写花如戏影

荆 歌

这是夏回继《水墨日记》之后的又一本水墨作品集。书名《花如戏影》，是从石涛的诗句“兴到写花如戏影，分明兜率是前身”而来。“戏影”两个字，对于夏回来说，实在是一种绝妙的隐喻。他的笔墨，虚实相间，动静参差，左顾右盼，欲言又止。微风过处，花的影子投射在粉墙之上，又会摇曳出怎样的妖娆丰姿呢？

这本水墨作品集里的画儿，大多是他的近作。我是看得出他的作品，哪一幅是早期的，哪一幅是前两年的，哪一些，又是最近的。画家和他的创作一起走着，一起成长，而踏实的粉丝，以及他过从甚密的朋友，竟也是跟着他移步换景。每个阶段，我都对他的绘画钟爱有加。而他的每一种变化，也都给人以惊喜。

说他越画越好了，似乎也不是什么大不了的赞誉。一位职业画家，热爱水墨，潜心绘事，基本把艺术和生活混为一淡。活着，就是画着。进步是当然的。但这么说，有道理，其实也没道理。因为在这个世界上，并不是每个人都天天进步的。原地踏步甚至倒退的艺术家，其实是不乏其人的。能够跨过一道道坎，跨过自己，爬山涉水，不为惯性所裹挟，警惕麻木，保持新鲜灵动的状态，这是何等困难！这份天智，并不是属于每一个人的。夏回的创作，始终是放松的，自如的，享受的。但是，他依然要变化，在变化，发生和完成。没有最自如，只有更自如。他最近的状态，越来越似“花弄影”，是墨戏，更是神驰和心舞。

打开这本书，时间便如花戏影，飘逸起来，飞舞缠绵。当然不仅仅是视觉的享受啦，作为读者，读着他的画儿，心情也舒展辽阔起来。谁说花鸟虫鱼是小品？那笔墨赋予的灵魂，悦目之外，悄悄将生之欢乐爱之欢娱注入我的心灵。将我带离尘世，令我飘然飞升。水与墨的跳荡，光与影的掩映，审美的微风，从一个心灵吹拂到另一个心灵。那线条的行进，那墨的洇化，水的流动，那空白的暗示和拓展，那停顿和旋转，构建起艺术的尊严，给人以崇高和清洁之美。

因为是真心喜欢夏回的画，所以读他的画，看他作画，与他聊画，买他的画。而他许许多多的想法，也因此常常触动我的思考、辨析、观察、理解，以及想象。这是一种丰饶的友情，可以诗化生活，可以浇灌心灵，可以抗拒恐惧，可以共同取暖，聊渡浮生。

夏回说过，他是从来都不考虑要主动地形成个人的风格。他也不刻意要摆脱传统。我知道他在传统中并无压抑和窒息之感，相反，始终是风和日丽良辰美景的样子。传统肯定不是一泓死水，传统也不是秩序森严的祠堂。他无需做出离经叛道的姿态，一颗聪慧而见风就长的心，其实早已经春色满园关不住，一枝红杏出墙来了。他的“写花如戏影”，早已“吹绉一池春水”，早已经“满湖碎月摇花”了。对我这样深情的读者来说，是越来越感到乱花迷眼，目不暇接了。

这本书，应该是他这两年创作和思考的一个小结吧。“你站在桥上看风景，看风景人在楼上看你。明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。”卞之琳的这首诗，让我想到，夏回的艺术创作，和那些喜欢他水墨的人，是构成一种互文关系的。那么我就用我的祝贺，来装饰他丰沛的创作和可喜的变化吧。

《花如戏影——夏回水墨作品集》

中国美术出版社2012年10月

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