终于在贺州这个陌生的小城，看到了吴天明导演的最后一部电影。万能的网使我从得知影讯、关注档期、确认买票及到完成影院观影，又一次体验了紧贴时代的消费。“紧贴时代”从未像今天这样显得那么重要、那么不可或缺、那么让人恐慌。“宁可断饭，不可断网”在物质丰富的当今中国，这的确是一个潮儿的心声。

   《百鸟朝凤》是一个时代的挽歌，是传承的丧魂曲，是留在人心尖尖深处的对过往辉煌残留的一星若隐若现的萤火。大潮来袭是无人可以抵挡的，尤其对一个急需解决生存问题的民族，任何人所做的抵抗都是徒劳，吴导演或许是看到了这一点，才让二师兄断了手指、让三师兄变成了矽肺；让昔日的唢呐人变成城里的乞丐，在大潮的席卷下苟且沉浮。游天鸣那一眼关注，应该内涵很多——如果你在潮水席卷之后还没有学会游泳，剩下的也就只有淹死这一条路了。

   焦三的唢呐之路悲壮，呕心沥血的悲壮唢呐之路！但往日的辉煌终究不可光辉万代地传承，衰落和灭亡是地球上任何事物都逃脱不了的宿命。迭代是必然，什么时候被更替和迭代，只是时间长短的恩赐而已，没有讨价还价的余地。虽然，艺术总是在讴歌着永恒，艺术家也竭尽全力地描述永恒之美，正是因为这世上从未有过它。影片中西洋乐取代了唢呐班，美女的大腿取代焦爷的诚心，道理很简单，曾经最可口的菜如今吃烦了、吃腻了，不想吃了，口味变了，可以吗？！。都是自然。“这世上难道还有什么比自然更好的道理吗？”（话剧《我爱桃花》台词）没了，一切都没了，过去了！

   对“过去了”的无奈，是随着年龄的增长而体会越来越深的，以前怀着对“过去了”的依恋，回忆起来还有泪，如今恐怕泪都没了。一次在重庆偶看纪录片《玄奘西行》，片中说玄奘一生只落过两次泪；看来无泪还真是向着修行者的方向发展了。泪没了，心还在，是只向里留不向外流了。因为心经过盐水的浸润，还看得出吴导演对电影的理解，电影语言的运用，蒙太奇的表达用意，只是在看惯了太多现代科技合成大片之后，这样的表达真的只剩下淡淡的一股清新，就像一个老朋友，30年过去再见面，你透过华彩銮叠的锦衣和千层遮面的粉黛，却突然发现你看得见她最原始的那张素面无华的脸。虽然你喜欢，但毕竟，30年过去了…….

那些逝去的悯人的悲歌不光只有黄河岸边的唢呐在嚎唱，“皮影”“傩戏”“剪纸”“社火”中华大地天南地北，几处没有即将逝去的哀嚎？最可悲的是那些已经死去数十年的，没有留下“后人”的民间精华,却连这样的哀嚎都显得奢侈了，无声息的躺倒在已被污染的黄土地的尘埃里，等待着数百数千年以后，考古挖掘人的猜想。现代社会里，收藏似乎越来越变成人们致富的手段之一，但真正应该珍惜与保存的到底应该是器物还是使用器物的方法，亦或最应该是会运用方法的使用人。题目太大了，国家文化基金都不能顾得上的问题，我就别累了、歇了吧。

无奈了，该离去的、必将离去的，就让它离去吧。大潮来袭或退去，没人能挡的住的，在有麟片的身体上生出腿来，或者在无磷长腿的身体上生出鳍；总算让生命多一个适应的本事，这就是适者生存之道。

吴导演的最后一部电影总算是上映了，效果一定比他生前预期好很多；老爷子与焦三一样，以嗑血之诚对待电影，终是令人敬佩的！然敬佩之外，亦是长长的无奈…….

                                                2016-5-16  于广西贺州

http://s8/mw690/001kMOoXgy71JcC75FJ97&690