加载中…粤港澳大湾区动漫促进会成立
(2019-11-27 23:30:24)
粤港澳大湾区动漫促进会成立
【融合大湾区，联动全中国，走向新世界：粤港澳大湾区动漫促进会成立的意义】
日前，百名粤港澳优秀企业家与文创精英鱼贯进入广州国际媒体港“清明上河图3.0数字艺术展”现场。
这是粤港澳大湾区动漫促进会于11月18日宣布正式成立后的第一个“动作”——观摩学习新时期新文创新业态。
粤港澳大湾区动漫促进会是中国大湾区地区首个动漫跨界行业协会，由粤港澳地区的动漫文化产业链条上杰出的企业家与优秀的文创文旅影视音乐娱乐财经商教科技传媒精英共同发起创建，其宗旨是整合湾区资源，融合、协作、赋能，共同推动湾区新文创新动漫业态的升级发展，最终实现国际顶级水平“湾区动漫产业”的目标。
2018年4月，我与优秀企业家林伟斌共同创建的全国首个动漫足球俱乐部暨球队——广东省动漫足球队，在粤港澳三地企业家友谊赛夺冠。颁奖会上，我与伙伴们共同将目标锁定大湾区的动漫文创产业发展未来。
在粤港澳大湾区动漫促进会成立前，我专门向“国家级智库”们汇报请教。
杨晓东老师（国务院发展研究中心研究员、东方文化与城市发展研究所所长）认为这是“好事”，“很有积极意义”。
金元浦教授（中国创意产业研究会会长，中宣部文化体制改革与中国文化发展战略专家组成员，教育部文旅部动漫类教材编写专家委员会副主任）非常重视“大湾区动漫促进会”的创建，他说：中共中央、国务院印发的《粤港澳大湾区发展战略规划纲要》，是中央做出的伟大战略决策，是关乎国家未来发展大局的一盘放眼全球的大棋好棋。
金教授建议：大湾区的未来发展应在《规划纲要》引领下，以创意经济总领，融合数字经济、人工智能经济、流量经济、共享经济和生态经济，创意经济应当作为大湾区融合大发展的头部经济来优先关照，应当成为跨界、跨地域、跨多种经济制度的创新探索性经济形态，成为内地与港澳经济深度合作的创新示范区。
我向金教授汇报，我们已筹建“粤港澳大湾区动漫促进会”，教授说好啊：“动漫是创意经济的重要组成部分，创意经济是当前全球发达国家特别是新兴国家大力推动的融会型前沿经济形态”。
金教授叮嘱：粤港澳根脉一宗，文化一理，山水一统，兴亡一体，构成了大湾区综合融汇的创意经济的深厚基础。从历史、现实和未来发展看，大湾区创意经济是最恰当的选择。
陈少峰教授（中国文化产业促进会副会长、北京大学文化产业研究院副院长）指出：十年后文化产业的十个主要领域（业态）将有机会获得较大规模的发展——
1，文创电商（内容节目中的植入产品或者衍生品），未来营收达5万亿。
2，文创机器人，4万亿。
3，文旅综合体（含体验中心——如城市文化体验中心或者农业文创体验中心、主题公园及创意秀、夜游、演艺及配套的酒店民宿、衍生品和文创电商）2.2万亿。
4，足球产业，2万亿。
5，活动经济（含会展、节庆、赛事及其文旅综合收入；设施建设等），1.8万亿。
6，游戏（含电竞游戏和机器人游戏），1.2万亿。
7，互联网广告与营销1.2万亿。
8，健康旅游（含康养设施与地产），1万亿。
9，研学旅行（酒店、交通、餐饮、购物等综合收入），1万亿。
10，影视动漫版权及综合开发，1万亿。
陈教授认为，在文化产业的主要业态中，IP内容体验及产业链打造、人工智能等科技创新、互联网平台垂直运作是文化产业发展的三大内在驱动力。所有企业的商业模式都要做适当的提升和完善，要确保一个创新和两个基础性的收入。一个创新是围绕新业态产业链的商业模式创新，两个基础性的收入是：一个是自有IP的永久性收入，一个是合作、共同创造永久性的收入。因此，共有与共权（共同拥有知识产权）将成为今后主流的趋势。
在目前中国动漫的经济版图上，粤港澳地区地位超然，动漫、线上游戏、线下游戏、玩具礼品产值分别占全国营收的50%、75%、90%、75%，而这并没有包括动漫产业链条上的重要组成部分——主题乐园，长隆、华侨城、华强方特是目前中国主题乐园经济的三大“顶级航母”企业。
