刚刚前几篇谈过《菊花台》，而今再道《东风破》，若是说《菊花台》是众多诗句的衍化物，那么这首《东风破》则完全是方文山对苏大学士词句的一次重新演绎。

一盏离愁，孤单窗前自鬓头。奄奄门后，人未走。月圆寂寞，旧地重游。夜半清醒泪，烛火空留。一壶漂泊，浪迹天涯难入喉。君去后，酒暖思谁瘦？

水向东流，三春如梦向谁偷？花开却错。谁家琵琶东风破？岁月流离，不解时候。仍记总角幼，琴幽幽，人幽幽，琵琶一曲东风破，枫染红尘谁看透？篱笆古道曾走，荒烟漫草年头，分飞后。    

这是苏大学士的原词，再来看看方文山改动后，白话现代诗版的《东风破》：

一盏离愁，孤单伫立在窗口。我在门后，假装你人还没走。旧地如重游，月圆更寂寞。夜半清醒的烛火，不忍苛责我。

一壶漂泊，浪迹天涯难入喉。你走之后，酒暖回忆思念瘦。水向东流，时间怎么偷？花就一次成熟，我却错过。

谁在用琵琶弹奏一曲东风破？岁月再墙上剥落，看见小时候。犹记得那年我们都还很年幼，而如今琴声幽幽，我的等候你没听过！

谁再用琵琶弹奏一曲东风破？枫叶将故事染色，结局我看透。篱笆外的古道我牵著你走过，荒烟漫草的年头，就连分手都很沉默。   

总的看来，方文山不过是将苏轼的词句翻译了一遍，但是又不是简简单单的白话翻译，句式虽已变化，但仍是整齐，而韵脚押得也十分精巧，配上周董的旋律，实在是词曲俱佳的完美之作。听过后，使人的心里倍感舒坦，仿佛“顺着绿色的麦田一直往看不到头的地方跑，麦苗在我的牛仔裤上划得次次拉拉的响”，把童年失去和好友失散的离愁展露的一览无遗。

琵琶声声，发散着淡淡的蓝色的忧伤和惆怅。一壶漂泊，让不安的心早已随风飘渺。这样的意境，想必即使是苏东坡听见，也会拍手称赞的。唯一觉得遗憾的是，周董那酷酷的口齿不清的唱腔，实在太考究人们的耳朵，这一点也正是《东风破》比不上《菊花台》的地方。

不过，好歌还是值得欣赏的，毕竟词曲都很优美，又搭配的十分恰当的歌曲实在难得，能把古典诗词的神韵融入现代流行潮里面，这已不容易了，而又要吟唱的悠扬且不失味道，那就更难能可贵了。

喜欢苏东坡的词句，也喜欢方文山的白话版本。仿佛伫立在曾经等候的窗前，就可以看见墙皮一层层地剥落，而荒烟蔓草也开始在记忆中斑驳陆离。最是喜欢“旧地重游”四个字，说得真实，来的真切。

也许“岁月流离”之时，那一曲《东风破》着实“不解时候”，但回想起年幼时光的点点滴滴，真是琴声幽幽暗暗，人也暗暗幽幽。枫叶飘零，又是一个忧愁的季节，昨天的故事，又岂是一曲《东风破》可以唱的完全呢？