暂时离开一下奥斯卡提名的行列，回归国产片，聊一聊姜文的最新作品《一步之遥》。在“子弹”飞了很久之后，人们的胃口都被《一步之遥》吊了起来，尤其是，公映前又爆出审查未过的消息，更是让人们对广电局的积怨，悉数转化为对这部“命运多舛”影片的期待。可是谁也没有料到，公映后，完全是冰火两重天，无论是评论还是口碑，甚至是票房，都一面倒地不待见它。一步之遥呀，一夜之间呢，期待全都化成了声讨。 
      此后，无论是剧组人员的力挺，还是姜导的自辩，亦或是偶尔一见的正面评价，都淹没在口水之中，甚至越挺、越辩，越被反感。“雷声”之中，我也放弃了走进电影院，一个人悄悄看起了碟。说老实话，对于我这个简单脑袋来说，不太喜欢那些隐喻满满的电影，但就这部据说有很多隐喻存在的《一步之遥》而言，我虽然谈不上喜欢，但也不想把它归入到烂片的行列。因为无论从制作的态度，还是就想表达的思想来说，它都还够不上烂。 
      那么，《一步之遥》的问题究竟出在了哪里？虽然，我们不能说绝大多数的意见就一定是正确的，可是，在娱乐的界面得不到大多数的认可，又不是一部小众的纯艺术片，那还是需要想想哪里出了问题。 
      看这部电影，常常会让我想到两部国外电影，一部是马丁•西科塞斯的《雨果》，另一部就是今年大热奥斯卡提名的《布达佩斯大饭店》。两片都以一种类似于童话的表达方式，用最绚烂的画面甚至是夸张的表演，讲述了黑暗中阳光的故事。但其实，这样的表达方式对于中国观众而言，都不是很习惯的。所以，表达与接受的落差，必然反映在观后感的方向上。 
      对于电影制作者的创新尝试，我始终是乐见的，本来，电影镜头对世界的呈现方式就应该是多元的，这样，银幕才不会单调，也不会枯燥。但是，这一次，姜文的尝试显然是不成熟的。这倒不是说，他错用了表达的手段，而是对于这种手段的掌握及运用，还有很多的欠缺，比如说叙事节奏的设定、歌舞场面的取舍、台词的啰嗦，表演的浮夸，都更加强化了观众对表达方式的不接受。就我自己来说，也是从马走日被迫逃亡的全片中段开始，才进入了“接受”的状态，对于那些故意纪录片化的处理片段以及片尾浪漫化的表现形式，我倒是蛮喜欢的。 
      就在不久前，又传来《一步之遥》入围下周开始的柏林国际电影节主竞赛单元的消息，这难免又会招致中国导演迎合国外大奖拍片的揣测或指责，在广电局之外设下另一道审视的“路障”。无论两周之后，姜文或是《一步之遥》是墙内开花墙外香，或是空手而还，我都想说，除了制作水平尚有提升空间之外，这部影片的出现，多少还是有些在错误时间遇到了错误受众的错配。