在我的观影感受中，土耳其电影与伊朗电影有着某种相似之处。除了文化、历史、宗教乃至政治环境的近似，两国电影的画面及所表现的故事也都非常生活化，有着类似于纪录片的处理方式，都善于从平常、细微的生活中提炼对于生命和社会的深刻感悟和思考，也擅长将广袤的自然环境嵌入到电影中，烘托影片的主题表达。

前几日，在碟片店淘回来数张土耳其导演努里·比格·锡兰的作品。这位与中国第五代导演同龄的导演，是土耳其影坛的代表人物，并是集导演、编剧、制片、摄影和剪辑于一身的多面手，其作品是国际电影节的常客，尤其在戛纳电影节上屡屡获奖。这部有着诗化片名的《五月碧云天》，也是一部以其故乡安纳托利亚为背景的电影，片中人绝对本色出演，连姓名都是真实的，而且，片中的老夫妻正是导演自己的父母。

影片以一位电影人回到家乡拍摄影片为线索，讲述了参与其中的5个人与这块土地的连接，以及所发生的生活点滴。片中的导演，也是老夫妻的儿子，虽然不是导演自己出演的，但一定有着他的身影，而片中片的形式也交待了其创作背景对家乡的依赖，但更多程度上，这一角色还是作为游子与“旁观者”的身份存在的。与这块土地最直接的联系人还是片中的父母、年轻的表亲以及9岁的侄儿。

父母代表着植根于乡土的一代，他们视土地为生命记忆和延续的根基，土地负载着他们存在的意义，因此，他们警惕着一切可能夺去土地的力量，包括政府机构。大学落榜的表亲正是理想未灭的一代，他不甘于束缚在这块衰老着的土地上，总是希望有朝一日走向大城市，寻求梦想实现的可能，在他的心目中一切未知的困难都是摆脱土地的力量。年幼的侄儿还在懵懵懂懂的年龄，对于未来的一切都没有概念，只是专注地想得到一只“会唱歌”的手表，而这实际上已经是对外来新生活的向往。

五月的安纳托利亚，有着晴雨交替的频繁，一切的变化，无论是来自社会环境的，还是个人心理的，都像是随着云层堆积而酝酿的雨水，随时都会落地。发展，对于乡村及其生活在那里的人们来说，无论优劣，无论能否自主处理，都需要更多的面对与适应。