诗笺任君植芳草

——读吴江涛诗集《坐看青山无字书》

〇姚泉名

　　吴江涛是湖北诗词界的一朵奇花，他曾经长期占据湖北省诗词学会“最年轻会员”的席位，是中华诗词学会首届青春诗会的参与者，担任省市多所老年人大学的诗词教师近二十年，出版有诗集《晨星集》，诗词教材《跟我学写诗》，在诗词创作和诗词教学两方面都取得了有目共睹的成绩。我手头上的这本吴江涛诗集《坐看青山无字书》于二〇〇九年由湖北省老年人大学鹰台诗社编辑出版。此书所收录的三百余首作品，基本囊括了他前期的代表作，可看作是他步入诗坛二十余年的创作小结。自从得到这本诗集，它就成为我书案上的常客。我收到的当代诗人作品集不少，此书无疑是其中的佼佼者，我一直将之视为创作中最重要的参照之一。读他的诗词，或山明水秀，让人怡然自乐；或含蓄深邃，让人拈花含笑；或横眉冷对，让人愤世嫉俗；或壮怀激烈，让人剑拨弩张……正如江涛在《蝶恋花·晓月闻笛》中所言：“诗笺任我植芳草”，我沉溺其中，乐不可支。现将学习心得，拉杂如下。

　　（一）仁者胸怀：不删童心的诗痴

　　在外人看来，诗中既无黄金屋，也无颜如玉，无法理解江涛从弱冠到年届不惑，何以能在诗词的庙宇里枯守二十余年？而我们读了他的诗之后，却深知其乐，非常理解他对诗词的痴心一片，他说“书如老友时萦梦，诗是情人夜叩窗。”（《无题》）他说“廿年追诗终不悔，赢得人呼花间派。我心晶莹如婴儿，诸君漫笑我失态。”（《登鸡公山放歌》）他说“自怜雏句无人赏，唯有童心不忍删。”（《整理童年诗稿感赋》）他说“玲珑心似痴情女，嫁与图书不用媒。”（《自题有恒斋》）这里的“玲珑心”，其实就是“童心”，这一意象在江涛的诗中时常出现，他深知，童心即好奇心，童心即创造源，童心即生命力。童心有爱，因爱成痴，痴乃大爱，大爱为仁。正因有这样的仁者胸怀，在他的诗中，才会有“脉脉痴怀犹未改，秋千荡过听鸣蛙”（《回乡偶成》）的悠然；才会有“琼瑶世界冰心洁，一任风吹雪打头”（《珞珈山喜雪》）的旷达；才会有“卧榻焚香开古卷，闭关揽镜认高朋”（《长夜》）的自珍；才会有“同学少年多下海，咱吴呆子在钻书”（《戏赠二嫂朱君》）的自嘲；才会有“悟到利名皆大雾，赢来宠辱止微澜”（《斗室》）的明智；才会有“最喜梨花经雨后，娇枝新艳送诗来”（《初春抒怀二首》）的满足……

