审美人生教育

 

作者：陈铁梅

《江苏教育》2015.3

 

 

 

美术是中小学生的必修课。通过美术的学习，学生可以掌握欣赏美的方法，习得表现美的技艺，提升创造美的能力。而对于心智成长关键期的中小学生来说，更可以在美术学习的过程中，养成良好的习惯，涵养德性，拓宽胸襟，提升人生境界，为成长为人格健全、生命充实的人作充分的准备。所以，美术教学不仅仅是在传递美术知识、技能、方法，更是在为学生当下和未来的诗意生活送上丰富的“营养基”。也就是说，美术学习，对学生成长而言，其本身就是一件美好的礼物。因此，“学校不要给学生背不动的书包，而要给他们‘带得走’的教育。”这应当成为每一个教育人铭记于心的教育信条，这就是我的教育梦想。

 

 

 

一、寻找美术教育的“明亮的那方”

 

在课程改革的旅程中，我时有困扰:比如美术教学与人生教育脱节，育人功能得不到全面而充分的彰显，教学过程中对学生人生价值导向关注度不够。即使在课程改革进行了十多年后的今天，一谈起美术教学，还有人停留在“教画画”这一层面，而没有理解和领会如日本教育家鸟居昭美所说“培养学生从画画开始”的真正内涵和深意。

 

再如，教学过程中地方美术文化课程内容的缺失，导致文化传承断裂。学生无视生活中的美和身边的美，我们培养的“艺术人”文化基因不全，而我们知道，来自于乡土的美术文化，最能激荡起学生内心深处的美感。然而在美术教学内容的统一化、教学程序的标准化、学习目标的成人化面前，学生内心的“缪斯”在慢慢消失。用挪威音乐教授布约克沃尔德的话说: “我们的缪斯死亡了。”

 

我希望，通过美术教学，让审美活动成为学生的一种生活常态。以美术学科知识和技能为基点，帮助学生体会和感悟美术的独特魅力，尝试并再现美术发生过程的神奇。在与自然、社会以及自身生命成长产生的深刻共鸣中，“唤醒眼睛”, 让他们拥有随时随地捕捉美的眼光、能力和技巧。通过美术教学，让创意表达成为学生的一种思维常态。在美术活动中，帮助学生挖掘创造潜能，发现创造的乐趣，继而在学习、生活、工作中愿意启动创意思维模式。这样，美术就有可能避免成为“儿童时代错过了的东西”(苏霍姆林斯基语)。

 

通过美术教学，让博爱、善良成为学生的一种德性常态。美术表现的题材选择、美术家的追美历程等本身就包含了诸多精神美的元素---持之以恒、多维思考、善良意志、兼容并取等，这些真善美的因子潜移默化地影响着学生，帮助他们学会乐观进取、积极向上，学会关注社会、尊重他人。

 

    如此，美术教师不仅仅在做知识技术的传播者，更在做学生的人生导师。这样让美术被学生“带得走”,就具有了实际的意义，美术教育就有可能找到“明亮的那方”(日本童谣诗人金子美铃语),即审美教育与人生教育相通相容，帮助学生构建审美素养和丰满人格，观照、建设、享受生活，涵育高格调的生命态度等。

 

    这样的美术教育，我称之为“审美人生教育”，这就是我的教学主张。

 

 

 

二、构建审美人生的教学模式

 

美术的学习过程，是学生寻美、求美、立美的过程，是学生获得人生教育和智慧启迪的过程。因此，实施有效的且有意味的美术教学无疑至关重要，而架构“宽度、密度、向度”为基本特征的教学模式是其重要的基础工程。

 

    1.宽度。

 

    第一，在教学内容上，旨在围绕与教学内容相关的知识，进行挖掘深化、拓展延伸，并努力进行多学科综合，以拓宽学生的审美视域。

 

   第二，在工具选用上，注重传统画材、现代媒体和综合材料的多重结合，帮助学生提高表现美的技艺水平和能力。

 

    第三，在课堂组织上，着力加强教学组织形式的多样性，引导学生感知不同场域下审美客体带来的不同感受，加强对美的感知能力。

 

