40岁前练书法，40岁后学绘画，虽然他的画充满了“写”的味道，但却独树一帜，并获得了成功——

                     大器晚成高志山

在刚刚结束不久的全国获奖艺术家作品博览会上，大连书画家高志山以其曾在辽宁省书画展 上获过奖的作品一炮打响，这组作品包括国画《山水》、《梅》、四条屏《梅·兰·竹·菊》，书法《广寻得贤》、《唯德为珍》获得了然。

为次作品博览会是由中国美术家协会、中国书法家协会和京都名人艺术馆等单位联合举办的 ，在中国军事博物馆辟为四大展区，其规模之大、档次之高，都堪称盛会，而高志山在此次博览会上获得如此殊荣，也并非偶然。他应该算得上大器晚成的书画家。

高志山幼年生长在吉林，读书是他天生的乐趣，写字画画是他天性中的爱好。建国前，念了 6年书。1953年他到瓦房店轴承厂当上技术工人，后又读了夜大。

高志山真正练字是从1964年开始的，当时他已经在瓦轴当上了管理人员。他是那种对艺术很执著的人，他练字决不满足于一般的好看，而是从中悟道。他先后学了颜真卿、王羲之、赵 之谦，也学一点隶书、钟鼎篆。手握毛笔，他常常在案头旁独自一人边临摹边看边品味，他学的目的就是要“改造”自己的字，横竖粗细，或加或减。他把写中国方块汉字当成画画， 任思绪在书写间驰骋。渐渐地，笔成了他得心应手的工具，纸是他一展风采的土地，加来减去，他的字便有了自己的风格。

书法书法，有书有法，高志山的字，乍看去，飘逸中透着刚健，凝重中多着几分跳跃；细看 时，不过不是曼妙的芭蕾，而是原始的劳动舞蹈，坚定，有力，仿佛生了根一样。再仔细看，则有一种反传统的味道，传统的汉字，大都不外乎横细竖粗，篆字也不外乎横竖一样粗细 ，高志山的书法，却都是横粗竖细，谋篇布局常常使人想到步入老榕树林中，单个字看来又使人想到根雕的古拙，其视觉冲击力叫人不得不停下来细细品味，使人享受到一种回归自然 的意境。

高志山学绘画，已经是40岁以后的事了，有了写字这一刚劲的基础，1978年开始学国画，由 于有了对于笔的掌握，高志山学画的起点很高，他自学潘天寿和吴昌硕，当然也情系百家， 由于有了写的功夫，他的画也充满了“写”的味道。

古往今来，画梅的画家不计其数，高手如林，在这个题材上要想有所突破并非易事。然而高 志山这个“半路出家”的画家不仅敢于画梅，还像他的字一样，获得了极大的成功，中国社会出版社出版的《中国实力派书画家·高志山书画集》中，仅收他的《梅》画，就收了18幅 ，这些造型各异的梅花，名人们给了不少评价。中国画艺术委员会主任、著名画家潘兹先生后的评价有“顶天立地、铁骨冰肌、梅之真精神出矣”字样。美国全美华人协会主席时以诺 的题词为“意法著春秋”，高度赞扬了他的梅花。

传统的画梅方法很多，表现为“之”字形、“女”字形等结构。高志山的梅，却酷似竹，一根主干顶天立地，蓬勃向上，很少蜷曲，或火红一片，或星星点点的花朵、蓓蕾云集在画面 之上，错落有致，境界与众不同，尤其是笔法的纯熟、精通、干练，将梅花那种不屈的精神表现得更加淋漓尽致。

高志山大器晚成获得了极大的成功，从1980年到现在，他到过日本东京、北九洲、鹤舞等城市搞过联展，在国内20多个省市有过书画或展出活动。1990年，他得过辽宁省书画大赛一等奖，1997年，北京周报曾以多国文字对其进行报道，去年，《中国书画报》全面介绍了这位 书画家。高志山如今已过花甲之年，他精神矍烁，大部分时间用于在大连开发区百草园茶楼写字画画。这次在北京引起轰动，他心里很平静，俗话说，画如其人。看看高志山先生的山 水，梅兰竹菊，也许会对他的心情恬淡，对他的乐观向上理解一二。