想象之中，无法也不能假手于人，哪怕是再优秀的助手和学生也不可以。

       做雕塑最难的部分是什么？“是做雕塑时推敲的过程。”魏小明这样回答。“创作并不难，难的是进入创作之状态。”他一直培养自己很快进入创作状态的这种能力，对于学生，他也这样要求。他认为学生从一开始就应该进入创作，从创作中再去反思与补充自己所需要的基础。但这仅仅是开始，落实到具体的部分时，要经过无数次的思考与锤炼才能确定下来最适宜的形式，这其中的纠结、难受、失眠、间或的愉悦将一直持续，直到完成的那一天。如此一来，要真正完成一件作品耗时良久，魏小明直言，他不给自己设定完成的时间，要做到自己满意为止。艺术或许并没有恒定的优秀标准，但魏小明对自己始终有要求。