这一篇《美东艺术之旅》将再次回到中西部，综述一下密尔沃基、圣路易斯和辛辛那提的艺术博物馆。理所当然的，芝加哥占据着中西部地区艺术生活的核心地位，AIC已经在本系列文章开篇介绍过，有不少珍贵的藏品，其艺术教育也是世界一流的。而芝加哥周边的几座大城市，艺术生活也十分丰富，有不少著名的艺术博物馆，艺术家层出不穷，而相关联的艺术市场也十分活跃。

这所博物馆在2001年开始越来越多得受到世界的瞩目，并非缘于其馆藏，而是因为其天外飞仙一样的建筑，甚至和一些MAM的工作人员聊天，他们感到最骄傲的，也是这座建筑

这多少有些喧宾夺主，一来是因为MAM的馆藏其实是很丰富的，虽然比不上芝加哥艺术研究所(The Art Institute of Chicago/AIC)，但如果论特定的藏品，MAM恐怕在全世界都是数一数二的

The museum is home to over 25,000 works of art. Its permanent holdings contain an important collection of Old Masters and 19th-century and 20th-century artwork, as well as some of the nation's best collections of German Expressionism, folk and Haitian art, American decorative arts, and post-1960 American art. The museum holds a large number of works by Georgia O'Keeffe, as well as many works by the German Expressionist, Gabriele Munter.

（来自wiki百科，MAM奥姬芙的作品我差不多都贴在上一楼里了，有喜欢奥姬芙的欢迎多交流！MAM的O'K藏品何以竟然超过她出道的AIC，这个让我很不解）

另外，看过馆内以及其它一些资料，关于milwaukee当地艺术展览史的介绍，我已经为密城艺术家及艺术爱好者一百多年以来的努力而感动，他们为了在密城举办顶尖水平的艺术展览付出了巨大的辛苦：新的艺术机构不断地成立起来，新的博物馆在不断修建中，直到2001年西班牙设计师卡拉特拉瓦（Santiago Calatrava）的神来之笔，在密歇根湖畔构建了一栋海鸟构型并且会动的建筑，就是今天大家看到的milwaukee艺术博物馆（博物馆本身是很早以前就成立了的）

西班牙建筑师通过机械传动装置，能够将建筑顶部的两个像翅膀一样张开的钢结构羽翼，在阳光下慢慢张开（见上2楼的图）。这个结构体系是由两根平行的、倾斜47度的桅杆靠拉力支撑，一根桅杆位于屋面的中轴线上，另一根位于通向艺术馆入口的桥上，这些元素共同创造出了诗意般的结构体系和运动感的整体效果。

The MAM recently gained international recognition with the construction of the white concrete Quadracci Pavilion, designed by Santiago Calatrava (his first completed project in the United States), which opened on May 4, 2001. The pavilion was engineered by the Milwaukee-based engineering firm, Graef. The structure contains a movable, wing-like brise soleil which opens up for a wingspan of 217 feet during the day, folding over the tall, arched structure at night or during inclement weather. The brise soleil has since become a symbol for the city of Milwaukee. 

在充分欣赏了博物馆的建筑之后，花12元门票（学生10元）欣赏其丰富的馆藏，大概总共会花费半天的时间，这将是十分难忘的经历。在馆内参观的时候，建议重点关注一下奥姬芙的作品，以及本地艺术家的作品（中西部地区美术馆大多数都十分重视local艺术家作品的展览），另外展览空间分布相配套的对流派、艺术史的简单介绍，思路也十分清晰

[开馆时间] 周二到周日 10am - 5 pm，周四开到晚8点

[网址] http://www.mam.org

[交通]  http://www.mam.org/visit/directions.php

从intermodal车站以及downtown都在步行距离之内

这座位于圣路易斯巨大的城市公园Forest Park中的美术馆，在美国大型美术馆中属于访客量top 20的，每年有将近50万人进馆参观。实际上，这部分归功于该美术馆的门票免费政策，城市财政的支持使其不必向访客收取一分钱。

美术馆的主建筑完工于1904年，和Forest Park的很多建筑一起，都是为当年的圣路易斯世界博览会修建的。世博会之后，当时下属于圣路易斯华盛顿大学(WUSTL)的艺术学院兼博物馆搬迁进这座建筑，并且在几年后脱离了WUSTL成为独立的美术馆。独立后的美术馆在市政资金的支持下迅即扩张，不断扩大收藏规模、展馆空间，并且增强公众教育的职能。在2000年后，博物馆的board又开始了新的扩展计划，准备再增加2万平米展览空间，因此聘请了著名的设计师开工扩建新楼，计划在2012年完工。

SLAM的馆藏十分丰富，3万件藏品，从古埃及到当代，无所不包，虽然价值连城的展品并不多见，但游览一遍，也能学到不少历史、考古、文化知识，也能欣赏到不少现当代名家的作品

[开馆时间] 每周一闭馆，感恩节和圣诞节闭馆，其它 10am - 5pm（周五开到晚9点）

[网址] http://www.slam.org/

[交通] 乘坐Metrolink轻轨在中央公园沿线（东缘和北缘）几站下车，步行可到，一般可以和森林公园内的历史博物馆、动物园、科技馆等同时游览

这座1886年开馆的美术馆，到今天已经有120多年历史了，可以算是美国最古老的艺术博物馆之一，并且也以跨于古今、各个艺术门类的近6万件藏品成为中西部地区展品最丰富的艺术博物馆之一（基本上仅次于芝加哥AIC）。回到120年前，辛辛那提地区的“艺术博物馆协会”成立这样一个有永久馆藏的大型博物馆，实在是惊世骇俗的举动，因为那个时候整个北美也还没有几座这样的艺术博物馆。所以那时候CAM有一个响亮的名字"The Art Palace of the West"。

120年来，虽然美术馆一直都在辛辛那提的城市公园Eden Park里原址未动，但经过不断扩建、翻修，早已经不是原始的样子。历史上最大的一次扩建是Cincinnati Wing的修建，这个侧翼修建后，专门展览cincy本地艺术家以及本地题材的艺术作品，使cincy的艺术地位得以提升，更多的local艺术家有了展示的舞台

如果您只有很短暂的时间路过辛辛那提，建议您到Eden Park来参观，这是一座美丽精致的城市公园，您可以用一小段时间参观一下小巧的热带植物园，再用大部分时间参观一下art museum（门票免费），这里有从上古非洲到当代艺术的各个门类艺术作品，特别是欧洲艺术部分，不乏文艺复兴时期大师的作品，印象派的作品也很多，另外，对本地艺术发展的介绍，艺术家作品的展示，也十分全面，从中甚至可以了解辛辛那提的城市发展史