    第四，在评价机制上，一方面采用偏重学生美术学习过程记录，并重视生生、师生评价的质性评价表“美术课笺”。另一方面采用“师生信笺”,与部分学生进行“私聊”。“师生信笺”是在长时间观察的基础上，有针对性地描述学生作品的美感特征，并以此为基础对学生的学习态度、思维品质等进行积极性引导，为其价值观、人生观的正确形成以及生命成长奠定基础。

 

2.密度。

 

密度，包括信息的密度和思维的密度。信息，是指与美术学科知识及其相关的知识内容。一定密度的信息是学生夯实认知的基础，也是思维力度的基础。思维的密度与信息的密度相互呼应，一同帮助学生站在历史和人文的高度看待美术。我在教学中注意两点，一是教学中无论是信息的密度，还是思维的密度，都必须疏密得当。太密集，学生思维负担过重，教学事倍功半；太稀疏，学生的思维没有打开，甚至没有启动，教学效果在零基点徘徊。二是思维密度的高低起伏节奏，要与学生进入学习状态的程度呈正比。

 

   3.向度。

向度，在这里指的是一种精神层面的势，指向教育目标和价值。

 

    第一，超越技术层面。通过具体的美术学习活动，发展学生的视知觉水平，以获得丰富的形象思维；帮助学生在观察生活中去体验和创造性地表现生活中的美，逐渐养成自觉认识美、热心追求美的习惯；在形象思维的基础上，帮助学生获得审美愉悦，培育高尚的审美意识、审美理想和健康的审美情趣，感知来源于生活又高于生活的艺术世界，在潜移默化之中逐渐树立起美的理想，养成美的情操，形成美的人格。也就是说，通过美术的教学，帮助学生拥有唤醒心中“缪斯”的技术、方法和能力。

 

第二，守护学生天性。坚守学生立场，通过创意性临摹、情景写生等趣味性美术活动，引发学生的想象力和创造力，进而有意识地创造审美意象。

 

第三，催发道德情感。通过具体的美术活动，学生能在自然、生活、艺术各个层面感知美的存在，获得审美准则，升华审美情趣，提高道德修养，为走向真善美提供丰厚的营养基。

 

  第四，提升生命质量。在美术活动中，帮助学生时刻感受美带来的愉悦，达成感官与精神的统一，体验超越个体生命有限存在的快乐和自由。宽度、密度、向度，三者紧密关联，目标直指学生审美能力的提升和健全人格的形成。但是，这一教学模式不是一成不变的，而是视具体学习领域而作优势组合，充分体现美术教育教学应有的价值：以美育人，以美养德，以美启智。

 

 

三、立足生命体验的教学实践探索

 

美术，对于学生的生命成长而言极为重要，它不仅“是一种改善对人生洞察力的手段，而且因为它本身就会唤起洞察力的改善”。通过美术的教学培育学生的审美领悟力，在体验和理解美的生发过程中，培养学生记忆和联想美的自由思想，感知和体悟美的生机活力，改善那些过于崇尚理性而导致的人文、情感的缺失。

 

    1.培养获取欣赏自然之美的视角和方法。

 

印象派画家莫奈的作品《日出·印象》,以其丰富的色彩、灵动的笔触表现了海港日出的景象。“黑夜已尽。那薄如丝纱的雾充溢着天地之间，如凸透镜一般把朝阳创造的红色世界无限扩大，再扩大。渐渐地，海面上那缕红色便代替了深蓝色和墨绿，温暖的感觉又重回到大地。”学生薛阳与此作品相遇时，调用了本能、感知、情意等诸多心理因素，在自己经历了一段美妙的审美旅程后作了这样的描述。席勒说:“若是要把感性的人变成理性的人，唯一的路径是先使他成为审美的人。”薛阳在赏析的过程中，经由判断、分析、理性等审美感知，从感性走向了理性，她又描述道:“莫奈啊，你‘带’我回到了海边的家乡，那里虽然没有你笔下那有着满满紫韵的工厂，却也有停泊在海港的渔船，以及更能温暖我心田的家人……我就生活在‘名画’中呢。”通过美术欣赏，学生获得了对自然之美的欣赏视角和方法，懂得了只要带着能“发现美的眼睛”就可以感知平凡生活的美，就能在审美理解中进行审美创造，形成个性解读。

 