　　（二）勇者肝胆：不打麻将的战士

　　江涛的作品并不一味是“痴人珍重诗之旅，坐看青山无字书”（《山行》）那样超然物外，他秉持现实主义的创作方向，继承中国诗人自离骚以来的忧患传统，坚持不向世俗化妥协的人文精神，讴歌真善美，鞭挞假恶丑，作品充分表现出一个有良知的诗人的担当。在诗集中我看到一个有趣的现象，就是江涛对打麻将非常反感，计有《偶感》《夜半》《病目》《秋日书怀》《回乡杂感》《南窗》《邻居写真》《闷居作歌》等八首诗，专门斥责或附带提醒打麻将者。对一种社会现象写出这么多作品，我们当然得重视了。请看《夜半》：“夜半犹闻杠上开，颓风如此转深哀。谈牌说鬼成时尚，妖雾沉沉恐又来。” 江涛视全民打麻将是世风日下的罪魁祸首之一。我一向認為，麻將麻將，可以麻痹大將，更能麻痹庶民，庶民皆麻，天下太平，牧民之道，麻將有之。而我輩不願被麻，则有众人皆醉我独醒的忧患和特立独行的不合作。而且尤为有意味的是，声讨麻将的《偶感》一诗，恰好也是江濤诗集中的第一首时事讽刺诗。江涛这位不打麻将诗人，从此开始用自己的诗笔为劳苦大众摇旗呐喊，写出了一大批铿锵犀利、针砭时弊的讽刺诗，如针对农村教育现状的：“牧牛幼女归淘米，辍学儿童说赚钱。”（《乡村所见》）针对腐败现象的：“山水多修馆，官僚足养膘”（《夏夜二首》）针对不良世相的：“艳妇招摇牵黑犬，少年妩媚染黄丝。”（《街前》）其讽刺诗的集大成者，非古体组诗《闷居作歌》莫属。其诗模仿杜甫《乾元中寓居同谷县作歌七首》的笔调，忧农民负担，忧乱收费，忧赌风日盛，忧农村教育，忧世风日下，忧世无知音，抒一己清怀等，全面展示了自己的忧世情结，是当前现实主义诗词的佳作。江涛兄之所以能以布衣之身，忧国忧民，除了他作为诗人的担当和勇气之外，也和他与生俱来的秉性有关。他“敢为诗文轻世俗，拼将热血铸新词。”（《答友人问》）他“烘炉烈火炼新骨，野井清泉洗俗胎。”（《感怀二首》）他“梦里有方除硕鼠，醒来无计作黄牛。”（《寄呈廖国华先生》）他“手中笔是青锋剑，斩尽妖魔上酒楼。”（《书怀》）他“社鼠城狐枪弹击，长天大海水云翻。”（《青毡》）江涛以自己的笔和作品展开对社会黑暗面的战斗，其诗是真诗，其人是诗人中的战士，所以他唱到：“莫谓书生无寸铁，笔尖犹可作长城。”（《纪念抗日战争胜利五十周年》）

　　（三）智者手段：不甘平庸的铁匠

　　作诗如锻铁，若无一番锤打之功，想写出叫人耳目一新的作品几乎不可能。江涛作为一位熟谙诗道的诗教专家，对于锤炼作品，自有心得，他说：“山间处处藏诗法，悟得禅机一展眉。”（《高家庄春行》）诗法自然，讲究“诗家语”，坚持推陈出新，是他创作的不二法门。我觉得在锤炼诗作时，江涛做到了以下“四善”。一、善喻。比喻能使诗歌形象鲜活。例如《秋夜》：“诗是流萤笼不得，随风化作满天星。”我们都知道，诗思是灵动的，实在难以捕捉。作者将诗思比作飘忽的流萤，而且想象不止于此，进一步由萤及星，表现出诗思由柔美朦胧之境臻于壮美灿烂之境的喜悦。比喻之美，在这本诗集中几乎无处不在，可以看出江涛已将形象思维视作自己作品的血液。二、善描。擅长抓住事物的特点，以朴素的语言进行描写。如《外公逝世二十八日始悉以诗遥祭四首》其四：“骑得黄牛缓缓归，童心跃跃雨霏霏。爷孙相伴蓑衣暖，草笛悠悠信口吹。”通篇白描，是善写事也。《木兰山访陈梅尘师》：“野藤无语簇东窗，四壁空空书满床。砚畔参差新韵稿，诗翁犹著旧时装。”四句四景，毫不拖泥带水，构成一幅高士吟诗图。三、善问。以各种形式的问句，使诗句灵活丰富，使诗思跳宕敏捷，使主题升华劲健。如《端午》：“盛世谁知江水冷，招魂岂可作空谈？”前句疑问，表现对歌舞升平表象的担忧；后句反问，表现诗人对以屈原为代表的贤能、崇高、正义等精神的召唤，这一问，问出了新意，问出了深意。其他如《杂感》《老妪行》《夏夜二首（其一）》等等一大批作品中，都采用了问句形式，各有妙用。四、善浅。《随园诗话》引《漫斋语录》曰：“诗用意要精深，下语要平淡。”语近情遥，读者喜欢，易于流传。如《赠青年诗友》：“犹记同车兴味长，弥天风雪过长江。明年若在磨山见，诗与梅花一样香。”通篇皆用平常语，读来亲切、上口，特别是结句，一个通俗而漂亮的比喻，一下子激活全篇，余味悠长，正所谓“才有梅花便不同”。江涛的作品经过多方锤炼，给我们展现出妙曼多姿的神采，让我们在吟哦中享受到祖国文字的华美。

　　诗笺任君植芳草。有仁者胸怀，其诗也仁；有勇者肝胆，其诗也勇；有智者手段，其诗也智。能以其人为师为友，不亦宜乎，不亦乐乎！期待着江涛给我们带来更多佳作，更多惊喜。

2012年2月17日于奓湖轩

（载2014年第4期《鹰台诗词》）