在刚刚过去的2015年，城市中的我们被一个词屡屡击中，无奈面对，无力解决，无处可逃，它就是“雾霾”。这日益频繁，笼罩我们不散的污浊，不只引起生理上的不适，更带来心理上的强烈冲击与深深忧虑。环保不再是一个部分人的话题，而直接在身边不断击打着我们，从现在到未来。

赵亮执导的纪录片《悲兮魔兽》，是去年的威尼斯电影节上唯一一部入围主竞赛单元的华语片，也是到那时为止，入围的首部亚洲纪录片。该片虽然不是直接面对雾霾，但镜头所及的地下资源过度开发、草原植被遭破坏、初级工业生产带来的环境污染、产业工人饱受尘肺病折磨等画面，无不与雾霾是同质的话题，有着千丝万缕的联系。从这个意义上看，该片生逢其时。

这是一部编导风格鲜明的纪录片，片中的纪录镜头均不涉及人物的对话和讲述，而是辅以马头琴幽怨的配乐和诗意的画外独白，来配合沉默的画面，呈现出一种现实的沉重感，并在强烈的反差中进一步强化着这份沉重。画外的独白，并不涉及具体的人与事，而是用诗化的语言，抒发着编导深深的忧虑和感慨，这样的处理在纪录片中实属罕见。

对我而言，该片还有一层环保共性话题以外的感触，因为影片的拍摄地就在家乡内蒙古。看着影片中那因为煤炭开发而变得丑陋不堪的土地，以及由此而污浊异常的天空，看着那被矿石残渣日渐包围和侵蚀的草原，以及为了发展而付出健康代价的人们，那份心痛想必是我所有的家乡人都能理解与体会的。悲兮，悲兮，远方可有蓝的天、绿的草等我归去。