打开杂志目录,突然就笑起来了:在生命禁区喜马拉雅严密包裹的@飞雪静静,与在绿色地狱婆罗洲原始雨林半裸的大卫独夫,戏剧性地排在一起... <吴志伟：以第一人称来行走>...文/@又见宇虹,图/@大卫独夫DE吴志伟.

【人物简介】

吴志伟：环球人文旅行摄影师兼作家。从企业高管到国际背包客的经历成为“说走就走”的行走励志的典型代表。已出版八本旅行书：《马来西亚：爱上迷路》与《印度：绝望与惊喜》等。

【正文】

采访的那天，广州下暴雨，吴志伟在自己种有热带植物和在动物园里才能看到的树蛙的家中，分不清在这里和在马来西亚有什么不同。假如两天后要去印度，他起身便可以走，根本不存在收拾行李的问题，“我在广州的生活，已经和我在旅行中的生活一样了——连穿衣服也一样了。原来这两条路是平行的，现在已经交汇了。”

“我在国外时人家不认为我是外国人，我在国内时人家也不认我是中国人。”有一次出国回来一个星期去成都，飞机上一个阿姨一直盯着吴志伟看，然后问，你是越南人吗？

吴志伟第一个反应是：我中国话讲得不好吗？

一个把“在路上”的理念带回家的人，不止是自己分不清，别人也一样分不清到底谁是谁了。

[没尾巴的狗]

和大多数广州人一样，人文摄影师兼旅行家兼作家吴志伟在很小的时候，已经学会了像他的祖辈一样，既然离京师太远，考取功名路迢迢难至，又“上面没人”，那就想尽一切办法下南洋去赚钱。这种经商意识和海洋文化的影响使得吴志伟在上大学的时候，就已经知道如何把全世界旅行变成赚钱的工具。

所以，当人们正在流行一句话：“你缺的不是钱，而是一颗说走就走的心”时，吴志伟轻哂一声：放屁！后来他在微博上换了一种口气来回应这个问题：我笑了笑道，“别妖化了旅行”。

这是吴志伟“分裂”的一方面，他一边激动地宣说：“现在，去做自己想做的、又有能力做的事情吧！趁我们还活着！”一边又说，“你想去旅游？先关心一下白菜的价钱吧。”同时，他又树大招风地给自己定位是：“我一直认为自己是一个恰当的旅人——从大学一年级第一个学期第二周就开始背包旅行，出来工作第一年就开始独自商务旅行……多年后，我一直认为自己比绝大多数人能更聪明地旅行——不管是私旅行、摄影旅行还是商务旅行。”

那么，什么是更聪明地旅行？

采访中，吴志伟回忆自己小时候，姥姥骂他，人家狗有尾巴跳，你没尾巴的也跳。他不服气，一辈子没改。中学时，就喜欢徒步走二十多公里地回家，上大学时，揣了一个月的生活费和女同学去武夷山玩，钱不够了就钻到火车厕所里逃票。后来他发现南北物价的差别，明白什么是物资互补。没钱的时候，他就会想办法去赚钱，“我已经知道如何把旅行变成赚钱的工具，我很会资源整合。”

以前他是业余画油画的，被大学美术教授看到后，希望他转专业，他不肯，对方就送了他一台相机，说让他来画画。这真正导致了吴志伟早期摄影作品的学院派油画风格。

直到工作出差法国，他去大学旁听了摄影课，才恍然大悟：摄影和画画是两码事。一个是用光的艺术，一个是用笔的艺术。从此彻底告别用相机画画的历史，在九十年代，有图片编辑说，“九十年代最牛的摄影师，就是吴志伟！”直到现在，他也不怎么用后期，什么都在相机里一次快门搞定，顶多还原一下颜色。

借出差的机会转了世界很多地方，可是吴志伟依然郁闷。穿西装的时候，他的领带和皮鞋不能是两个色系的，头发要用摩丝打理得一丝不乱。他反反复复地自问自答：“我赚钱干嘛呢？是为了生活好。赚钱后，生活好了吗？没有，我连花钱的时间也没有。”

他也反反复复地出逃，一身西装穿了脱，脱了穿，老板会把他堵在昆明的酒店房间门口，让他回去上班。

这段经历的印记太深了，以至于他能在环球旅行过程中，敏锐地看到，欧洲野外的草地上，稀稀拉拉的长着不同的树，物种丰富，自然成长。不像中国的路两旁，都是整齐有序长着同一种树种。