016年，根据粤港澳三地政府协定的文化交流规划，三地青年共同参与“粤港澳青年文化夏令营”（文化之旅），我与广东省文化厅官员带着150名三地青年拜访了广东动漫行业的优秀企业，并在广州观映正在热映的国漫佳作《大鱼海棠》。港澳地区的青年们纷纷点赞，感慨：国漫的发展速度令人惊叹！
几年前，我在光线传媒一哥王长田办公室长谈几小时，我反复强调：提速，提速。中国动漫电影未来一定超越日本。
2018年4月，我率中国动漫产业访日考察团到日本，在东京的日本议会，我作了主题为《中国动漫（ACG)的“黄金十年”》的演讲。这是日本议会首次出现来自中国的全面讲述中国动漫产业市场发展的声音。
我在演讲中强调：中国动漫艺术曾是日本的老师，而日本动漫产业市场发展是我们中国动漫产业人的老师，日中动漫产业包括电影比翼齐飞，但是“国漫”（中国动漫）后劲凌励，未来的日子将会爆发更多现象级的动漫产品，中国动漫将出现下一个“白金十年”“钻石十年”。
继《大鱼海棠》5.65亿元人民币后，今年的《哪咤之魔童降世》震撼全球，49.80亿元人民币的票房，实际上已飞越日本动漫电影顶峰——日本最卖座电影（包括动漫电影）是宫崎骏大师2001年作品《千与千寻》，票房三百多日元（四十多亿元人民币），而最近十五年来日本电影最高票房是新海诚2016年作品《你的名字》（250亿元日币）。
从单片几百万票房收入到单片近50亿元的高度，如果有年钟的话，仅仅转了十五圈。
这是一个多么令人激动的变化。
十几年来我一直在专注动漫产业的战略规划，布局，破局，“粤港澳大湾区动漫促进会”的创建，正是我与核心团队下的又一盘棋。
十年前，我与成龙的拍档阿笔哥哥（成龙集团龙创中心负责人，粤港澳大湾区动漫促进会副会长）畅谈把脉中国文创、中国动漫的未来与节奏，许多预判今天全部应验了。如今，我俩的共识：中国动漫将在未来几年会成为亚洲主流，未来十年将成为国际主流。
017年底，“世界创意产业之父”、国际创意经济专家约翰·霍金斯与世界城市文化论坛秘书长保罗·欧文斯应天河文创协会邀请抵广州参加协会策划承办的“中国文创大会·天河峰会”，我陪他俩登上“小蛮腰”（广州塔）观光广州城市夜景，私聚时我向他们请教“创意经济的未来”-----
霍金斯说：“人人生来都拥有想象力和将想象力在私人和公众领域加以发挥的热情，十九种技术的发展将推动文化和创意的发展”。保罗·欧文斯则强调当今世界城市的发展，将更加注重文化竞争力……
随着粤港澳大湾区动漫促进会的公开揭牌，旗下已创建的三千平方米的“粤港澳大湾区动漫lP孵化基地”在广州市芳村大道正式全面启动，促进会副会长单位广州世纪飞乐电影公司的“音乐动漫电影《老鼠爱大米》”完成A轮融资并启动与副会长单位深圳洛克特视效科技公司（卖座动画电影《哪咤之魔童降世》后期制作方之一）的强强联手制作。
促进会成立次日，即与故宫博物院、凤凰卫视凤凰科技、天河文创产业协会、千鹤文化（粤港澳大湾区动漫促进会副会长单位）联合举办“清明上河图3.0数字艺术广州展广东省文创产业精英观摩团内部专业场”，组织百位企业家与优秀文创精英到场观摩学习，这是近年来粤港澳地区最大规模的一次文创产业精英联合考察观摩新业态新文创新赋能的体验活动。
2015年，第87届奥斯卡颁奖典礼上，
迪士尼和皮克斯创意总监约翰·拉赛特作为颁奖嘉宾，台上说了这样一段话：
在世界动画史上，有两座高山。
一座叫华特·迪士尼，还有一座叫宫崎骏。
如果以前有中国人敢说超越宫崎骏，肯定会给人臭骂给口沫淹死。
“哪咤”之后，情况应该发生变化了吧。票房这座高山，中国作了历史性的飞越。下一个高山，将在哪里？
2019年11月8日，粤港澳大湾区动漫促进会创建，请记住这一天，这是大湾区创意经济融合大发展的一个转折点，也是攀登未来动漫高山的新起点，“融合大湾区，联动全中国，走向新世界”，这是我们的目标与使命。今天的一米阳光，相信会影响明天的灿烂——也许会影响到未来十年后，一个更大格局的联合会——全球湾区动漫联合促进会的诞生。
