不在远方，诗就在家园

——鄢天健先生诗词阅读札记

姚泉名

写诗需要才情兼备。才华多但情商低，写的诗或许会像学术论文，虽引经据典却趣味不足；情商高但才华少，写的诗或可能沦为“老干体”，气势磅礴却空洞无物。才华可以后天补，情商却泰半天生。人大多会具有某方面的天生禀赋，我以为，鄢天健先生就具有诗人的禀赋。像具有他这样秉性的人，不接触则罢，一旦接触到诗，灵气就会像巴厘岛的活火山那样喷发出来。

鄢天健先生是奓山诗联学会的会长，业余做做苗圃生意。读天健先生的诗词，最令我感动是他深沉的乡土情愫。与传统诗歌中的漂流异乡，羁旅孤愁，夜阑人静，触景伤情不一样，天健先生根扎乡土，其诗词也多为对家乡山水风物的描摹与赞美，但他不是胸臆直抒，而是将自己对家园的由衷热爱糅合到每一个汉字之中，充分发掘传统诗词的语言技巧，在作品中营造一个富于暗示力的心理环境，使读者能体味到作品所传达的内在心理感受。由于我与天健先生是同乡，对他的这类作品所饱含的乡土情尤能共鸣。如古风《上石桥》：

依山一小港，逶迤入长江。当此青天阔，更惜夏日长。顽童击浪戏，水车俚歌昂。好幅荫凉画：星光伴篾床。

上石桥是奓山街的一座颇有历史的石板桥，架在一条清澈的小溪上，三十年前是奓山东北一带村民上街赶集的必经之路。当初，桥的周围多为水田，后来随着集镇扩大，这条路两边逐渐形成街道，名曰上石桥路。寸土寸金，最后石桥也被高楼“封存”，许多奓山伢的记忆也被封存了。天健先生这首诗却如同魔法一样，将那些尘封的记忆重新激活。首联写上石桥之下溪流的走向，它弯弯曲曲流向南边的小奓湖，最后汇入浩浩大江。记得以前的上石桥更像一座水闸，将溪水锁住，在上游形成一泓水港，供农田灌溉之用。上石桥下砌有花岗岩闸门，它的高度决定了这水港的水位。水满了，就会从闸石上溢出，流走。所以上石桥之下人工造就了一道瀑布，每到春夏水涨，瀑布就会活过来。诗的次联卖了个关子，写自己很惜爱上石桥的悠长夏日。为什么呢？接下来写，白天，顽童们会在小港里戏水，大人们则需要架起水车，为稻田送水。这两句写动态之景。写了白天还不够，晚上也有诗情画意，因上石桥相对较高，风大，成了附近村民晚上乘凉的好去处——“星光伴篾床”，多么惬意的一幕！篾床者，竹床也。这是静态之景。这首诗语言亲切自然，动静相宜，意味隽永。

一组《奓山竹枝词》也让人回味无穷。如《村妇》：

蓝布花巾头上妆，茅柴稻草晒枯黄。

哄来娇女当帮手，把子拧完米饭香。

这首竹枝词写农村绞把子。所谓绞把子，就是把稻草掺入一些干柴，绞成8字形麻花状的把子，作为土灶的燃料。绞把子时需要两个人配合：一个人“绞把子”，一个人“喂把子”。绞把子要用上一种名为“搞子”的专用工具，它是用桑树枝和竹筒制成：砍一根一头留有节疤的桑枝，套入大小合适的一截二十余厘米长的竹筒，节疤要比竹筒直径大，竹筒才不滑脱。再将桑枝弯成半圆形的弓，以细绳系为弓弦。使用时，手握竹筒，弓头挽在稻草上，再摇动搞子，使桑弓以弦为轴心旋转，稻草便会绞成一根粗粗的草绳。手摇搞子的人需要边摇边往后退，待到粗草绳长度合适了，就往前走，把粗草绳的一头送到喂把子的人手中。喂把子的人则利用粗草绳的旋转之力将它挽成“草麻花”，扎好把头，以免散开。一个把子就制成了。绞制过程中，绞把子的人只需要进进退退就行了，没什么特殊的技术要求，所以一般会让家里的孩子来干；喂把子的人则既需要以稻草裹住各种茅草，甚至是荆棘，让搞子绞成粗草绳，又要将粗草绳挽成大小合适、实用美观的把子，技术含量就非常高了，所以一般由心灵手巧的妈妈来胜任。

