去看话剧《上海屋檐下》，多少有些偶然。

对于夏衍，记忆中只知道曾经是个坚定的革命青年。

说实话，对于中国近现代文学，我是一直不大喜欢的。尤其是所谓的左翼文人，我也素来有些偏见。而至于我的一个朋友，更是放言“中国近现代史的文学家笼共只有三个半”。

不过随着年岁渐长，终于发现自己有些无知。

其实，中国这一代的文人大抵很有些悲哀的。

夏衍、曹禺、老舍、茅盾……甚至是郭沫若，其实都是相当有才气的。我曾经的不屑，只是因为我的无知。在建国以后，他们的创作就终止在了最灿烂的年龄；而他们早期的作品，又或多或少受到一些不公正的对待被禁囿了起来。

这一切，对于他们，是不幸的；对于我们，也是不幸的。

《上海屋檐下》是 夏衍先生上世纪30年代的作品，出乎我意料的是，这样的一出出自一个左翼“斗士”的戏，竟然是那样的情感细腻。

很难想象，在这么一个我们捻熟的场景中，在这么一个世俗的故事中，大师将感情、理想、人性不着痕迹却又丝丝入扣的揉合在了一起。

比起以写情感著称的琼瑶，或者今天流行的海岩等等诸君，大师丝毫不见逊色，反而倒过来让我们这些见惯了港台歇斯底里感情的一代，见识了一种生活着、鲜活着的情感。

不觉间，我想起了古龙喜欢引用的一种说法，大抵是：小说大约只有三十六种情节，今天我们之所以还有新的小说，就是因为我们永远有人性。

确实，大师的戏剧就是这么告诉我们的。

感谢大师，还要感谢那些个演员。

叫得出名字的，叫不出名字的。

因为他们，才将大师的剧本鲜活的展现在我们的面前，让我们有幸聆听大师曾经的心语。

吕凉，可爱的小眼睛。匡复的形象，因他而不再像其他的革命者一般高高凌驾于世人。据说最初这个角色是赵丹先生出演，不过当年的风采，今天却是不能再睹。

符冲知道的不多，然而近期却在上海的话剧界一片叫好，据说在《兄弟》里的演出及其出色。这一次，那个重情义却又细腻、有理想却又窝囊的上海男人却深刻的印在了我的脑海。

扮演彩凤的高榕，可以说是这出戏最要紧的人物。所有的故事，所有的冲突都集中在了她的上。知道她曾经演过电视剧，不曾想在舞台上也是这般的出彩。

还有张先衡、徐萍、许承先，这些一辈子的甘草演员，真正的老戏骨。

向大师致敬，大师让作品鲜活在每一个时代，大师让人性鲜活在每一个时代。