今天去看了大英博物馆在首都博物馆的藏品。一开始就被首博的建筑真了一下,这个样子还像回事,有一方大国的首都的气势。但是最终被震撼的还是古希腊和古罗马的艺术品,尤其是雕塑。从埃及时期人的“侧面正身像”到动作丰富的希腊雕塑。埃及时期,或许是因为宗教的原因,人物的形象是以其最突出的骨骼表现出人的全貌,看了当时的各种,主要是用于棺木装饰的人像,那时并不是没有更写实的生动的人物绘画作品,而死板的侧面正身像大概是寓意着某种对人的意念。以人最突出的骨骼表现人,在某种意义上暗合了他们制作木乃伊的意念。我是指对于死亡事件的心理或者文化认识,并在宗教形式上的表现。这种“完全”的表现显示了对人死后复生的某种信念的展示。
知道希腊时期,人的动作开始丰满起来,充满了细节。人的形象开始了个人化的倾向,具有了表情,告别了抽象的对人形象地描绘。这时人的形象也开始从平面中站立起来,慢慢形成了希腊最典型的造型:左半部处于紧张状态,而右半部松弛的不对称造型。在这种造型中,人的状态更为自然真实,具有大量细部动作,人的神情也在其中。 同时,雕塑采用整块大理石,在坚硬的大理石的表面作出人皮肤的质感,有一种摸上去会很柔软并且有温度的感觉。而且人身上的须发具有动感,衣服具有垂感,甚至布料的质感、透明度、薄后以及衣服之后人体的动作,身体与衣服之间的关系都一一表现到位。
如果非要与希腊时期的文化牵连,我所能想到的是希腊的哲学。 事实上希腊自身也尤其崇拜的自然神灵,但人们更倾向于人的智慧。对个人的重视,对个体的审美大概是那个时期的一种主要倾向。纯粹的审美需要造就了伟大的艺术。

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