这样的审美活动只有通过连续性的刺激强化，才能将审美体验固化为审美自觉。趴在草坪上给植物画“肖像”,学生被芳草萋萋感动，领悟着生命的美好和生长的价值。学生们用收集了大半年的成万个饮料瓶盖，在画室墙壁上拼贴成趣味盎然的装饰画，以行动让环保理念升华。倚着栏杆，向外眺望，观察透视规律，学生们对“风景在别处”有了独特的认识……美术以自身的直观和愉悦，唤醒感性，发展理性，成为德性成长的基点，引导学生的心灵定格在追美、向善、求真的价值系统中，架构起积极灿烂的人生。

 

2.掌握领悟生活之美的兴趣和技艺。

 

在“父母的第二表情”这一课中，学生都细细描画着父母的手的“特写”,或青筋暴突，或纤细柔软。在课堂评价环节，学生感慨万千:“黑白素描对比明显，最能表现我爸爸粗壮有力的手，这是支撑起我们全家的手。”“妈妈的手温暖如春，所以我选择线描的方法来表现。”通过明暗、色彩、透视、构图等美术表现手法和技艺的学习，充分激发出学生的审美冲动。于是我们集体策划了“美的视觉日记---跟爸妈上班去”的课程，要求学生利用寒假跟爸妈上两天班，用摄影、绘画等艺术形式，记录爸妈从清晨起床到夜晚休息的整个过程，感受爸妈生活的“累并快乐”。年后开学第一周，当图文并茂的主题展览开幕时，观展的家长们眼中闪着泪光，学生的脸上则溢满了自豪。学生说:“主题展让我走近了爸妈的工作，体会到了生活的乐趣，同时也对爸妈工作的劳累有了切身的体会。”通过各类美术主题活动，在彰显学生美术技能的同时，更是在帮助学生像王子唤醒白雪公主那样，去吻醒心灵深处沉睡着的价值--- 爱、忠诚、善良、宽容、平等、正义等，继而获得一代人对周遭世界美的褒扬和对恶的批判，然后逐渐内化至灵魂，形成对事物更为完善的看法，剔除人性中的丑陋，促进内在自我道德意识的形成，甚至糅合成一种道德标准，在将来自觉或不自觉地按照这一道德标准安身立命，完成灵魂的自我救赎，使人生达到完善。美，是灵魂的“清道夫”。

 

卢梭说:“有了审美能力，一个人的心灵就能在不知不觉中接受各种美的观念，并且最后接受与美的观念相联系的道德观念。”而这种“接受”不会被迫，更不会像海市蜃楼般可见但不可求，因为美术教学内容的形象性、直观性，方法的愉悦性、情感性，效果的可见性、深远性等优势，让它变得可看、可摸，能触及人的心灵深处。

 

    3.拥有追求创意之美的勇气和能力。

 

培养创新性人才，是美术教学的重要任务。学生是成长着的自由生命体，他们率真、天真、纯真喜欢天马行空地想象，喜欢自由地表达。

 

年初，一场大雪将校园笼罩成了银色的世界，难得的美景很快便转化成教育资源，一项美术活动就此促成---以雪为媒，创作一件美术作品。学生欢快地奔向自己心仪的“地盘”,不长时间，“飞龙在天”仰首起舞，“玉兔呈祥”安静守望，一幅“江山如画”书法作品令人叫绝，就是常规的雪人也因为手擎旌旗、身穿班服而不再是像常规那样地呈现，最令人惊艳的是顶着“创作”名号名正言顺打雪仗的那一组，他们在“最后一刻”迅速将自己“固化”成“十八罗汉”雕塑造型，美其名曰“行为艺术”,震撼全校，在临时组织的投票评比中，他们大获全胜。美术教学活动激发和强化着学生的创造冲动，并顺应着这股冲动，发展着想象力和创造力。

 

只要有机会，学生们就葆有创新的勇气。开学第一天，学生天娇在学校摆擂: “攻擂的你，只要将你设计的校徽设计图和设计说明张贴在空白处就行。攻擂人数不限，年龄不限，性别不限。我，等你来攻擂！”“擂台”是学校电子屏上的滚动视频、广播中心的播音和学校随处可见的海报，音效、文学，立体、平面，全方位的创意“出击”,惹得学生蠢蠢欲动，教师跃跃欲试。创新，不再是一句口号，而是一次行动。

