【这个春天我们一起聊京剧】

分享主题：《戏曲舞台摄影的要领与技巧》以及剧照点评

分享嘉宾：孙觉非（著名戏曲舞台摄影人、咚咚锵网站创办人）

分享日期：2020年3月20日

分享时间：20:00～21:00

分享地点：中国戏曲舞台摄影群

参加对象：中国戏曲舞台摄影群戏曲摄影爱好者、戏迷 京剧摄影卢雯粉丝群 群员

活动策划：卢 雯

我们将使用高科技手段，一群主讲，多群转播分享。

剧照点评

1、感觉不像戏曲舞台摄影，看上去就像是纯粹的舞蹈表演，但这属于舞台摄影。该作品抓住了舞蹈动作具有表现力的动作瞬间，主体人物肢体动作到位，表情从容，但遗憾的是拍的有点儿“糊”。

2、一台无二戏，舞台摄影也应如此。片子中的老者相对来说神气及肢体动作比较到位，处于小边儿位置的人物目光、神态、动作就差一些，片子要体现的内容就不太明确了。此外，片子的高光部分明显过曝了，丢失了很多细节。

3、戏曲（京剧）是角儿的艺术，也就是说是人的艺术。舞台摄影应以人为核心，而不能让人成为舞台布景的陪衬。此片从单纯摄影的角度来看，有一定表现力；但从戏曲舞台摄影的角度来看，主体不够突出，舞台布景喧宾夺主了，削弱了角色表现力。

4、动作捕捉到位，但人的神态不理想。戏曲舞台摄影，拍摄的是戏曲，戏曲是一门表演艺术，不是体育，人物神气是第一位的。甩出去的水袖，应该是人物情绪的外化和延伸，否则无意义。

5、喷火的瞬间，刚好拍到火焰升腾的瞬间，遗憾的是火焰遮挡了演员的半张脸，露出来的半张脸也因为烟雾弥漫而显得不那么清晰，尤其看不到眼睛。只能表现纯粹的技术动作，而角色的神威没有体现。

6、这张应算创意摄影范畴，创意应为内容服务，使要表现的内容得到进一步的强化和提升。这张片子有想法，然而画面内容的逻辑关系不清晰，使得创意手法没有发挥应有的作用。

7、武松的神气不到位；孙二娘完全是背影，而且这个姿势定格，表现力不足，也不够美观。

8、镜头俯视严重，吕布的形象定格不美，构图不理想。

9、人物状态把握得不错，但在画面中不够突出，舞台砌末最好能横平竖直。

10、舞台上两个人物的交流表现出来了，程婴拍得到位了；但韩厥嘴里有词儿，这个瞬间定格就不太合适（开口对于眼神和面部线条都是由很大影响的）。提个高一点的要求：两个人的交流要拍出来，同时两个人都要神形兼备，画面美观大方。

11、在舞台一侧（小边儿）拍摄的照片，不同于观众席的拍摄，这里会有一些逆光出现，利用得当肯定会为照片增色。这张片子是与两位演员同一朝向拍摄的，演员的神态和情绪没有交代清楚，要表现的内容并清晰。

12、镜头仰视，构图不够严谨，演员的状态表现欠佳，应忌拍开口音。

13、绸条的线条不错，但主体人物的神态把握得不好，完全没有“天女”的意思了。

14、这张想要表现人物（胡进）从轿子摔出来的瞬间，意思有了，但人物糊了。此外，所有人物处于片子的下半部分，构图不理想。

15、开口音瞬间定格，人物的状态不美，角色身份拍没了。