【融合大湾区，联动全中国，走向新世界：粤港澳大湾区动漫促进会成立的意义】
日前，百名粤港澳优秀企业家与文创精英鱼贯进入广州国际媒体港“清明上河图3.0数字艺术展”现场。
这是粤港澳大湾区动漫促进会于11月18日宣布正式成立后的第一个“动作”——观摩学习新时期新文创新业态。
粤港澳大湾区动漫促进会是中国大湾区地区首个动漫跨界行业协会，由粤港澳地区的动漫文化产业链条上杰出的企业家与优秀的文创文旅影视音乐娱乐财经商教科技传媒精英共同发起创建，其宗旨是整合湾区资源，融合、协作、赋能，共同推动湾区新文创新动漫业态的升级发展，最终实现国际顶级水平“湾区动漫产业”的目标。
2018年4月，我与优秀企业家林伟斌共同创建的全国首个动漫足球俱乐部暨球队——广东省动漫足球队，在粤港澳三地企业家友谊赛夺冠。颁奖会上，我与伙伴们共同将目标锁定大湾区的动漫文创产业发展未来。
在粤港澳大湾区动漫促进会成立前，我专门向“国家级智库”们汇报请教。
杨晓东老师（国务院发展研究中心研究员、东方文化与城市发展研究所所长）认为这是“好事”，“很有积极意义”。
金元浦教授（中国创意产业研究会会长，中宣部文化体制改革与中国文化发展战略专家组成员，教育部文旅部动漫类教材编写专家委员会副主任）非常重视“大湾区动漫促进会”的创建，他说：中共中央、国务院印发的《粤港澳大湾区发展战略规划纲要》，是中央做出的伟大战略决策，是关乎国家未来发展大局的一盘放眼全球的大棋好棋。
金教授建议：大湾区的未来发展应在《规划纲要》引领下，以创意经济总领，融合数字经济、人工智能经济、流量经济、共享经济和生态经济，创意经济应当作为大湾区融合大发展的头部经济来优先关照，应当成为跨界、跨地域、跨多种经济制度的创新探索性经济形态，成为内地与港澳经济深度合作的创新示范区。
我向金教授汇报，我们已筹建“粤港澳大湾区动漫促进会”，教授说好啊：“动漫是创意经济的重要组成部分，创意经济是当前全球发达国家特别是新兴国家大力推动的融会型前沿经济形态”。
金教授叮嘱：粤港澳根脉一宗，文化一理，山水一统，兴亡一体，构成了大湾区综合融汇的创意经济的深厚基础。从历史、现实和未来发展看，大湾区创意经济是最恰当的选择。
陈少峰教授（中国文化产业促进会副会长、北京大学文化产业研究院副院长）指出：十年后文化产业的十个主要领域（业态）将有机会获得较大规模的发展——
1，文创电商（内容节目中的植入产品或者衍生品），未来营收达5万亿。
2，文创机器人，4万亿。
3，文旅综合体（含体验中心——如城市文化体验中心或者农业文创体验中心、主题公园及创意秀、夜游、演艺及配套的酒店民宿、衍生品和文创电商）2.2万亿。
4，足球产业，2万亿。
5，活动经济（含会展、节庆、赛事及其文旅综合收入；设施建设等），1.8万亿。
6，游戏（含电竞游戏和机器人游戏），1.2万亿。
7，互联网广告与营销1.2万亿。
8，健康旅游（含康养设施与地产），1万亿。
9，研学旅行（酒店、交通、餐饮、购物等综合收入），1万亿。
10，影视动漫版权及综合开发，1万亿。
陈教授认为，在文化产业的主要业态中，IP内容体验及产业链打造、人工智能等科技创新、互联网平台垂直运作是文化产业发展的三大内在驱动力。所有企业的商业模式都要做适当的提升和完善，要确保一个创新和两个基础性的收入。一个创新是围绕新业态产业链的商业模式创新，两个基础性的收入是：一个是自有IP的永久性收入，一个是合作、共同创造永久性的收入。因此，共有与共权（共同拥有知识产权）将成为今后主流的趋势。
在目前中国动漫的经济版图上，粤港澳地区地位超然，动漫、线上游戏、线下游戏、玩具礼品产值分别占全国营收的50%、75%、90%、75%，而这并没有包括动漫产业链条上的重要组成部分——主题乐园，长隆、华侨城、华强方特是目前中国主题乐园经济的三大“顶级航母”企业。
