同是改编自天下霸唱所著盗墓及鬼题材的小说《鬼吹灯》系列，前后脚推上大银幕的乌尔善版《寻龙诀》和陆川版《九层妖塔》，难免被拉来做比较。美术家出身的蒙古族老乡乌尔善，低调而擅长于视觉效果，从媒体的声浪来判断，大大胜过了导演系出身，成名早却争议不断的陆川，票房的结果也与此一致。

注意到乌尔善，是从他的处女作长片《刀剑笑》开始的，那的确是一部有新意而好看的武打电影，他也因此一举成名，不但获得台湾金马奖的最佳新导演，而且立刻获得来自华裔兄弟的大片执导机会，进入票房亿元级的导演行列。尽管，是纯文艺的艺术家出身，乌尔善的影片却一直是重视视觉效果的商业片范畴，他将他的长处转化为银幕上的吸引力，拒绝高冷。

我没有读过在80、90后中蛮流行的《鬼吹灯》原著，所以，也无从做什么对比，只谈电影的观感就好。就一部商业大片来衡量，连配角都动用了刘晓庆和夏雨，可谓是做足了票房的准备；再说情节方面，盗墓元素渲染得够足，鬼题材又增加了悬疑和惊悚气氛，符合当下主体电影观众对视觉刺激的需求；而美术界出身的乌尔善，对于舞美设计更是得心应手，只是特效的逼真度还有提升空间。

在一部商业大片中，能有感动和感悟，影片的档次就能够再升一个台阶。在《寻龙诀》里面除了真挚不舍的爱情和友情，胡八一面对丁思甜的幻象和彼岸花的召唤，顿悟到所有的诱惑和恐惧皆来自内心的执念，而拯救自我惟有放下执念，将回忆留在心底，去珍惜身边人，才有未来，正所谓打开心结，见得到光明。而这样的顿悟，也是影片跳出一般同题材影片阴暗氛围的关键点。