文森特·梵高是我至爱的画家，熟悉我的朋友都知道这一点。所以，当动画电影《至爱梵高·星空之谜》上映后，不止一位朋友提醒我，我应该去看看这部电影。是的，自从它在2017年上海国际电影节上获得最佳动画片开始，我就关注着这部影片，但是阴差阳错，因为时间和同期佳片太多，未能走进电影院观看，最终，还是依靠网络片源完成了“功课”。

这是一部充满敬意的电影，导演多洛塔·科别拉不但自少年时代开始迷恋梵高，更因为受到梵高信件中对绘画一片赤诚的鼓舞而走出抑郁症的困扰，这也是她决定制作一部致敬梵高的动画短片的最初动力。在筹备创作的过程中，幸运的科别拉遇到了知音休·韦尔什曼，后者不仅成为她的丈夫，更是携手将最初的动议扩展为一部长达90分钟的动画长片，很好地诠释了志同道合之意。

影片的筹备始于2012年，剧本的打磨就耗去三年左右的时间。整个故事从一位青年阿尔芒·鲁兰的角度出发，以他被迫在邮差父亲的要求下投递一封梵高留下的信件为线索，在接触梵高身边人的过程中，由好奇他的死因展开调查，逐渐扭转并清晰了对梵高的认识，呈现出一位在歧视、贫穷、疾病的多重折磨下，诚挚热爱绘画并力图想与环境友好相处的孤独灵魂。

该片是全球第一部油画风格的动画长片，根据编导科别拉的预估，如果由其一人绘制，需要80年时间才能完成。好在她最终找到了解决办法，在全球5000位应聘者中选择了125位画家和动画师接受绘画训练，并以众筹的方式为他们筹措培训资金。影片在2015年正式开拍，采用真人演员扮演片中角色的方式，为画师们提供参照，再根据梵高的120幅原作风格历时两年拍摄成853个镜头。为此创作了1000多幅手绘油画，并让每一幅层层变化，加工成为65000帧画面，最终以每秒12帧的播放速率，成就了一部90分钟的连贯故事。影片的成功之处在于创作者的诚意、对于梵高的敬意以及绘画的精致，但从我个人的观感来说，油画形式未必是一种动画片制作的合适载体，在观影的过程中会有不适感出现。