《村妇》就写了一位年轻俊俏的村妇绞把子的事，首句对村妇进行了外貌描写，其实仅仅写了她头上戴着一方蓝布花巾。绞把子时会有一点稻草碎屑飞起来，一般村妇也不会计较，这位却不一样，还要用花巾裹住头发，可见是位很爱俏的妈妈，虽不写她的眉目如何，读者却先已有了自己的想象。次句写制作把子的原材料——晒干的稻草和茅柴。第三句转写村妇的行为。一个“哄”字很传神，绞把子是颇为枯燥的机械劳动，想让那些娇丫头、熊小子老老实实地配合劳动，不哄不吓是做不到的。最后一句也很有意思：感情这位村妇不仅要喂把子，还要烧火做饭，当然是用先绞好的把子，以小火闷锅巴饭。一堆把子拧完，锅巴饭也香了。一位村妇、一堆把子、一阵饭香，童年的记忆就此复活，读来不觉就醉了。天健先生的诗正是这样善于以典型的场景构建读者阅读的心理环境，引发读者对那年那月那事的回忆。

天健先生把自己对家园的热爱以诗词的形式保存下来，为了这种保存具有隽永的价值，他在诗歌表现技巧上用心甚勤，力求摆脱庸常的套话套语。例如这首《咏野菊花》：

平平淡淡紫兼黄，隐隐约约泛妙芳。

西麓东篱呈靓影，轻肌弱骨傲寒霜。

叶残风劲随尘老，寿客年深抱梗香。

终复化茗煎沸品，雅俗共赏入新腔。

这首诗表面上看是一首以野菊花为物象的咏物之诗，每一句都有野菊花的影子在；实际上是以野菊花比喻新生的《奓山诗词》杂志。《奓山诗词》是奓山诗联学会的一本内部诗词刊物，在经费困难，稿源不足，编辑力量薄弱的情况下于2013年（癸巳年）艰难问世。“平平淡淡紫兼黄”，写野菊之色，实写《奓山诗词》装帧朴素；“隐隐约约泛妙芳”，写野菊之香，实写《奓山诗词》的作品虽好影响不大；“西麓东篱呈靓影”，写野菊之环境，实写《奓山诗词》的为诗友构建了一个小小的展示平台；“轻肌弱骨傲寒霜”写野菊之品性，实写《奓山诗词》的出版并非一帆风顺；“叶残风劲随尘老，寿客年深抱梗香”写野菊之终老无悔，实赞《奓山诗词》的编辑人员奉献到老的精神；“终复化茗煎沸品，雅俗共赏入新腔”，写野菊之功用，实写《奓山诗词》受到读者的欢迎，感到无比欣慰。

作为咏物诗，这首诗比较有特色。一般的咏物诗，存在两个“主体”，即作为创作主体的作者自己和作为表现主体的对象物。如唐代诗人虞世南的《咏蝉》：“垂緌饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。”创作主体是作者虞世南，表现主体是蝉，作者以秋蝉高洁傲世的品格来自况。但天健先生的《咏野菊花》却有三个主体：创作主体作者自己，表现主体野菊花，隐含的表现主体《奓山诗词》。具体来说，是以野菊花来比喻《奓山诗词》，侧重于它们在艰难的环境中坚韧生长的共性；同时也以野菊花比喻自己，侧重于不管面临多少困难，也会尽心尽力奉献到老的共性。喻体野菊花与作者、与《奓山诗词》虽侧重的共性不一样，但实际上已经“三位一体”了。把一首庆贺刊物出版的“应酬诗”整得这么有才，实在可以启发一下同类题材的作者们了。

对本乡本土由衷的热爱，使得天健先生愿意将自己的才情毫不吝啬地奉献给家乡。我相信，天健先生及其诗友们精心培育的一方诗词苗圃必将百花齐放，奓山这片文化热土也一定会在传统文化复兴的大背景下有所作为。诗不在远方，诗就在家园。

2018年10月14日于三些楼

（载2018年第3期《知音汇》、2018年第2期《临嶂诗联》）