听《歌剧魅影》，第一篇听的是电影版的，入迷了。然后有人向我推荐，有个叫Sarah Brightman唱的才是经典。我去找来听了，但是怎么听怎么不舒服。应该有先入为主的成分在，对沙拉不公平，但这不过主要原因。主要原因还是在听了韦伯的另一歌剧《风中之哨》，也是沙拉唱的，听了以后我完全明白了我对沙拉唱的《歌剧魅影》的不喜欢不是因为听了电影的唱版以后先入为主，而是我不喜欢她的唱腔。

我不是懂音乐的人，我能说的只是自己的感觉：沙拉唱得很精致，但与整个格局不符。用一个字说明，就是“端”。她吐字非常清晰，起承转合运气等等都做到异常的圆润完美，但是她专心于这些高难度的技巧了，反而忽略了唱腔与歌剧整体的配合。她忽略了她扮演的是一个小女孩，小女孩有小女孩的唱腔。但是沙拉可能太出名了，她心理太强势，所以在歌剧魅影里她表现的不是小女孩，而是沙拉。所以她即使在表现小女孩战战兢兢第一次开腔唱THINK OF ME那段的时候，也用她精确的声音将歌曲演绎得华丽、自信、甚至有点昂扬。

有很多演员，初出道时候，没有地位，只有好的天赋，什么戏里面都能放下身段，即使演技稍微有些纰漏，可因为演的时候心理到位，整体透露出来的势与他演的人就非常符合。可是到了功成名就之后，问题出来了。特别是被人捧得很高的人，心理强势的人，开始端了，放不下身段。比如，他可以很娴熟地把一个下三流的人的所有动作模仿得一丝不差，但是他一个眼神，一个转身传递出来的气势，却把那些动作的惟妙惟肖破坏地象微服私访一样蹩脚。比如沙拉放不下身段做怯生生的小女孩就是这么回事。

国内有很多演员也是。前一阵说的陈道明，已经开始不适合演小人物了，焦晃也是，还有一个李保田，斯琴高娃，都是我原来挺喜欢的，演小人物时候不知不觉就端了起来，小人物竟然比领导还有气势，他们的动作再符合小人物也不行，看着就是不符合他们演的那个人。他们演的大人物，则是舞台味道太重，亮相动作太多，雕琢太多，匠气十足。周末陪老妈看了茅威涛演的越剧，茅威涛最初我认识她是在五女拜寿里面，她只演了一个小角色，但是我认为是全剧最光彩的角色。可是这回看她演陆游，也是那个感觉，端。与沙拉一样，动作和唱腔都是完美，而且高难度，可是，问题就是，那不是陆游。她们成名成家后心理太强势了，如果不放下身段，她们以后演什么都只是演她们自己。

这方面，一些名演员应该学学李雪健，《搭错车》里面李雪健的表演让我大开眼界。