去年的此时，根据老舍同名小说改编的影片《不成问题的问题》在东京国际电影节上获得最佳艺术贡献奖；后来，在金马奖和北京国际电影节上，范伟又凭借该片两次荣膺影帝，而第一次执掌导筒的北京电影学院教师梅锋与其学生黄石一道，也两次获得最佳改编剧本及最佳编剧的肯定。这已经不是作为编剧的梅峰第一次获奖，此前他已经凭借《春风沉醉的夜晚》获得戛纳电影节最佳编剧，凭借《浮城迷事》获得亚洲电影大奖的最佳编剧。

对我来说，虽从未见过梅峰，但对其名字已经熟知了31年，因为他是我大学寝室五哥的高中好友，在那时，就时常听他说起这位在北京电影学院就读的同学。后来，我是从《颐和园》一片开始关注梅峰的作品，在得知他执导了这部《不成问题的问题》后，就满怀期待，等着上档的日子。范伟在获得金马影帝的感言中说，这是一部很容易被忽略的影片，所以我一定要抢着有限的档期，进入影院表达支持，享受观影的体验。

的确，这是一部如范伟所言，拍得很淡也演得很淡的影片，黑白画面的处理更加重了这种“淡化”的感觉。当然，这种淡化的处理并非编导演在偷懒，而是向电影传统的一种致敬与回归。因此，这部影片总给我老电影的感觉，故事的叙述、演员的拿捏、甚至是返璞归真的字幕处理，都是如此。然而，如果能够静下心去体味，在淡淡画面的流动中，不乏幽默的获得以及讽刺的力量。

经典的魅力，就在于可以穿越时空依然具有共鸣和价值。即便在今天，范伟所饰演的以“不成问题”作为口头禅的丁务源，仍旧具有现实意义和典型性，逢迎上级、笼络下属、巧用帮手，或许在职场上仍会被认为是高情商的表现，而耿直认真的海龟尤大兴，也还是会被当作“傻子”的代表。不评判，不渲染，就在这淡淡的表述中，你会发现这一作品反讽的深刻。