一点迷幻，一点颓废，重回舞台的Patti Smith，并没有让首次接触她音乐的我，留下难以忍受的重金属印象，反而有几分莫名的吸引，坠入她音乐的陷阱，甘愿在她有点沙哑但却不失温柔的嗓音中徜徉。

可能，上述的印象完全是因为所选歌曲的缘故。只是因为自己的生日在四月，就天然好感地选择了这首《四月愚人》。停下来想一想，或许也因为自己的性格本来也有着几分“愚”的特质：愿意相信，愿意忘记，愿意简单。

总有一些人，天生就是属于艺术的。所以，对他们来说，艺术没有边界的限制，跨界也只是自然而然的事情。Patti Smith就是这样的群体中的一员，诗歌、朋克音乐，都属于她的标识，而无须掂量哪一个标签更符合她。因为，都是她，真实而有才华的她。

【背景】

佩蒂·史密斯 ：(Patti Smith,1946~ )，最初的才能集中于诗歌和艺术，出版了三本诗集《7号天堂》（1971）、《柯达》（1972）、《维特》（1973），表现出法国诗人兰波和垮掉派诗人威廉·博罗夫的影响。从1971年开始，史密斯在吉他手兰尼·凯伊的伴奏下举行诗诵会，这一非正式的组合形式维持了三年，直到又有几位乐手加入，变成了一支摇滚乐队。地下丝绒的核心人物之一、出色的先锋音乐家约翰·凯尔，此时成为佩蒂·史密斯音乐上的导师。以朋克之火和诗人式的自我放纵，佩蒂·史密斯迅速成为纽约地下音乐圈中引人注目的人物。但短暂的一闪之后，史密斯迅速在舞台上消失（1979年），直到近十年后才以一张《生命之梦》返回。在诗歌上，佩蒂·史密斯表现为两个极端，一种是金斯堡似的滔滔不绝泥沙俱下，但显然缺乏后者包罗万象的视野；另一种是极其简约的干涩凝滞拘束的风格。不管是哪一种，它们都有一个共同处，那就是作者维心的臆想的狂想的气质。

毫无疑问Patti Smith 是朋克女艺人的代表人物。她敏感颓废和暴躁的艺术性格在当时十分引人注目。她的表演完全无视音乐演奏的合理性，神经质刺耳的嗓音在毫无感情色彩的钢琴映衬下，从她软性的嗓子里不可思议地爆发出来，直至支离破碎。

Patti Smith的诗词，敏锐地触摸到了时代冲击下的现代都市青年的情感失落，富有强烈的冲击力。她的音乐将摇滚乐的民粹主义与她充满诡异色彩的诗歌结合在一起，并不太注重音乐的平衡性，声嘶力竭的演唱与重金属般的节奏是她的注册商标。

（转自：百度百科，http://baike.baidu.com/view/71078.htm）