好久没有看港剧了，之前看过一部《使徒行者2》，半途而废。港剧和港片一样，黄金时期在上个世界的80、90年代以及新世纪的初年，连带着火了一批的TVB明星，那些电视剧的插曲也是风靡一时。随着，大量港星的北上，港片、港剧都走上了下坡路，令香港这个华语影视中心的地位在两岸三地中日渐式微。其实，香港的文化有其独特性，在此基础上的香港电影和电视剧创作也曾个性突出。如今，香港影视文化的特色衰退，着实可惜。

今年，一部由港星林保怡做制片人并主演的港剧《叹息桥》打破了一段时间的沉闷，也突破了香港电视剧在宫斗剧和警匪剧中兜兜转转的局限，以其制作的精致、深刻的内涵、本土的气质以及生活的贴近赢得了好评，被认为是港剧回升的代表。在这部剧集的海报上，有一行字说明了它的主旨——走进爱情的罗生门。该剧主要人物两男两女，故事主要围绕他们之间的情感纠葛展开，时间跨度有20多年，每集以一个人物的视角为主，用一个词语界定该集主题，叙事不按时间顺序展开，而是在20年中跳跃，所以有评论说，编导把一部爱情剧拍成了烧脑的悬疑剧。

既是“悬疑”就要避开剧透，所以，这篇评论也便不涉及具体的情节。说实话，由于这部作品直指人心最暗的角落，始终在人物关系的纠结之中来来回回，画面用色也是偏离生活真实的冷色调、暗色系，多数镜头是一种压抑感十足的取景，如不完全的面孔、人物偏于画面一角、保持距离的仰视与疏远、限定于某一框架内的禁锢，等等，使得观看的过程中，也有一种感同身受的压抑感，无论是故事还是人物都笼罩着生活的阴云。也因为如此，15集的剧集，我花了差不多一个月的时间才看完。

再说说“罗生门”的标签。由于该剧每集都是取一个人物的视角来展开，所以，每一段故事，都带着人物的主观性，任何一件事，因为他（她）的感受点的差异、记忆筛选的不同，都带来有着细微区别的呈现，客观的世界也变为“我以为的世界”。每一个人都站在自己的立场，带着自己的情绪，因此在面对一段感情时，因为这种主观性而不可避免地忽视了对方的差异化感受，进而因为这种错位而造成生活中的错过，甚至是伤害，这可能也是剧名的来由。剧中的每个人物都有着自己明显的性格缺陷，但往往却因为近距离的“盲区”和自我的习惯而看不到或陷在其中，遇到问题，则是多去责怪对方，于是，叹息桥上就多了一次又一次的叹息。而一旦能够认识到了自己的问题，那生活中的种种纠结也便开始找到解决的起点。