爱情，是文学艺术永恒的主题，无论它依存于怎样的时代背景，怎样的环境基础。《舍爱其谁》的爱情，则是在政治中萌芽、生长、然后死亡的。片中的爱情是执着的，又是充满伤害的；是渴望超越政治分歧的，却又是无望地走向伤感的。爱始终在，伤害也始终相伴，无论过程还是结果都令人唏嘘不已。

柏瓦是一位纳粹诗人的儿子，在他看来，政治与写作是可以截然分开的，因此，在战后声讨纳粹的背景下，尽管他并不认可父亲的纳粹行为，却又竭力维护着他的写作成果，历经各种阻挠，执拗地要把父亲的作品出版。在这一过程中，他结识了一位特立独行的女孩古德伦，她不顾家庭的反对，毅然地和柏瓦走到一起，帮助他实现为父亲出书的梦想。

这是一对有着共同理想的和平年代的“战斗情侣”，他们携手抵抗来自家庭、社会的压力，共担生活的艰难，共迎爱情的结晶。但是，这样的爱情，终究还是抵御不过政治的分歧与情感的出轨，一次次争吵，一次次伤害，即便是没有让爱彻底消融，依然还是走向了分离。古德伦选择了更为激进的左翼暴力反抗与恐怖行为，屡次被捕入狱而执迷不悔；相对保守的柏瓦则在事业、生活的双重打击下，日渐消沉，直至疯癫，而他倾其一生创作的小说在其身后终成流行。

此片是曾获欧洲电影奖最佳导演奖的德国导演安德烈斯·凡伊尔在2011年的一部作品。影片荣获当年柏林电影节的创新精神奖和最佳德国艺术电影两项大奖，并获得德国奥斯卡的最佳影片铜奖。反思精神，在德国影片中一直存在，这或许也是德国与日本最大的不同。