016年，根据粤港澳三地政府协定的文化交流规划，三地青年共同参与“粤港澳青年文化夏令营”（文化之旅），我与广东省文化厅官员带着150名三地青年拜访了广东动漫行业的优秀企业，并在广州观映正在热映的国漫佳作《大鱼海棠》。港澳地区的青年们纷纷点赞，感慨：国漫的发展速度令人惊叹！
几年前，我在光线传媒一哥王长田办公室长谈几小时，我反复强调：提速，提速。中国动漫电影未来一定超越日本。
2018年4月，我率中国动漫产业访日考察团到日本，在东京的日本议会，我作了主题为《中国动漫（ACG)的“黄金十年”》的演讲。这是日本议会首次出现来自中国的全面讲述中国动漫产业市场发展的声音。
我在演讲中强调：中国动漫艺术曾是日本的老师，而日本动漫产业市场发展是我们中国动漫产业人的老师，日中动漫产业包括电影比翼齐飞，但是“国漫”（中国动漫）后劲凌励，未来的日子将会爆发更多现象级的动漫产品，中国动漫将出现下一个“白金十年”“钻石十年”。
继《大鱼海棠》5.65亿元人民币后，今年的《哪咤之魔童降世》震撼全球，49.80亿元人民币的票房，实际上已飞越日本动漫电影顶峰——日本最卖座电影（包括动漫电影）是宫崎骏大师2001年作品《千与千寻》，票房三百多日元（四十多亿元人民币），而最近十五年来日本电影最高票房是新海诚2016年作品《你的名字》（250亿元日币）。
从单片几百万票房收入到单片近50亿元的高度，如果有年钟的话，仅仅转了十五圈。
这是一个多么令人激动的变化。
十几年来我一直在专注动漫产业的战略规划，布局，破局，“粤港澳大湾区动漫促进会”的创建，正是我与核心团队下的又一盘棋。
十年前，我与成龙的拍档阿笔哥哥（成龙集团龙创中心负责人，粤港澳大湾区动漫促进会副会长）畅谈把脉中国文创、中国动漫的未来与节奏，许多预判今天全部应验了。如今，我俩的共识：中国动漫将在未来几年会成为亚洲主流，未来十年将成为国际主流。
017年底，“世界创意产业之父”、国际创意经济专家约翰·霍金斯与世界城市文化论坛秘书长保罗·欧文斯应天河文创协会邀请抵广州参加协会策划承办的“中国文创大会·天河峰会”，我陪他俩登上“小蛮腰”（广州塔）观光广州城市夜景，私聚时我向他们请教“创意经济的未来”-----
霍金斯说：“人人生来都拥有想象力和将想象力在私人和公众领域加以发挥的热情，十九种技术的发展将推动文化和创意的发展”。保罗·欧文斯则强调当今世界城市的发展，将更加注重文化竞争力……
随着粤港澳大湾区动漫促进会的公开揭牌，旗下已创建的三千平方米的“粤港澳大湾区动漫lP孵化基地”在广州市芳村大道正式全面启动，促进会副会长单位广州世纪飞乐电影公司的“音乐动漫电影《老鼠爱大米》”完成A轮融资并启动与副会长单位深圳洛克特视效科技公司（卖座动画电影《哪咤之魔童降世》后期制作方之一）的强强联手制作。
促进会成立次日，即与故宫博物院、凤凰卫视凤凰科技、天河文创产业协会、千鹤文化（粤港澳大湾区动漫促进会副会长单位）联合举办“清明上河图3.0数字艺术广州展广东省文创产业精英观摩团内部专业场”，组织百位企业家与优秀文创精英到场观摩学习，这是近年来粤港澳地区最大规模的一次文创产业精英联合考察观摩新业态新文创新赋能的体验活动。
2015年，第87届奥斯卡颁奖典礼上，
迪士尼和皮克斯创意总监约翰·拉赛特作为颁奖嘉宾，台上说了这样一段话：
在世界动画史上，有两座高山。
一座叫华特·迪士尼，还有一座叫宫崎骏。
如果以前有中国人敢说超越宫崎骏，肯定会给人臭骂给口沫淹死。
“哪咤”之后，情况应该发生变化了吧。票房这座高山，中国作了历史性的飞越。下一个高山，将在哪里？
2019年11月8日，粤港澳大湾区动漫促进会创建，请记住这一天，这是大湾区创意经济融合大发展的一个转折点，也是攀登未来动漫高山的新起点，“融合大湾区，联动全中国，走向新世界”，这是我们的目标与使命。今天的一米阳光，相信会影响明天的灿烂——也许会影响到未来十年后，一个更大格局的联合会——全球湾区动漫联合促进会的诞生。
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