郑板桥论画的启示

郑板桥是清代扬州八怪的代表人物，擅画竹石兰花，清秀峻美；书法奇崛，斜正相生。他于作品里，有这样一段论述：

“画大幅竹，人以为难，吾以为易。每日只画一竿，至完至足，须五、七日，画五七竿，皆难画完好。然漫以淡竹小竹碎竹经纬其间，或疏或密、或深或淡、或长或短、或肥或瘦，随意缓急，便构成大局矣。晋萧松国造未央宫，先立东阙北阙前殿武库太仓，然后以别殿内殿寝殿宫室，左右廊庑，东西永巷经纬之便尔。千门万户总是先画其大者，则其小者易之耳。一丘一壑之经营，小草小花之渲染亦有难处；大起造大挥写亦有易处。要在其人之意境何如耳。”

郑板桥在大题款中，关于画竹的论述，尽显其艺术哲思。他以“每日画一竿，五七日成幅”的实践，揭示了艺术创作中“大与小”“难与易”的辩证关系：看似繁复的大幅竹画，实则可通过对单竿竹子“至完至足”的精研，再以碎竹、淡竹经纬其间，便成就全局；而微小如“一丘一壑”“小草小花”，反倒需更细腻的经营。

这种思路暗合晋代萧松国营造未央宫的智慧——先立主体框架，再填充细节，体现了“抓大放小”的创作逻辑。在郑板桥看来，创作的难易无关题材大小，核心在于“意境”：胸有全局者，能以简驭繁，化大为小；立意浅近者，即便大景也难见神采。

这不仅是画竹心得，更隐喻着为人处世的格局：真正的驾驭者，总能在纷繁中锚定核心，于细微处见整体，让每一处笔墨都服务于意境的营造。这种将宏大叙事拆解为精准细节的智慧，至今对于艺术创作仍是重要的启示。

艺术是相通的。借鉴于文学创作，也要从大处着眼，匠心思构，具体而生动地阐述，重视描绘细节，致力升华意境，方能臻于完美。

（2025-8-16）