矶崎新设计的中央美术学院美术馆

   日本著名建筑设计师矶崎新是近些年来活跃在国际建筑界的大师。我曾在东京看过他所设计的六本木作品，他的设计极富个人色彩，十分的大胆且独特。我曾看过他为上海设计的喜马拉雅中心设计稿，真的是非常的惊世骇俗，在他所设计的作品里，你可以感受到他将东方传统信仰和西方文化有机结合在一起，所营造出的气氛达到了一个臻于完美的境界。早就知道他为中央美术学院设计了造型别致的美术馆，恰好前几天由美院尹吉男策划了一个名为《历代名画记》的展览在美术馆展出，于是，就此将两件事一起解决了。

    由矶崎新所设计的美术馆是去年3月竣工的，它坐落于中央美院校园内，据讲是中国最具现代化标准的美术展览馆之一。美术馆建筑呈微微扭转的三维曲面体，青灰色天然岩板幕墙，看上去犹如穿山甲坚固的盔甲。美术馆总面积为14777平方米，地上四层，地下二层，局部地下一层。展览及陈列面积共4150平方米，其中二层为传统固定陈列展，《历代名画记》的展览就在此展出，三层11米高的展厅可为当代艺术展览提供充分的展示空间，正好有一个数字多媒体的展览在那里展出，效果极佳。

地下为美术馆藏品库房及报告厅、办公区域、咖啡馆及书店等。美术馆外墙覆盖岩板的颜色与吴良镛所设计的新美院灰砖颜从色相上还是非常协调的，记得在我在美院读研究生的时候，还曾持锹参加过新美院的奠基仪式。美术馆的内部中间没有立柱，形成大面积通透辽阔的展厅，采光利用壳体的一个水平剖面形成类似月牙形合三角形采光顶，以自然采光满足对光线的要求。

    正在展出的《历代名画记》名字是唐代张彦远写就的中国第一部绘画通史著作的书名，这个名字被美院美术馆馆藏中国画中国画展览“挪用”——中央美术学院美术馆将馆藏近200件历代书画精品按史著的成书结构分类呈现，这也是中央美术学院美术馆新馆落成后对馆藏作品所做的第一次亮宝。借鉴《历代名画记》对画科的分类方式，将展览分为6个相对独立的专题，即人物、鬼神、山水、花鸟、妇女和秘画。展出的中国古代书画作品跨越唐、宋、元、明、清、民国诸代迄至今，既有精彩不曾见到的绝世佳作，也有个别一塌糊涂的所谓“大师”的真迹。展出的作品可以近观，但一律不许观众拍摄。不过我还是偷拍了两张，一幅是有异议的八大山人的作品，另一幅是荒唐年月大师的荒唐作品。

   与矶崎新出手不凡充满东西方诗意隐喻的建筑设计相比，我个人觉得很难有上乘的展览与之相抗衡，从某种程度上似乎建筑更耐看些。

                                                              2009年7月28日草写于京西滨角园