童趣

每个人都有自己的童年，童年的趣事永远停驻在那片天真的岁月里。看《维潮童趣》，那一个个栩栩如生的瓷塑又把我带回了童年，那《看花灯》、《过家家》、《顶牛》、《骑牛牧童》、《捉蟋蟀》……这些似乎是在叙述我们的童年，再现童年生活的情趣。这些童趣的瓷塑让我再次感受到童年的欢乐和愉快，以及天真无邪和无忧无虑。

每个人的童年时光都值得珍惜，或许这些童趣作品是作者要阐述的童年时光，以至唤起自己美好的记忆，要不作者也不会有瓷塑《儿时的回忆》这些登上最高艺术殿堂(中国美术馆收藏)的好作品。作者在这本集子中说，做雕塑、捏瓷塑、玩涂安仔，先是爱好，后成为职业，一捏就是40多年，终日劳作，泥火不断。从天真的少年开始玩泥巴，却玩到了戴老花眼镜了。这让我再次想起了诗人肖草的《童趣》：“日悬苍山薄云飞，莺歌晚霞灯火晖；童趣景园不为春，惟图鱼虾水中追。”

“元霄夜，看花灯，街路顶，小巷边，家家门楼灯笼点。挂龙灯，挂鱼灯，盏盏都是吉祥灯。贺吉祥，祈求来年家添丁。出财丁，万事兴，幸福生活满人间。”这是儿歌《看花灯》，据作者说，用潮语说不仅朗朗爽口，还特有情趣。《看花灯》是姐背阿弟，阿弟提着小花灯，他们到街上看别人游灯，别人是自己的风景。那姐弟俩又是谁的风景？

“呀，呀，呀呀；着，着，提着；这群小淘气正在耍游戏，老鹰追，他走在，我走右，左左右……”这是《老鹰作小鸡》，读着儿歌，看着瓷塑和画，自然而然地想到自己的童年。老鹰作小鸡是儿时玩得最多的游戏，那个叉开双手，阻止老鹰抓后面的“小鸡”的孩童，似乎就是童年的我，记得每次玩这种游戏，伙伴们要不推举我为老鹰，要不就要我当领头。

《维潮童趣》很有特色，每个瓷塑下面都配发了一首儿歌，左页为瓷塑与儿歌，右页为国画，但却是同一题材，这样的作品集，我还是第一次看。艺术是相通的，在这里可以说，如鱼得水，水乳交融。画注重写生，形神兼备，着意刻画人物的内心世界。他用笔娴熟凝重，气势飞动，骨力劲健，设色简净，自然而生动。正如作家曾淳所说，吴维潮的童趣小品也是他的风格和特色。以笔、以墨、以水、以纸、以情、从从容容，轻轻松松，自自在在，清清爽爽，一章一法，构成了吴维潮的艺术世界。不过我还要补充说，以泥、以火，在灵感中，在艺术中，吴维潮构成了泥与火的共舞，让儿时的故事的一个接一个，最后收获的却是一尊又一尊让人爱不释手童趣瓷塑。

《维潮童趣》的作者是我们熟悉的艺术家吴维潮，他是中国陶瓷艺术大师、广东省工艺美术一级大师、潮州市美术家协会主席。《维潮童趣》把孩子的天真烂漫、纯洁无暇展现得淋漓尽致。吴维潮的作品很有生活味。艺术来源于生活，生活是艺术的本质，脱离生活的艺术创作是没有价值的,只有源于生活的艺术作品才能流传久远。

歌德说：“孩子是可以敬服的，他常常想到星月以上的境界，想到地面下的情形，想到花卉的用处，想到昆虫的语言；他想飞上天空，他想潜入蚁穴……”这表明儿童的想象具有特殊的夸大性，喜欢夸大事物的某些特征或情节，从而产生丰富奇异的想象。但如果你看了《维潮童趣》，你会说，戴老花镜的爷爷级人物，只要童心未泯，同样会如此。

已当上爷爷吴维潮，不就是这样吗？正因为童心未泯，他才创作出如此之多的童趣瓷塑与国画。