 

审美人生教育，就是在帮助学生沉浸在创意迸发的世界里，并慢慢超越依从、功利、庸常、消极，拥有独立自主、锐于进取、务实求真、团结包容等现代人格，成长为具有创造性品质的国家栋梁。

 

   4.养成品味艺术之美的习惯和素养。

 

当下资源的丰富，让数不胜数的世界名画“就在眼前”。一个优盘就让“毕加索与他的 《格尔尼卡》”“罗丹与他的《巴尔扎克》”“徐悲鸿与他的《愚公移山》”等班级“巡回画展”成为现实。学生在这些“名画课程”中，感受着作品散发出的人性光芒，以及对生存世界和生命意义的深度追问。如果有一天，学生能自觉地走进美术馆、博物馆，那么，美就真正“进驻”了他的心里。

 

至今，我手机上还保留着学生发来的短信:“老师，我代您看到她了，正如您说的那样，她美得惊心动魄，我激动得眼泪都要掉下来了。”这是当年欣赏《维纳斯的诞生》时与学生的“戏言”:“她就收藏在意大利马菲兹美术馆，如果你有幸看到了，就代我多看一眼。”之后学生不断发来短信:“膜拜了达·芬奇的《最后的晚餐》。”“触摸了罗丹《大卫》。”不难看出，他已成为美的信徒。审美人生教育，是将培养高品位的审美趣味和情感视作己任，虽然不能、不可能也没有必要将学生都培养成“艺术家”,但却可以帮助学生成长为懂得美、欣赏美、创造美的“艺术人”。诗意化的生命，艺术化的人生，是何等美妙。

 

这是一种至情的人生。他会为自然美景而激动，为天籁之音而感动，会在旅途中停下匆匆脚步，去发现阳光普照山川的绚烂，发现朗月挥洒大地的妩媚。他会自觉将生活经验和审美感知联系起来，通过审美活动，愉悦心灵，完善性情，将生命过客升格为审美主体，让内心平和、安宁。

 

这是一种臻善的人生。他会珍惜千年文明精髓，对历史遗迹表达由衷的神往和尊重，而绝不会成为低俗文化的追随者，也绝不会成为“到此一游”那世界性笑话的主角。他会理解和认同多元文化背景下诞生的作品的不同，会由此推及人生理解，善待自己，尊重他人，在努力完善自我中，成长为同伴的重要他人。

 

这是一种尚美的人生。他会懂得着衣打扮、居室格调与素养的协调，使日常生活跳出现实苑囿，进入精神愉悦的境界，超越个体生命有限的存在，得到博大的心胸、宽广的眼界，成为生命高扬、生活充实的人。

 

   苏格拉底有一个著名的论断，那就是“美德即知识”。一切的恶都源自对善的无知。一个愿意通过教育获得真知的人，他的灵魂就一定会朝向正确和善良；一个愿意通过美术教育获得对美的认识的学生，他的心灵一定会朝向美好和卓越。正如苏霍姆林斯基对美术教育的任务的理解:“教给儿童通过周围世界的美和人的关系的美，而看到精神的高尚、善良和诚挚，并在此基础上在自己身上确立美的品质。”审美人生教育，就是希望通过美术的教学，引领学生走进大自然，在探索、交流、表现中，累积起对艺术表达规律的把握与研究能力；引领学生在研究艺术大师深刻的思想作品中，累积起丰厚的思想内涵；引领学生从广阔的艺术发展历史视野中，累积起对艺术走向和价值追求的思考；引领学生放眼于社会生活，累积起参与和改造社会的责任感和使命感；引领学生不断深入到人类创造的艺术成果中去，累积起高尚的审美趣味和高超的认知水平。唯有这样，才能帮助学生积淀起丰厚的艺术修养，让学生成长为一个有独立的精神、自由的心灵、完整的人格的人。

 

 

【作者简介】

陈铁梅，江苏省特级教师，正高级教师，“江苏省人民教育家培养工程”培养对象。获得江苏省教学成果一等奖，多次获得全国美术评优课一等奖，多次获得省级论文评比一等奖。南通市、海门市两级中青年名师陈铁梅工作室领衔人，多次赴北京等地执教展示课。在《人民教育》等刊物发表论文80多篇，出版专著2本。