两年一度的上海双年展再度上演，本次的主题是“快城快客”，与我们身边这个飞速变化的城市有关，也与搭载城市特快奔波向前的我们有关。

由于展览为期两个月，所以，我也一而再地以各种理由将观展的日期向后推延，直至觉得再拖下去可能会是一次错过，才来到了上海美术馆。

那天，等待观展的队伍从入口蜿蜒到了展览馆的侧面，一度逼近黄陂路。望着长长的队列，再比较一下自己的时间，我一度想放弃那日的观展计划。好在队伍前进的速度给了我信心，我留下了。

其实，在排队的时候，观展已经开始。在美术馆前并不宽敞的空地上，有回溯历史的运送知识青年下乡去的专列停靠在时光的站台，有记忆人民广场变迁的稻田占据了昔日的花坛，有象征城市中蝼蚁般我们的不锈钢蚂蚁攀援上美术馆建筑，还有一行像禅语般的文字直接潜伏在路人的脚下……

说实话，这一届双年展给人的冲击力，感觉上没有两年前那么强烈，很多的作品，是在用形式说话，而不是以内在发言，包括那占据了中心位置的40只人面恐龙。

在众多作品中，给我最深印象的是荷兰艺术家杰妮·范·黑思维克德的作品。她用在上海地图上随机撒豆子的方法，创造了她自己的地形图《上海梦拥有一张城市金卡》。她按照豆子在上海地图上的随机落点，选择与在那里工作的人们谈他们的理想和梦想，并录下谈话。她的目标“不只是强调城市飞速发展中潜藏的力量，更重要的是考察发展进步的梦想是如何激发这些力量的。这些以身份为基础的故事通过不同的媒材，如每日的报纸、T恤衫上的文字与它们的地点脱离，然后又与其他地点和人物相连。”

双年展，有些像时装发布，代表的是一种前卫的理念和未来的方向，但这种代表不光需要先锋的形式，更需要具有突破力量的内在。