《死无葬身之地》是最终汇报演出的压轴作品，也是2000表表演水平的一个高峰。同学们达到了一个新的高度：不较劲，不爆发，运用准确的体验和表现技巧，成功地演绎人物的内心，体现作品的风格。

片段中：王梦欢扮演吕茜，蒋彬扮演昂利，封勇扮演卡诺里，张征宇扮演弗朗索瓦，朱首伦扮演让。经过接近一个学期的魔鬼训练，2000表的训练水平已经很高，稍作排练，作品就象模象样，足以赚取一般观众的掌声和眼泪的。

但是，此时在专业学习中出现了一些不好的趋势。一个是坐在成绩上，不能够全情投入；一个是过度依赖已经取得的经验，特别是外部技巧，内心体验经常被视为排练过程中的借助力量，没有形成表演的核心创造力。

我们不要求学生在每一次演出中都从头到尾体验一遍，能够找到准确的“心象”，就已经很好了。但是，现在的“心象”还不够结实，有时候能够发挥作用，有时候偏离、弱小，尚不足以支撑优秀的演出，100场连续的戏剧演出，或者在家国大义的电影中的表演。我们要做的工作，就是要让“心象”结实起来，且不仅仅为一出戏所用；它应该能够为演员一生所保持，同时打开相邻的创作之门。

在排练开始前，我首先征求所有参演同学的意见。必须得到大家的同意，才能够进行。在严酷的环境中，人往往容易失控，将训练感受和生活联系起来。表演教学需要师生间高度的相互信任，若听外人煽惑，终究荒废一生。

我们在舞台上搭建了一座三堵墙的监狱，王梦欢、蒋彬、封勇、张征宇、朱首伦被关在这座监狱中。随着剧情的推进，布置在三堵墙外的其他同学开始向内推动墙体，几个人在越来越小的空间内继续表演，外部真实的压迫感对每个人都起着作用。他们开始抵御墙的压迫，他们的音调开始放大、变形，他们激情的喷泉开始被挤压出来。

但是出现了问题。几位同学还是在“演”。他们已经具有了相当的表演水平，并且开始熟悉我的训练方法，很快明了这一训练的手段和目的，便开始自然而然阿地用身体内的能量来迎合这种训练。于是，那种表演结果不是自然从身心中产生的反应，而是一种有意识的选择，甚至是设计。虽然套路比较新颖，但还是规矩套子的一种。

表演艺术，就是在打破规矩，建立规矩，再打破再建立中不断前进。

针对这些有了“抗药性”的同学，我采取了更加强烈的手段。

我们在教室内用道具搭建了一座小小的结实的监狱，四个人被塞了进去。其他所有的同学们围住监狱，拼命敲打，跺脚，并且一盆一盆地向里边灌水。刚开始，内中还传来一些口号声和歌声，不久，内中陷入沉寂。

狭窄的空间，黑暗的世界，开始发挥作用。

挨个过堂。“犯人”们被一个个带出来，轮流审问。2000表的同学们已经训练出百花齐放的整人手段，蒋彬、封勇、征宇都遭受了折辱，甚至被倒提着悬在空中。王梦欢的身边则挤满了“变态”的男女，对她的精神进行下流的刺激……

一轮又一轮的训练，每一个“犯人”被再次带出来的时候，神情、躯体已经和前次大不相同。你可以看到一种人性的力量，一种战斗的欲望，一种喷发着的怒火，为了尊严、为了公理而战斗的迫切要求。那种光芒，是演出不来的。

终于，意料中的意外发生了。当“看守”又一次上去提人时，刚刚把监狱拉开一个小小的口子，内中的五个人突然撞开监狱，冲了出来。监狱瞬间被砸得七零八落，全班19个同学一拥而上，抓捕5个“犯人”。然而，奇迹就发生在眼前，那久经折磨的5个人，三拳两脚便将19个同学全部打倒在地，占据4倍优势的“看守”们根本没有还手之力。事后同学们说，那5个已经完全疯了，个个有如蛮牛，粘上死碰上亡，完全没有对打的可能性。

“心像”，这一回埋结实了。

接下来的排练，主要是做减法。减调度，减激情，减对白，减表演，但是一些仍旧喷薄而出。我们有了巨大的“蓄水池”，“阀门”运转灵活，激情的“喷泉”源源不断，收放自如。吕晓刚专门借走了《演出的艺术完整性》，全书复印，以为珍藏。

封勇做出了牺牲，我要求他扮演的卡诺里大部分时间内背身站在后区，以为全剧的衬托。然而，受过一学期魔鬼训练的封勇，身上已经充满了能量。他那凝重的背身，深沉的回眸，洪亮的嗓音，每一个动作，都深深击打着我们的心灵。好演员不用抢前区抢台词，你要在平日积攒足够的能量，之后，让表演自然流淌。

征宇的表演非常出色。由于在一学期中受到过种种不同类型角色的训练，他对于戏剧／表演的理解大大的加深了。于是，再扮演弗朗索瓦这样一个懦弱的孩子的时候，他为角色注入了丰富的内涵。卡诺里和昂利对他的“围猎”，两个人的步伐缓慢、沉重，征宇灵动的奔逃，将内心世界和主题思想外化，无数观众观之垂泪。

蒋彬扮演的昂利，是他在这个学期扮演的许多有光彩的角色中的一个。他是一个大演员的材料，也是中国传媒大学至今培养出的最出色的舞台演员。如果有机会，他完全可以成长为中国戏剧的台柱之一。但是，今日他没有出现在话剧舞台上。

王梦欢这位“坦克”，进行了一次全面和痛入骨髓的精神梳理，她的表演上了一个大台阶。她不再依赖强烈的外部表现技巧，举手投足都是表现力。弟弟死后，我让她坐了下来，一道凄凉的白光中，一个动作不许做，也不允许有太多的语言表情，把那长长的独白说出来就好。可是说的哪里还是独白呢？都是吕茜的血和泪。设计是次要的，重要的是生命、情感的力量本身。

朱首伦和另外四人略有格格不入。他扮演的让只是临时被囚禁，没有被识破身份。他出狱后就要带领三百人攻打敌人，但是这四个同志，却必须要死。首伦只受了一部分训练，没有吃那么多的苦，于是在舞台上便和大家有了距离。他不得不强撑着说出那些话，自我感觉却似乎是一个懦夫和逃兵。准确的表演，是准确的规定情境和准确的训练制造的。

期末汇报演出中，《死无葬身之地》是压轴之作，当片段进入最后的静止画面，台下观众已哭成一片。此时由班主任梁晶老师弹奏钢琴曲《国际歌》响起，之前在不同片段中扮演角色的同学们接连登场，仿佛不同时代的亡灵复活，构成了一道人的长河。他们齐声高唱着《国际歌》，很快，台下数百观众的声音也加入了进来……之后的谢幕，延续了半个小时，很多同学流着眼泪，拥在台前高喊“2000，NB！”散场后的观众同学们，很多都是唱着《国际歌》走了一路……