维也纳爱乐乐团是最早以“爱乐”为名的乐团，其历史可以追溯至1842年。在过去一百多年里，即便是在动荡的战争年代，这个乐团一直是艺术家和古典音乐的庇护所。如今，在世界各地都能看到以“爱乐”为名的乐团，其中很多都是享誉国际、品质一流的交响乐团。如柏林爱乐乐团、纽约爱乐乐团等。“爱乐”已经成为人类音乐历史中不可或缺的重要音符。

成立于2000年的“中国爱乐乐团”是活跃于当今国际乐坛最杰出的华人乐团之一，其艺术总监和首席指挥就是余隆。在成立至今的8年中，巴黎香榭丽舍剧院、卢森堡音乐学院音乐厅、荷兰阿姆斯特丹音乐厅、开罗歌剧院和亚历山大音乐厅都留下过他们的足迹。今年的 5月7日，他们又来到了梵蒂冈保罗六世音乐大厅。

这是中国第一个官方文艺团体在梵蒂冈城的亮相。听众席中的一位特殊嘉宾让这次演出的意义更显重大，他就是。这是教皇第一次在梵蒂冈城观看中国艺术家的表演，因此这次演出也被看做是一次“文化破冰之旅”。演出以莫扎特的《安魂曲》开始，以中国民乐《茉莉花》圆满收尾，让梵蒂冈和世界更清晰地记住了中国爱乐乐团和中国音乐。

学会对世界更理性的认识

骏马的世界是草原，而麻雀的世界可能就是一片谷子地。每个人眼中的世界各不相同，作为一个音乐家，余隆的世界想必都是跳跃的音符。然而他又不像我们印象中的艺术家那样的过分感性。“我们这一代人对世界的认识更崇尚理性和对知识的追求。我希望年轻人也能这样，要学会对所有事情理性的判断和认识。”他这种理性态度的养成，也许与他在德国长达8年的学习和生活经历有关。

余隆1964年出生于上海的一个音乐世家，其外祖父是著名作曲家丁善德教授。余隆曾经就读于上海音乐学院，后赴德国柏林高等艺术大学学习。德意志民族是一个严谨的民族，余隆对这种民族性格非常推崇。当时余隆的导师曾要求学生三天足不出户，其间要看完8本总谱。这种课程的安排既帮助学生积累了大量的曲目，也达到了锻炼自控能力的目的。“我觉得所有的艺术家都应该到德国去训练一下。艺术家自由和梦想的空间都很大，如果再经过理性的培育和熏陶以后，他梦想的翅膀会飞得更高。”

文化传播的第一要点是相互尊重

最初中国爱乐乐团演出曲目的意向是马勒的《大地之歌》，但最终还是选择用莫扎特的《安魂曲》叩开梵蒂冈的大门。余隆说原因有二，第一是出于对梵蒂冈文化应有的尊重。“梵蒂冈是宗教重地，也是教皇的居住地，他辐射影响着全世界几十亿的教众。”第二，教皇本身就是研究莫扎特的专家，这一点余隆在德国读书期间就有所闻。正是出于对梵蒂冈文化的尊重，这次的演出取得了莫大的成功。余隆说，“我觉得在梵蒂冈最成功的事情是，让大家看见了今天中国对世界文化的了解和宽容度。”演出结束后，教皇给了中国乐队演奏的《安魂曲》相当高的评价，并以中文祝福了中国。在余隆看来，这是对他及中国爱乐乐团的最好回馈。“像他这么一个老人能用中文，看得出他对中国的向往。”

音乐是无国界的语言

余隆对传统文化有特别的偏好。他认为，要保护古典文化首先要把文化和娱乐区分开来。“今天的社会，我们可以看见很多娱乐的出现，和很多网络语言的产生。所以，我们更应该注重对中文各方面的保护。”所以，他让女儿一定要学好文言文，因为这是中国文化的根基所在。

同时文化保护不代表“闭关锁国”，另一个重要的方式就是尽可能地去传播它，让它拥有更广泛的群众基础。“作为我们做文化的来说，更有责任输出中国文化的理念。但怎么输出，是一个很重要的问题。你一定要用别人听得懂的语言去告诉别人。”对于余隆来说，音乐就是他与世界沟通最重要的工具。中国爱乐乐团在过去的8年的中，一直以向世界介绍中国的文化精神为己任。“这个文化精神包括我们的传统文化，也有京剧和交响乐合作的作品。我们要让大家看到我们对传统西方文化的全新演绎。”

对于中国爱乐乐团目前的成就，余隆有着很清醒的认识。他说，自己和乐团只是中国音乐之路上的一块砖石。他们现在所做的国际音乐文化交流到底有着怎样的进步意义，一切都要交给历史评说。

本期节目播出时间：

6月29日  （周日） 20：30 首播