加载中…啃文读项穆《书法雅言》感
(2025-12-03 10:05:16)松涛漱石诱诗境，
竹影摇窗引墨痕。
莫道清欢无觅处，
茶烟起处有乾坤。
中和为的立书魂，
心正方知笔自存。
规矩入神求化境，
性情融墨见天真。
颜筋柳骨昭忠义，
苏意米狂警世尘。
四百年前遗雅训，
至今犹照墨池春。
——啃文读项穆《书法雅言》感！“项穆在书中开宗明义：“书法之旨，中和为的。”这六个字是整部《书法雅言》的灵魂，也是我们理解中国书法审美的关键。什么是“中和”？项穆解释为“不激不厉，规矩谙练”，既不是剑拔弩张的刚硬，也不是绵软无力的柔媚，而是刚柔相济、动静平衡的境界。就像他形容的“西子、毛嫱天姿国色，不施粉黛，辉光动人”，真正的书法之美，是天然本真与法度规矩的圆融，无需刻意雕琢，却自有一种温润闲雅的气韵。
从实践层面看，“中和美”如何落地？首先要把握三个维度：点画不混、结构不偏、性情不骄。点画是书法的基础，项穆强调“点画如人之耳目口鼻，缺一不可，亦不可滥施”。比如写楷书的横画，要“起笔藏锋不露，行笔中锋稳健，收笔回锋有力”，既不能过于纤细柔弱，也不能一味追求厚重而显得笨拙；结构上要“左右均衡，上下呼应，欹正相生”，就像王羲之《兰亭序》中的“之”字，看似随势而为，实则重心稳固，笔画之间顾盼有情，没有一处偏离“中庸”之道；性情上则要“挫之不怒，惕之不惊”，书写时情绪要平和内敛，即便写行书、草书，也不能放纵无度，要在流动中保持克制，在奔放中坚守规矩。
项穆特别强调，“中和”并非平庸寡淡，而是“和而不同”的高阶境界。他推崇王羲之“尽善尽美”，正是因为王字“逸少多优，体裁独妙”，既有儒家的端庄雅正，又有道家的飘逸自然，把“中和”之美发挥到了极致。反观当下流行的“丑书”“江湖体”，要么刻意扭曲点画、破坏结构，要么放纵性情、无视法度，恰恰违背了“中和”的审美纲领，这也是《书法雅言》在今天依然具有现实意义的原因——它为我们提供了一把纠偏的审美标尺。”
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