如果说谁是当今最个色的电影编导，《法兰西特派》的编导韦斯·安德森一定是进入名单前三名的候选人。这位在动画电影和真人电影之间游刃有余的电影人，以其电影镜头语言的鲜明性独树一帜，从《月升王国》到《布达佩斯大饭店》再到最新的《法兰西特派》，都是一看就带着“韦斯·安德森”扎眼标签的作品。在《法兰西特派》中，他更是在黑白、彩色影像，动画、真人人物之间任意切换，将一个虚构的无趣镇出版的杂志《法兰西特派》，肆意地展现在观众面前，强迫大家跟着他的镜头一起阅读。

说到阅读，这部影片的展开方式还真是“开卷”的方式，影片的叙事完全是按照杂志的阅读顺序展开的，三个故事都标明了页码范围以及作者，还加上了旁白来引领导读，与常见的电影叙事方式大为不同。可以说，是营造了一个完全“韦斯·安德森”的电影空间。也有评论说，看这部电影就像是在阅读一本影像化的《纽约客》杂志，三个故事的引出、串联与结束，也是以编辑部讨论稿件的形式来完成的，所以，那位由比尔·默瑞扮演的杂志主编倒像是起到了一个“说书人”的作用，而影片的结束也是由他那去世即停刊的古怪规定划上了句号。

电影中的三个故事给人的感觉都是非常规或非现实的，或者说，在现实世界中不会见到的。再换个角度说，三个故事分别关于艺术、学生抗议以及绑架，理应都是当下世界中常见的主题，但韦斯·安德森的表述，令故事的呈现以一种非常规的方式实现，于是故事的内容也就变成了非常规的。比如艺术与监狱，学生抗议与象棋比赛，绑架与厨师，所有的嫁接或故事的空间，都超出了合理的或常见的范畴，结果，故事在韦斯·安德森的摄影手段渲染下，完全就变成了他个性的表达。

因此，对于此片的评论是非常两极的。喜欢的，夸赞有佳；批评的，一贬到底，说它糟蹋了一众好演员，令人直呼看不懂。或许，韦斯·安德森的电影，就如同某些当代艺术作品一样吧，不需要懂不懂，只在于能否找到一个接口，接收到编导的内在情绪，嫁接于自己的感受中。对我而言，这样的电影看一部，体验一下即可，看多了还是会在乎于懂不懂。但不管怎样，它应该是一种必要的电影存在，韦斯·安德森讲述故事的方式是非常符合电影的技术特质的。