最近，受身边同学的影响，大头儿子疯狂地喜欢上了周杰伦的歌曲，一口气在mp3上下载了十多首周董的歌。每天的学习间隙，看着他摇晃着脑袋，随着音乐哼唱着，我知道，儿子又到了一个新的成长阶段。

记得有一年，儿子还小，中超还是中甲的开幕式在上海举行，我们约了好友一家去现场观看。因为迟到，在场外听到了周董在场内高唱着《双节棍》。不过，关注周杰伦，并不是始自这首当年轰动一时的《双节棍》，而是他出道后的第一张专辑。不过说实在的，我并喜欢那张专辑。

就个人而言，还是更多地喜欢周董的那些中国风歌曲，以及一些抒情的慢歌。所以，虽然他2011年的这张新专辑以“咆哮体”而出名，但我还是选择了这一首带点忧伤的《你好吗？》。而在儿子下载的歌单中，我发现我们父子的欣赏偏好是一致的。

[背景]

周杰伦一直处在同样的一种痛苦之中：歌曲的唱风充满表意的冲动，歌曲的内涵，却昏暗不明。

周杰伦的第11张专辑《惊叹号》一共11首歌曲，在 11年11月11日正式发行——10根棍子凑在一起，似乎让周董如同电影《苏乞儿》中的武神一样威猛。周杰伦的四分之四节拍与忧郁撩人的JAZZ节奏、幽默俏皮的那卡西韵味与嘻哈的吐字，再加上周杰伦从京剧到美声不断变换唱法的做派，让这一张专辑足足令我惊叹了40多分钟。除了《Mine mine》、《你好吗》、《超跑女神》，似乎还能隐约听见9年以前周杰伦的青春哀伤，其余8首歌曲，我忽然想用“咆哮”二字来形容。

在主打歌曲《惊叹号》中，周杰伦效颦重型摇滚的劲头，进行曲的弦乐与狼烟般的鼓声，仿佛要重建《以父之名》（2003）那种肃杀与苍凉，却用《双节棍》（2001）的嘶喊演绎海盗一样的孤单和悲壮。歌词这样写道：哇 靠毅力极限燃烧 哇 靠斗志仰天咆啸 哇 靠自己创作跑道 靠！靠！靠！靠！靠！靠！靠！靠！

正是这一句“哇 靠”，一下子撕开了周杰伦这个音乐天才才华漏沙的裂口。从《双节棍》的青春燃烧与激情四溢，到《以父之名》的弑父情结与背叛之痛，经历了《青花瓷》（2007）婉约的中国风之后，周杰伦一直处在同样的一种痛苦之中：歌曲的唱风充满表意的冲动，歌曲的内涵，却昏暗不明。这正是“咆哮体”的典型体征：充满喊叫的姿态，却没有可以值得喊叫的情感。

这无意中令我想起了崔健1998年发行的、仿佛是给中国摇滚写下的一句悼词的专辑的名字“无能的力量”——周杰伦多体混杂的乐风，像是日益欲望胀满的摇滚；而他杂耍一样的幽默感的搜寻，又注定“惊叹号”只是一个失去了文字的符号，孤零零而像是戏台上杂技演员玩的独轮车，摇摇摆摆而摇摇欲坠。

周杰伦主宰人们耳朵的这个十年，乃是经历了邓丽君绵绵絮语的细耳、罗大佑崔健震撼胸襟的风耳、李宗盛俗语世情的情耳之后，流行音乐日渐华美精致的十年。“唯美主义的耳朵”已经无所不在地把唢呐、手风琴、吉他、古筝……统统纳入到工艺精美的周杰伦节拍之中。摇滚的嘶喊、Rap的琐碎、Gospel的宁静甚至Black Metal的粗暴……任何音乐都可以成为21世纪流行音乐工艺化的唯美元素。除了听不到肉嗓真声，今天的音乐可以把任何对音乐的背叛都当做耳朵的浪漫消费品，可以把任何噪音的现场都变成张爱玲所说的那种精美的怨怼。周杰伦的《惊叹号》不过是这种唯美主义耳朵所推崇的一种“精致的背叛”。

所以，即使是《Mine mine》似乎深入骨髓，游弋于心肺之间，但是，依旧掩盖不了咆哮体的体征：动听，却没有什么可听。周杰伦的咆哮体越来越像是催眠耳朵的梦境，而这个梦境，恰恰是中国流行音乐的文化症候。这正是周杰伦的《迷魂曲》所唱的：“我弹琴，设陷阱，向你，缓缓地逼近……”

（转自： http://et.21cn.com/gundong/etscroll/2011/11/15/9799900.shtml，21CN娱乐）

[歌词]

词：李汪哲  曲：周杰伦

墙上静止的钟是为谁停留

是不是和我一样赖著不走

你说故事已经结束 很久

我忘了　向前走

我努力假装现在过得很好

现在的你看来已不需要我

也许在不同的时空

还牵著　你的手

想知道你真的过得好吗

没有我也许是种解脱

将思念穿梭在宇宙数千光年 悄悄到　你身边

现在我试著习惯一个人过

也许你已经开始新的生活

陪著我的叫做寂寞 陪你的　是谁呢？

想知道你真的过得好吗

没有我也许是种解脱

将思念穿梭在宇宙数千光年 悄悄到　你身边

现在我试著习惯一个人过

也许你已经开始新的生活

陪著我的叫做寂寞 陪你的　是谁呢？

也许在不同的时空 还牵著　你的手