他保留有两张照片，一张是企业高管西装照，一张是行在路上照。前后是十几年的年龄差距，然而，后者看起来起码年轻了十岁不止。

吴志伟问，你说，我会怎么选择？！

[旅行更加需要天份]

吴志伟的关注点都在宗教，历史，与时代背景下个体人物的精神面貌。他的作品也时不时出现在一些海外媒体杂志上。

翻阅他在DEEP上发表的作品，发现即使是09年的作品，也与今天有很大不同。那时的文风，略硬，透着“我看到了，我知道了”的强烈个人意识。如今的表达非常流畅，是发自内心想要去分享什么，“旅行不是暴走，而是在一个陌生的地方用当地人的方式生活。”

他自己分析是，“四年的量变是一个极变。四年是一个周期。狮王的争夺战也是四年。”

这个时候，已经是他作为一名自由人文摄影师十六个年头了。

在印度旁遮普邦的锡克教圣殿——阿姆利沙尔金庙前，吴志伟写道：

当我刚把相机端起，一位锡克老人就发现了我的企图，马上把青筋蹦跳的手掌伸向了腰间的弯刀……“我还没准备好。”老人把他弯刀移到显眼的位置，伸手捋了捋胡子，又把长茅摆正，然后点点头，对魂飞魄散的我说“请吧！”

在西孟加拉邦，他大着胆子对“红色猛虎”组织成员提问：“电视上说，印度最大的汽车集团塔塔撤销了在加尔各答的汽车制造项目，是因为与西孟加拉帮政府的合作出现了一些问题？”

在缅甸，他从普通人毕祖昂一天的经历写起，毕祖昂用毕生积蓄为仰光大金塔捐献一颗红宝石，这是许多缅甸人的梦想，得到捐献宝石的荣誉证书后，毕祖昂“一家三口手牵着手，迎着朝阳，幸福地走出了大金塔”。这一幕，生动而深刻地呈现了缅甸这个国家的信仰以及政治，经济等状况。

看似随意的叙述，其实是包含一个作者观察事物的深度。他的选取角度也代表了他本人的人生刻度。

所以，吴志伟毫不客气地反对说走就走的随意，还有“你有什么可牛的？”这类质问，他说，“摄影就是艺术，艺术就是艺术，你需要天份。旅行就更加需要天份了。你有钱就可以走，但是，你的钱包决定了你的旅程的长度，你的眼光决定了你旅程的宽度，你的灵魂才是决定了你旅程的深度。”

可是，吴志伟又一次的“分裂”他的灵魂，一次，他用千字的长篇幅来事无巨细的讲述印度厕所现状。他会注意到印度人的信仰中所包含的卫生习俗，比如右手管“进口”，左手管“出口”，所以他会在赌场与人握手时一再关心对方伸出来的手是不是右手。有人质疑他作为一个脚步踏上世界的行者，还只把注意力放在这类水平上，是否表明他的视野还有待进一步开阔，他针锋回应：所以，我KEEP IN WALKING，以便进一步开阔视野！你呢？

[分裂成二，寻找信仰]

 “要想使摄影作品充满激情，摄影师自己必须满怀激情地去拍摄。要想摄影作品能感动观众，首先必须能感动自己。”

“旅行也许是身体的地狱之行，同时却是眼睛与灵魂的天堂之旅。”

十六年乐而不疲地一遍遍深入他喜欢的国度中，比如七次进印度，四次去尼泊尔，他的激情显而易见。

可是，为什么是东南亚？

这里满是贫穷，战争伤疤，以及信仰。

他刚到印度时还在穿着西装出差，住四星酒店，觉得看到的印度和电影里小说里看到的印度一点也不一样。和全世界任何一个地方没什么区别。后来经过一个街区，随意进去转了一转，发现太有意思了，就直接从一个晚上200美金的泰姬玛哈酒店搬到离它步行十分钟的家庭旅馆，一晚上只花10美金。这个时候，他才发现，印度原来如此精彩。

这一精彩，使他决定性的从云端的生活落到了地面。

虽然还是会有分裂的时候，比如在埃及时，和几个人住几美金的家庭旅馆，看到一个圆圆的建筑时，同伴说，认得那个牌子吗？那是希尔顿，你住得起吗？他立马收拾好背包，当着同伴的面，说声拜拜便住进去了，只要是合理的、喜欢的消费他都不会手软。

