何谓先锋？何以先锋？

——简谈梁晓明诗歌

文/涂国文

先锋是对既有社会秩序和文学格局的反抗。先锋诗歌是一块燃烧的中国诗歌版图。在20世纪80年代的中国先锋诗歌地理图景中，梁晓明是最耀眼的一位。

梁晓明诗歌是一种具有真正先锋精神的诗歌，它完整地体现了先锋诗歌的独立性、创新性、反叛性、超前性和实验性。他早年沉浸在“异域气象”中，“放弃被理解的愿望”，一意孤行。他诗歌的创新性与反叛性，可以从他的诗歌创作观中得到佐证，譬如“不要用情感说话，要用内心说话”“诗歌是生命而不是情感”，等等。他对华丽辞藻、浪漫吟唱和横溢才华的轻慢，他对情感、想象与完美的微词，他超出常规的词语衔接方式，等等，都与传统的诗歌创作观与言说方式大相径庭。

梁晓明的先锋诗是一种高格调的先锋诗。先锋诗也有格调之分，如伊沙、沈浩波等人也是先锋诗人。梁晓明诗歌代表的是先锋诗的一种向上的路径，更多地指向“灵”，指向内心，指向精神，是一种“背负着沉重的十字架”的孤独、忧伤的精神性的写作。伊沙、沈浩波等人的先锋诗代表的是一种向下的路径，更多地指向的是“肉”，指向身体，指向欲望，是一种狂欢式的世俗化的写作。

梁晓明诗歌的先锋性主要体现在主题和写法上。伊沙、沈浩波等人诗歌的先锋性主要体现在诗歌的题材上，他们的诗歌勇于突破写作题材的禁区或幽暗区域，百无禁忌，以真实性和题材的冲击力取胜。梁晓明诗歌更多地体现在主题的深刻性与语言的奇崛上，在思想与语言两个维度强力创新并形成了自身的独特风格。譬如他的诗歌，多对人类命运、生与死等展开哲学的探寻，呈现出很深刻的知性与智性。

梁晓明诗歌很“狠”。“狠”是梁晓明诗歌区别于其他先锋诗人的最大特点所在。他追求“务尽险绝的诗歌叙述”，用词很“暴力”。他的诗歌语言看以简洁、寻常，单刀直入，却异常有力、精确、传神、酷烈，令人惊悸。他创造出了自己独特的诗歌腔调。他20世纪80年代的诗歌语言，譬如《玻璃》等诗，是对语言的“暴动”，以破坏性见长。

梁小明诗歌具有很大的“容留性”。梁小明说：“一个真正的诗人是：看到，竭力包容与吸收，然后自成山峰。”他没有排斥，只有吸收；没有阵营，只有容留。他的诗歌风格多样，“甚至会有精神趋向和语言路径完全相悖的文本出现”。正如霍俊明先生所说，他是一个“总体性诗人”。

梁晓明诗歌是对西方超现实主义诗歌的一种“合理变形”，用汪剑钊教授的话来说，就是一种西方超现实主义诗歌的本土化移植。这是一个了不起的贡献。诗坛有不少“伪先锋”，对西方现代诗歌生吞活剥，只有“西方化”，没有“中国化”。梁晓明的诗歌实验，一定程度上引领了中国先锋诗歌的发展，影响了中国先锋诗歌的走向。

梁晓明的中年诗歌写作开始呈现出某种“逃离革命”、回归传统的迹象。他说：“我和革命越走越远。”他为人越来越平和，锋芒越来越敛藏，诗歌的知性与智性越来越强化。

梁晓明先锋诗歌在21世纪的被重新提起、重新估量，对中国当代诗歌而言，具有巨大的现实意义。中国先锋诗歌20世纪80年代勃兴、90年代委顿，21世纪仍在蛰伏。诗歌精神一片萎靡的中国当代诗坛，需要一股高格调的先锋诗歌精神的飓风冲击和荡涤。

没有永远的先锋，只有永恒的经典。我们看到，诗人梁晓明为我们留下了先锋诗歌的经典。

（2018年10月20日在梁晓明诗集《印迹》研讨会上的发言）