从世界范围来看，成千上万的传统艺术每天都在面临着同样的问题和现代社会的挑战，能源的浪费、资源的枯竭、全球经济的一体化、市场经济的影响、传统艺术的衰落，这一系列问题无时无刻不在影响着民间艺术的进一步发展以及不同种族、国家、地区、信仰、文化背景下的艺术形式。面对这种国际化的挑战，国外有不少有识之士在为不同国家的传统文化努力。我们也曾接触过来自西方国家的专家学者，他们也都在实施着对全球民间文化艺术的抢救。
    西方学者有的在做文化的全球性旅游，例如美国北德克萨斯州立大学出版社资助的专家，他们除了和不同国家的艺术家、手工艺人讨论，还与手工艺品开发商、零售业主、代理人、作家、政府官员、经济学家、交易会主办者、建筑师、环境保护主义者、人类学家、博物馆以及其他公共机构接触。他们通过环绕世界的考察，体会不同的文化，与不同的人进行交谈。同时还通过网络等形式来开展他们的研究。通过与人们交谈时的最直观和最直接的感受，以确保他们的个人经验与现在正在思考的许多领域的内容相吻合，而这些领域也恰恰是他们的课题中所涉及的。他们通过不同的个案研究来举例说明世界范围内传统艺人处于困境的广泛性。诸如能源的消耗，如动物、植物、矿产；传统技艺中的染料、釉或其他的化学用品以及消费者和环境对手工艺人的冲击；土地所有权将会影响生存与种植，艺人需要补贴收入；帮助人们选择在乡下保持原有的手工艺风貌；工业和民用废料的再循环和再利用；开发与从事家庭传统手工业中的童工的现状对照；性别问题及逐渐增加的个人和社区收入；社会问题，手工艺用于帮助残疾人或有其他问题而需要帮助者；偏远地区的交通运输和物流管理；发展并完善地方性的旅游、出口等市场；手工艺生产资金，贷款、高利率、处理大项订单；展览会贸易中手工艺人的适当酬劳、商业透明、中间商；培训文化知识和计算能力以提高专业技巧和知识；合作的、支持性的、非利润的、家庭作坊式的商业组织；既对市场做出回应，又能继承保持文化遗产的文化保护；尊重并向当地人学习本土知识；手工工具及其如何提高效率；对于传统的、改进的及现代设计样式的所有权问题；影响市场和流通渠道的互联网、高科技对生产和市场的影响等等。他们花费十几年的时间进口来自世界各地的手工艺品和手工艺材料。对他们来说最重要的是了解手工艺人进行生产所需的经济来源，或者说进行创作的经济来源。一方面是他们所代表的丰厚的文化背景，另一方面是因为手工艺品是其主要收入来源，特别是那些土著的手艺人则更是如此。人们应该知道如何回应这些当代社会所面临的挑战，对待这种挑战最好的回应就是有效而持续地帮助民间艺人，使他们的信息更加灵通，并且在国际范围内号召更多的人加入到传统手工文化的复杂课题的讨论和交流中。
    这是一例个案。20世纪后期以来，发展与保护民族民间的文化已成为各个国家文化发展的重要课题。20世纪80年代法国文化部长称美国文化渗透为“文化帝国主义”。在90年代的“乌拉圭回合”谈判中，法国提出“文化例外”的原则。澳洲地区重视文化人类学的研究，反对外来文化的侵略。美国著名学者享廷顿发表连续讲话，大谈文明忧患论。新加坡开展“华语运动”以维护东方文化。与我们临近的日本、韩国对传统文化艺术的重视更是时有耳闻，他们把传统民间艺人视作国宝，称为“文化财”。 台湾地区的传统民间艺人有的被法国高薪聘请，令台湾人咂舌，台湾的传统艺术研究所以传统艺术为研究对象，并实施“民间艺术保存传习计划”，将民间艺术教育纳入中小学教学课程。这一切都说明了对传统艺术和地方文化的重视。