这也是吴志伟一再强调的，商务工作给他的训练是：即使是感性的旅行，也离不开理性的规划。他说，“罗马不是一天建成的。我不明白为什么现在的人忘了这句话。” 他把没钱的旅行定义为：流浪。

他“旅行”到印度时，一度被搞得很绝望，后来索性“死猪不怕开水烫”，爱怎样就怎样吧。慢慢，印度在他面前呈现出不一样的东西了。印度的火车和中国一样，挤满了人，但始终不喧闹，人们都尽量收缩自己的身体不挤占他人的空间。在上厕所时，他都要背着庞大的摄影包来来回回，印度人用奇怪的眼神看着他，第三次时，一个人忍不住问，为什么你们中国人上厕所都要顶着自己的包？遇到卡座里三个大学生，他们人手一个苹果手提电脑还有IPHONE，但就那么随意扔在座位上，到了德里，吴志伟下车时，他们两手空空的下来和他聊了二十多分钟，火车快开时才上车。

在印度边远的内陆山村，他拍完朝圣活动后回城，在拥挤的公共汽车上，吴志伟的位置被人抢了，那天他心情烦燥得很，他与对方理论，对方却对他伸出一个中指！他立马上去掐住对方脖子恶狠狠地问，你知道我是谁吗？你看过一个电影“从印度到中国”吗？你知道什么是中国功夫吗？如你不为你的无理道歉，我会让你知道什么叫中国功夫！

问题是，你真会中国功夫吗？吴志伟大乐，“但我是食肉动物啊，他们是有信仰的素食者，他们不敢打架，就是到了极限他们都会有一个底线的。周围的人也都在质骂占位置的印度人，说他丢了印度人的脸。在印度，只要你是对的，你就可以捍卫自己的真理，他必须向你道歉。”

后果就是，被印度洗脑回来的吴志伟，突然不会做中国人了。

听到国人们打招呼都在问：忙啥？吴志伟就来气。

他觉得为什么非得忙才有价值感和存在感？在印度，人们的物质并不如中国，但他们很满足。

他问，中国式的教育，只有选择题，还只有一个答案，难道不可以是多选题吗？为什么我不可以又是……又是……？

这也是旅行带给他的启发。

吴志伟的“在路上”，都是一个追寻者的角色，他在探索——人在物质生活之外，所有精神生活的丰富可能性。

有人问他，你是在寻找信仰吗？他为了让人家高兴，说，我正在通向信仰的路上。

有一次，他计划去印尼的明达维群岛上寻找一个纹身部落，说好了四个人一起上船，但船一直没能来。实在是等不到了，他便先往内陆走了。三天后，他在餐厅看电视得知，海啸把那个岛灭了。他一再抓住别人反复地问：明达维群岛？SURE？无误的确认后，他再次抓住别人问，你们这里有什么中国寺庙？没有！有没有清真寺？什么寺庙都行，我要去祷告，神给了我一次生命----我避过了明达维群岛毁灭性的海啸，我要谢谢祂。他的反应使所有人都很激动，大家团拥着帮他找到一家清真寺，他进去就说，我不是你的信徒，我不认识你，你也不认识我，但你放过我了，谢谢你！之后，他见神就拜，见庙就拜。到泗水时，看到三宝（郑和）庙，他简直要幸福得晕过去了，倒头便谢：谢谢你！终于有一个能听懂我说中国话的神了！

这一次与死亡擦肩而过，让他深感：“有信仰真的是幸福的，我希望我能有。起码我能有一个倾诉的对象。可是现在，我只能临时抓一个稻草。”

这让人想起电影《天使与魔鬼》中的一个回答：信仰是一个礼物，我只是还没有收到。

在这之前，“生活才是我最真的信仰，”吴志伟说。

【后记】

采访中，吴志伟幽怨地说起，有一次领海外奖时得知，一个法国记者用相机就能过上中产阶级的生活，而他必须还要用文+图来保证生活，国内外的稿费差别太大了。我毫不怜悯地问，那为什么还要给我们写稿？他说，因为你们杂志是用第一人称写的。

拥有对“第一人称”的热爱，所以吴志伟过上了一手的生活。而我们还在听他二手的故事，那等什么呢，去建属于我们自己的“罗马之城”吧。